NOVINKY NA STRÁNKÁCH PROGRESIVNÍ HUDBY 2019

2025   2024   2023   2022   2021   2020   2019   2018   2017   2016   2015   2014   2013   2012   2011   2010 a starší

DANTE - známá prog kapela z Německa... DANTE je progressive metalová kapela z Německa, která již působí na scéně více než deset let a dosud vydali čtyři alba. Dante založili kytarista Markus Berger a klávesista Markus Maichel v roce 2006. Okolo roku 2005 se oba dlouholetí přátelé rozhodli zkoušet v Bergerově vlastním studiu. Když se jim zalíbilo to, co nahráli, rozhodli se založit plnou kapelu. Alexander Göhs, zpěvák Bergerovy předchozí skupiny Twelve byl požádán, aby se připojil k nahrávání, aby zjistil, zda by jej jejich hudba mohla zajímat. Ke skupině se později v témže roce připojil bubeník Christian Eichlinger, který měl stejnou vizi progresivního rocku jako ostatní členové kapely. Dante produkují všechna svá alba a během let neustále zvyšují svou fanouškovskou základnu prostřednictvím nepřetržitých a přesvědčivých živých vystoupení. Jen za poslední dva roky kapela hrála desítky koncertů uvnitř i vně Německa ve státech jako je Česká republika nebo Polsko. Kapela byla doprovodným aktem na Wacken Road Show a také podporovala známé umělce jako Pendragon, Copia, Lacrimas Profundere nebo Subsignal. Kromě toho Dante odehráli také úspěšná klubová vystoupení a navštívili rovněž festivaly a open air vystoupení. [Zapsáno: 30.12.2019]

INTROITUS - rodinný prog ze Švédska... Ve světě není mnoho skupin, kde by jejich jádro tvořila rodina a příbuzní. U Intruitus pocházející z Vansbro, Švédsko, tomu tak je, kde kapelu tvoří právě rodiče a jejich dvě děti. Autorské jádro kapely Introitus tvoří manželé Mats a Anna Benderovi. Mats začínal se začal aktivně věnovat hudbě už v 70. minulého století, kdy začal hrát v mnoha lokálních rockových kapelách jako klávesista. Zroveň působil jako učitel hudby a prodavač hudebních nástrojů. Mezi tehdejší jeho vlivy patří kapely Camel, Genesis, Yes nebo třeba Vangelis. Vlivy švédské lidové hudby do celkového soundu Introitus pak přinesla pro změnu Anna, která se lidové hudbě a tanci věnovala od dětství. Mats a Anna hrávali od 80. let jako akustické duo v hotelích a restauracích, celkem jim trvalo dlouho, než se pustili do společného skládání. Dostali se k tomu v podstatě až na konci 90. let v roce 1999, kdy ze šuplíků vytáhli několik Matsových skladeb napsaných o 20 let dříve a v roce 2000 se je poprvé rozhodli předvést naživo s Matsovou tehdejší skupinou. Brzy nahráli první album "Fantasy" , které vyšlo v roce 2007. Od té doby vydali již čtyři studiová alba, když to poslední "Shadows" vyšlo 14. června 2019 pod labelem Bad Elephant Music. Na "Shadows" lze opět pozorovat, jak kapela vytváří svůj moderní progresivní zvuk, v němž kombinuje své švédské folkové dědictví a prvky tradičního progresivního rocku a vytváří tak jedinečný hudební sound. [Zapsáno: 29.12.2019]

THE SAMURAI OF PROG - mezinárodní projekt působící ve Finsku... Mezinárodnostní soubor The Samurai Of Prog vznikl v roce 2009 jako vícenárodnostní projekt vedený italským skladatelem a baskytaristou Marcem Bernardem, který se usadil v Helsinkách, Uusimaa, Finsko. Od roku 1995 působí ve Finské asociaci pro progresivní hudbu (Finnish Association for Progressive Music) a od roku 1996 byl i redaktorem magazínu Colossus nebo se podílel na sérií tematických alb "Colossus", které vytvořili ve spolupráci s francouzským labelem Musea Records, a na nichž vystupoval jako hráč na baskytaru. Bernard byl současně členem Elektroshock a členy kapely byli Kimmo Pörsti (Mist Season) z Finska a Američan Steve Unruh. Zpočátku za pomocí mnoha hostů nahrávali covery klasiky prog rocku 70. let, neznámé skladby z téže doby, až od třetího alba začali i sami vydávat své vlastní věci. Nynní už maji na svém kontě 7 studiových desek, ta poslední z dubna 2019 "Toki No Kaze" (Windows of Time) je inspirována filmy japonského karikaturisty, výtvarníka a animátora Hayao Miyazakiho. Za pozornost stojí, že od třetího alba jejich přebaly desek vytváří renomovaný výtvarník a grafik Ed Unitsky. Na rok 2020 už ohlásili další desku jako klon jejich projektu pod názvem "Bernard & Pörsti: Gulliver", neboť Steve Unruh se natáčení mohl účastnit jen krátce. Ale nebojte se, na daším projektu nichž již trojice opět pracuje společně, a sice album "The Chronicles" inspirované ságou "Letopisy Narnie". [Zapsáno: 23.12.2019]

DESPERATE MACHINES - nadějný projekt z USA... Desperate Machines je nový hudební projekt pocházející z Philadelphie, Pennsylvania, a jedná se o progresivní rockové duo. Projekt tvoří dva hudebníci Jake Rosenberg a John Dillon, kteří také nahrávají pod hlavičkou projektu In Progress, ale při realizaci jejich prvního EP se spojili s věhlasným Kevinem Moorem (ex-Dream Theater, Chroma Key, OSI), který jim poskytl svůj hostující vokál ve všech skladbách a v jedné jim vypomohla zpěvačka Marjorie Boggs Vazquez. Kevin s nimi již dříve spolupracoval právě na albu projektu In Progress nazvaném "North Atlantic Echoes", které vyšlo 3. března 2014. Z hudebního hlediska zde objevíme elektronickou, rockovou a industriální zvukovou scénu s velkým důrazem na atmosféru, melodie a riffy. Na jejich prvním EP "Complet_" představují jejich první singly a zpřístupnili také původní demo pro skladbu "Plan B", kterou napsali již před několika lety a v konečné verzi, značně odlišné, ji připojili na EP. [Zapsáno: 17.12.2019]

BAROCK PROJECT - classical prog z Itálie... Barock Project vešel v život v roce 2003 a jeho cílem bylo spojit klasickou hudbu (hlavně barokní), rock a trochu jazzu, doplněných popovou strukturou, aby obnovili milovaný progresivní rock 70. let. Ideovým leaderem projektu je klávesový hráč Luca Zabbini, klavírista a skladatel ovlivněn vášní pro slavného klávesistu Keitha Emersona z EL & P, který byl hnací silou jeho touhy skládat a hrát celou řadu stylů, od klasiky až po rock a jazz. Všechky tyto vplivy se přenesly i do jeho skupiny Barock Project, která si postupně vybudovala silné fanouškovské zázemí. V létě 2004 se k rodící se skupině připojil mladý basista Giambattista"GB" Giorgi, mladý basista ovlivněný rockovým zvukem s velkou vášní pro jazz, bubeník Giacomo Calabria a zpěvák Luca Pancaldi, který se po dlouhém evropském turné s "Children of the Damned“ a ex-zpěvákem Iron maiden Paul Di'Annem v roce 2004 se připojil ke skupině jako sólový vokalista. Hudební show Barock Project se skvěle hodí pro divadla a festivaly. Po letech koncertování a nahrávání kapela v srpnu 2019 podepsala smlouvu s labem Immaginifica / Aereostella a v září 2019 skupina vydala šesté studiové album pod názvem "Seven Seas", které se nahrávalo v létě 2018 v Crevalroad Studio, mixování a masteringu se ujal sám Luca Zabbini. Nahrávka obsahuje 11 skladeb a znovu ukazuje vyspělost kapely a dovednosti všech hudebníků. Jedná se opět o vynikající představení italské kapely, která kombinuje různé styly a přináší do mysli skupiny z minulosti, zejména pak PFM. Skladby jsou dobře strukturované a zahrané, vykazují vyzrálý, přesvědčivý a symfonický zvuk. Barock Project využívá nápaditou skladatelskou směsici složenou z vážné hudby, hlavně z období baroka, s přídavkem jazzu a velké dávky art-rocku. Díky instrumentálnímu talentu a příklonu k melodičtějšímu přístupu je jejich hudba svěží a mocně nabitá pozitivní energií. [Zapsáno: 15.12.2019]

ISSUN - nový objev tentokrát z Německa... Issun je nový pop-progrockový project z Hannoveru, Niedersachsen, Německo, inspirovaný hudebními melodiemi 70. a 80. let minulého století. Za zrodem projektu stojí Tobias Schröder, který již v roce 2015 složil a nahrál 11 skladeb, které ukazují lehčí, ještě popovější stránku projektu. Nicméně toto první album natočené s pomocí svého bratra bubeníka Simona Schrödera a kytaristy Mike Krushe nikdy nevyšlo. Prvním oficiálním albem se tak stalo až album "Dark Green Glow" vydané 30. července 2019. Kapelu nyní tvoří Tobias Schröder na vokály, klávesy a bicí nástroje, Marc Andrejkovitson (ex-Cryptex) na basu, Simon Schröder na bicí (ex-Cryptex) a Markus Ottenberg na kytary. Hudba, jak již bylo zmíněno, přináší prog metal, ale s citem pro pop a velmi inspirovaný melodickými skladbami ze 70. a 80. let. "Dark Green Glow" vypráví koncepční hororový příběh, který je zasazen do tajemného zeleného zářícího lesa, hudba však nepřináší žádnou děsivou hrůzu. Příběh odhaluje důvody, které vedou k tomu, že hlavní postava má noční můry, ve kterých bojuje v zeleně zářícím lese. Toto téma je hudebně podtrženo břitkými džunglovými rytmy, mnoha perkusními prvky a svěží lesní atmosférou. Album uvádí dobré melodie, zdravou tvrdost a dost prog vlivů s jeho rozmanitosti. Kromě toho přináší i dobré instrumentální části a zpěváka, který optimálně využívá svůj silný hlas. Mimochodem produkce alba byla svěřena do rukou Martina Schnella (Flaming Row), který také převzal všechny kytarové části. [Zapsáno: 10.12.2019]

AEON ZEN - abbiciózní britská kapela... Aeon Zen je progresivní metalová kapela zformovaná v roce 2008, kterou vede zakládající člen Rich Hinks. Dodnes jsou ceněni a silně probírání v mezinárodním hudebním tisku, např. magazín Classic Rock Magazine je označil za "silného uchazeče o nejlepšího nováčka přinejmenším" a k tomu navíc Progression Magazine je zvolil za album roku. Doposud skupina vydala pět studiových alb a představila sestavu pro živá vystoupení. Jejich první "A Mind's Portrait" a druhé album "The Face Of Unknown" byly vydány prostřednictvím Time Divide Records 1. května 2009 a 12. října 2010. Následovaly "Enigma", vydaná prostřednictvím Nightmare Records dne 22. ledna 2013, a "Ephemera" vydaná 1. září 2014. Jejich poslední studiová deska vyšla 10. května 2019 pod názvem "Inveritas" . Jedná se o následovníka předchozího "Ephemery" z roku 2014. "Toto je první album Aeon Zen, které společně napsali všichni členové kapely, a je to opravdu další logický krok na naší cestě, něco, o co fanoušci důsledně žádají," řekl zakladatel kapely Rich Hinks. [Zapsáno: 9.12.2019]

NUMEN - španělští matadoři znovu na scéně... Numen je španělská progresivní rocková skupina pocházející z města Alicante, Španělsko, která vznikla v roce 1992. Numen se stali jednou z nejznámějších progresivních rockových souborů ve Španělsku během 90. let. Zvuk skupiny je převážně neoprogresivní. Numen se zrodili jako kvartet v roce 1992. Původními zakládajícími členy byli Víltor Arques (vokály a basy), Manuel Mas (klávesy), Antonio Valiente (kytara) a Gaspar Martínez (bicí). Od začátku své hudební kariéry směrovala skupina svůj hudební styl k poměrně propracované hudbě, jejímž hlavním cílem jsou melodie a instrumentální aranžmá. Všechny tyto vlastnosti jsou dokonale namixovány s hlubokým dojmem z jejich textů. Konečný výsledek pak představuje jakousi mozaiku, kde spontánnost a inovace zapadají do hudebního stylu jako progresivní rock, což je jedna z nejvhodnějších oblastí pro hudební experimenty. Až po dlouhé pauze se členové Numen opět sešli v roce 2013 u příležitosti oslavy 15. výročí vydání desky "Samsara". Zároveň toho využili a složili a nahráli nové album. V roce 2014 tak po dlouhé šestnáctileté pauze skupina opět mohla vydat album nazvané "Numenclature", které se vydali podpořit i koncertně. Po dalších pěti letech v roce 2019 Numen představili své třetí album "Cyclothymia". V roce 2019 Numen podepsali smlouvu s nahrávací značkou Mylodon Records. Album "Cyclothymia" představuje hudební dílo s nejtemnějším obsahem. [Zapsáno: 5.12.2019]

SUNCHILD - třetí prog rockový výlet na Ukrajinu... Sunchild je projekt ukrajinského skladatele, hudebníka, multiinstrumentalisty, producenta Antonyho Kalugina, ukrajinského zástupce progresivního a art-rocku, který je mimo jiné zakladatelem dalších kapel Karfagen a Hoggwash. Hudebně se jedná silnou dávku klasického prog-rocku 70. let a zároveň i neo-progu s moderním zvukem, vypracovanými aranžemi a nezvyklými nástroji. Sunchild ve srovnání s Karfagen tvoří převážně vokály jako součást hudebních děl - anglicky zpívané písně v neo-progresivním rockovém stylu. Na albech se podielejí velmi kvalitní muzikanti a několik doprovodných zpěváků. Antony Kalugin chrlí ve svém studiu jedno album za druhým a jejich kvalita přitom moc neklesá. Ukrajina v jeho osobě získala vynikajícího prog-rockového skladatele a interpreta, který se může rovnat nebo i konkurovat některým světovým umělcům na poli progresívního rocku. Ke svým hudebním výletů si pozve vždy pečlivě zvolenou skupinu hostujících hudebníků a zpěváků, se kterými spolupracuje již delší dobu, a to doslova ve všech jeho projektech. Proto si mohl dovolit koncertovat i na dvojkoncertech Kargagen/Sunchild, Sunchild/Hoggwash i trojkoncertech Kargagen/Sunchild/Hoggwash, jak dokazují jeho vydané živé záznamy. [Zapsáno: 2.12.2019]

HOGGWASH - druhý prog rockový výlet na Ukrajinu... Hoggwash je projekt, který se začal formovat kolem roku 2006, kdy vynikající hudebník Antony Kalugin z Ukrajiny a Will Machie z Walesu se spojili a od té doby přinesla jejich spolupráce skutečný úspěch. Hoggwash zatím vydali dvě alba, jedno v roce 2007, druhé pak v roce 2013. Jejich hudba je opravdovým odkazem skvělých kapel počínaje Camel, Genesis, Focus, Saga, Pink Floy až po Uriah Heep a všech kapel, které hrály správnou hudbu. Přitom se nejedná o žádné kopírování, je to pouze výchozí bod jejich hudební stylizace. Hoggwash byli zformování, aby přinesli právě tento styl hudby. Schopné ruce a um talentovaných Antony Kalugina (Ukrajina) z Karfagen a Willa Mackieho (Wales) dokázaly spolupracovat na tomto, prvním z mnoha vzrušujících hudebních projektů, který společně s mnoha dalšími vynikajícími hudebníky dokončili. Antony Kalugin, leader skupinyi Karfagen je tím hlaním manažerem projektu Hoggwash, který vytvořil společně s velšským klávesistou Williem Mackiem. Kapela je duchovním dítětem welšana Willa Mackie, právě zakladatele labelu Caerllysi Music, u nějž vydávají desky i Karfagen. Will Mackiee je dlouholetým progresivním rockovým nadšencem a měl možnost se s Kaluginem seznámit prostřednictvím internetu. Společně vydali dvě desky, první "The Last Horizon" (2007) a následovník "Spellbound" (2013). Je otázkou, zda se objeví ještě další narávka, neboť Antony Kalugin je plně vytížen svými dalšími projekty. [Zapsáno: 30.11.2019]

KARFAGEN - prog rockový výlet na Ukrajinu... KARFAGEN (což znamená Carthago) je symbolem slávy a moudrosti, nekonečné cesty do světa zapomenuté minulosti a nepředvídatelné budoucnosti. Naproti tomu kapela KARFAGEN je duchovním dílem talentovaného hudebníka a skladatele Antonyho Kalugina. Jméno bylo poprvé použito v roce 1997, když Antony zformoval skupinu ve škole. Když o rok později studoval na univerzitě architektury, začal nahrávat první kompozice Karfagen v jednom z místních studií a několik skladeb z tohoto období lze nalézt na pozdější kompilaci "Key To Perception" z roku 2009. Bylo to ještě daleko od stylu dnešní kapely, ale byly to první kroky, které bylo třeba udělat... V roce 2000 odehráli Karfagen několik koncertů s konceptem nového materiálu. Ale kvůli rozporu mezi členy kapely byly plány na další album odloženy. Do roku 2001 napsal Antony spoustu skladeb v ruštině, později v roce 2001 Antony dokončil i své první plně elektronické album s názvem "The Water" ve stylu new age, ambient a art-rock. V letech 2003 až 2006 složil a nahrál mnoho nových new age a nevyzpytalených věcí. V roce 2005 se Antony Kalugin se svými spřízněnými hudebníky zavřel ve studiu a natočil debut od Karfagen "Continium". Od té doby už vydal pod hlavičkou kapely Karfagen celkem 10 alb, přičemž to poslední pod názvem "Echoes From Within Dragon Island" vyšlo 11. února 2019 a Karfagen na něm představili hudbu inspirovanou dílem Roberta Louise Stevensona. [Zapsáno: 29.11.2019]

LE ORME - tentokrát italští veteráni... Le Orme (anglicky The Footprints/otisk šlépěje, stopa) je italská progresivní rocková skupina založená v roce 1966 v Margherě, nedaleko Benátek. Kapela je spojována vždycky s jejich slavnou obálkou jejich čtvrtého alba "Felona E Sorona" (vpravo). Kapela byla v 70. letech jednou z hlavních skupin italské progresivní rockové scény 70. let a je jednou z mála italských rockových kapel, která měla úspěch i mimo svou vlast. Vystupovala napříč Severní Amerikou a Evropou a na vrcholu svého úspěchu vydávala alba v angličtině. Vydala celkem 17 studiových alb, několik živých záznamů a kompilací. Ve své nejslavnější historii vystupovala v triu se členy Aldo Tagliapietra (Vocals, Bass, Guitars), Toni Pagliuca (Keyboards) a Michi Dei Rossi (Drums). Kapela se během své historie měnila z pětičlenné kapely až po trio, a časem se měnilo i složení kapely. V té poslední, která ohlásila turné na rok 2020 již je pouze jediný člen původní sestavy, bubeník Michi Dei Rossi, kterého doplňují Michele Bon (Keyboards) a Alessio Trapella (Vocals, Bass, Contrabass), tedy opět trio, i když vystupují s přizvanými hosty. Jejich poslední "klasická" studiová deska vyšla pod názvem "La Via Della Seta" v roce 2011. [Zapsáno: 27.11.2019]

FINCH - skvělá nedoceněná holandská kapela !!! Finch (1974–1978) byla nizozemská progresivní rocková skupina pocházející z města Haag, která byla známá mezinárodně i po svém posledním koncertu 14. listopadu 1978 v Kongresovém centru Světového fóra v Haagu. Zpěvák ke spokojenosti všech však dosud nebyl nalezen navzdory mnoha konkurzům a zkoušení po dobu šesti měsíců. Návrh přejít na instrumentální tak získával svoji váhu až se nakonec jejich přáním stalo hrát progresivní hudbu. Po několika zkouškách a neúspěšných snahách o nalezení dobrého zpěváka se tak nová skupina rozhodla sestavit repertoár z instrumentálního rocku. Kapela se ustálila v sestavě Peter Vink, Beer Klaasse, 19letý "kytarový virtuos" Joop van Nimwegen a hráč na klávesy Paul Vink. Se dvěma Vinky v kapele se kapele dostalo pojmenování FINCH, což je anglický překlad tohoto nizozemského jména. Kapela stačila vydat tři studiové desky, které lze směle srovnávat s kapelami Yes, Mahavishnu Orchestra nebo Cream, což byly vzory dvou zakládajících členů. Vydavatelství Pseudonym Records se podařilo po nějaké době získat nahrané záznamy z období s Ad Wammesem jako jejich klávesovým hráčem. Tento materiál byl pak vydán v roce 1999 na 2CD/DVD s názvem "The Making Of Galleons Of Passion / Stage '76", obsahující dema, nevydané nahrávky a vzrušující živý materiál z roku 1976. [Zapsáno: 14.11.2019]

STAR ONE - Arjenův odskok z prog opery... Star One (také nazývána Star One Arjena Anthony Lucassena) je nizozemská prog/metal superskupina, která vznikla jako vedlejší projekt jiného projektu Ayreon Arjena Lucassena. Po vydání dvojalba "Universal Migrator Part 1: The Dream Sequencer" a "Universal Migrator Part 2: Flight Of The Migrator" z roku 2000 se Arjen rozhodl, že si od Ayreon na chvíli odpočine. Arjen pocítil potřebu napsat pro změnu něco říznějšího a ještě tvrdšího než bylo album "Flight Of The Migrator“. Původně mělo jít o projekt s Brucem Dickinsonem (Iron Maiden), který už zpíval na na "Flight Of The Migrator" ve skladbě "Into The Black Hole", a chtěli na tuto zkušenost navázat. Dickinson navrhl ideu a dva rozšířené nápady a společně pak dali dohromady čtyři písně, Lucassen napsal hudbu a Dickinson napsal texty. Projekt byl však pozastaven poté, co Lucassen zmínil o tomto projektu na internetu a Dickinsonův manažer zrušil veškeré pokračování. Místo úplného odložení již vytvořeného materiálu se Lucassen rozhodl vložit do hudby své vlastní texty a vytvořil tak Star One. Jméno Star One si zvolil podle jedné epizody Arjenova oblíbeného sci-fi seriálu nazvaného "Blakes 7". Nakonec se z tohoto projektu vyklubala záležitost se čtyřmi výraznými vokalisty Russellem Allenem (Symphony X), Danem Swanö (ex-Edge of Sanity, Nightingale), Damianem Wilsonem (Threshold, Headspace) a Floor Jansen (After Forever, ReVamp, Nightwish). [Zapsáno: 14.11.2019]

AYREON - když prog opera, tak AYREON !!! Ayreon je hudební projekt nizozemského skladatele, zpěváka, multiinstrumentalisty a producenta Arjena Anthony Lucassena. Ayreonova hudba je označována jako progresivní rock, progresivní metal a power metal, někdy kombinovaná s žánry, jako je folk, elektronická, experimentální a klasická hudba. Většina Ayreonových alb se řadí pod pojem "rocková opera" (také "metalová opera"), protože alba obsahují komplexní příběhy představující řadu charakteristických postav, obvykle s tím, že každá z nich je reprezentována jediným zpěvákem. Každé album projektu Ayreon vypráví jiný příběh, ale všechny, až na výjimky "Actual Fantasy" a "The Theory Of Everything" se odehrávají ve stejném fiktivním sci-fi vesmíru. Hudba Ayreon je charakteristická použitím tradičních nástrojů rockové hudby (kytary, basová kytara, bicí, analogové syntetizátory, elektrické orgány) smíchané s nástroji, které jsou přirozenější pro folkovou a klasickou hudbu (např. mandolíny, housle, violy, celli, flétny, sitary a didgeridoos. Lucassen skládá hudbu a píše texty, zpívá a hraje na většinu nástrojů na všech albech Ayreon, ale vždycky si k tomu pozývá mnoho hostujících hudebníků. Jeho pravidelným a nejčastějším spolupracovníkem je bubeník Ed Warby. [Zapsáno: 14.11.2019]

IF - průkopnická jazz-rocková kapela z Británie... Jednou z nejlepších skupin, které se objevily po výbuchu jazz-rocku v roce 1969, byl septet z Anglie, který se nazýval IF. Kapela IF byla významná jazz-rocková skupina zformovaná v roce 1969 jako britská odpověď na jazz-rockovému hnutí, které začalo a bylo popularizováno na konci 60. a počátkem 70. let průkopnickými americkými kapelami Blood, Sweat & Tears a Chicago. Nová skupina začala rozvíjet svůj vlastní zvuk a přístup, když používali pevně psané saxofonové a kytarové aranžmá, nasazené jako podpora mladého výkonného zpěváka. Tento nový koncept poskytl cestu vpřed pro mnoho hudebníků, kteří by se mohli uchytit na nedostatečně financovaném a nedostatečně propagovaném okruhu jazzových klubů. Rozdíl pak spočíval v tom, že IF v nástrojovém obsazení neměli trumpetu nebo trombon a místo toho měli dva saxofony. Byla to v podstatě koncertní kapela se skutečně silnými jazzovým vlivy, byla pravděpodobně jedinou jazz-rockovou skupinou, a to jak tehdy, tak i nyní, která umožňuje sólovat všem členům kapely, a to nejen pomocí sólových nástrojů. Kapele se podařilo jazz integrovat do jejich aranžmá hladčeji než Blood, Sweat & Tears. Kapelu zformovali dva vítězové jazzového hlasování Melody Maker, saxofonista Dick Morrissey a kytarista Terry Smith. Dave Quincy a Terry Smith pod vlivem zvýšeného zájmu generovaného opětovným vydáním desek "If", "If 2", "If 3" a "If 4", oznámili reunion IF v roce 2015 s novou sestavou, které v roce 2016 vyšlo nové album s prostým názvem "If 5" [Zapsáno: 7.11.2019]

HEMINA - další nadějná prog-rocková kapela z Austrálie... Hemina je Progressive Rock/Metalová kapela, kterou v roce 2008 založil Douglas Skene v australském městě Sydney, New South Wales. Cílem kapely bylo přinést zajímavý pohled na progresivní metal kombinující zvukové extémy a hudební virtuozitu žánru při zachování umělecké úrovně, filozofie progresivního myšlení a dynamických jemností, které se vyskytují v progresivním rocku. Zvuk skupiny je charakterizován jako jedinečná kombinace tvrdých synchronizovaných riffů, svěžích syntezátorových doprovodů, vícehlasých vokálních harmonií, nezapomenutelných sól se zaměřením na skladbu skladeb a emoce. Jejich vlivy jsou stejně rozmanité jako hudba, ale můžete očekávat zvuky porovnatelný s kapelami Pain of Salvation a Haken. Sestavu australského kvarteta tvoří po posledních změnách od roku 2014 Douglas Skene (zpěv, kytara a klávesy), Mitch Coull (kytary a zpěv), Jessica Martin (basa a zpěv) a nový bubeník Nathan McMahon. V březnu 2015 se skupina objevila na společném vystoupení s Uriah Heep. Kapela doprovázela i některé další legendární skupiny jako Kamelot, Apocalyptica a v říjnu 2016 doprovázela i Queensryche při jejich vystoupení v Sydney, zahajovali i vystoupení kapely Haken při jejich zastávce v Sydney během jejich světového turné Vector Tour. Sdíleli jeviště s legendárními australskými kapelami Caligula's Horse, Chaos Divine, Voyager, James Norbert Ivanyi, Divine Ascension, Breaking Orbit mezi mnoha dalšími. [Zapsáno: 5.11.2019]

GRENSLADE - progress-rockový projekt Dave Greensladeho... Greenslade byla anglická progresivní rocková skupina, stojící v první řadě kapel, propojujících na sklonku 60. let progresivní rock, jazz a blues. Ve své době byla velmi uznávaná a ambiciózní, již jen v prvopočátku pro svůj záměr nepoužívat kytary. Založili ji na podzim 1972 ve Stanmore, Middlesex, UK, klávesista Dave Greenslade a basista Tony Reeves. Když se rozpadla legendární britská jazzrocková formace Colosseum, šlo předpokládat, že její členové se určitě neztratí a dříve nebo později se jejich jména objeví v jiných kapelách nebo ve vlastních projektech. Po rozpadu Colossea Dave strávil příští dva roky hraním a sestavováním kapely, která byla pozoruhodná tím, že hrála progresivní rockovou hudbu zaměřenou na syntezátorový jazz-rock bez postu kytaristy. Přesvědčil zvukového experimentátora Tonyho Reevese, aby se stal opět členem nahrávající a koncertující kapely, protože když Reeves opouštěl v roce 1970 Colosseum, chtěl se věnovat pouze studiovému hraní a produkci. Dave Greenslade a Tony Reeves, původní členové skupiny Colosseum, chtěli oba dva vytvořit skupinu se dvěma klávesisty. V té době byl Reeves uměleckým ředitelem A&R pro nezávislou progresivní značku Greenwich Gramophone Co. a pozval klávesistu Dave Lawsona ze skupiny Samurai, aby se připojil ke skupině. Dave Lawson byl předtím členem skupin The Alan Bown Set a Web, zatímco bubeník Andy McCulloch byl krátce členem skupin King Crimson a The Fields. V sestavě kapely působící pod jeho jménem Greenslade byli kromě spoluhráče z Colosseum Tony Reeves na basu i druhý klávesista Dave Lawson a bubeník Andy McCullough. Kapela pak s několika změnami v sestavě vydala 4 studiové desky, ty první dvě opravdu stojí za poslech. Po reunionu v roce 2000 pak kapela vydala ještě nové páté studiové album "Large After" a je zajímavým pokusem navázat v současném duchu tam, kde Greenslade v sedmdesátém pátém skončili. [Zapsáno: 3.11.2019]

TEMPEST - druhý jazz-rockový projekt Jona Hisemana... Když v říjnu 1971 ukončila činnost jazzrocková legenda Colosseum, přešel Chris Farlowe do Atomic Rooster, Dick Heckstall-Smith se začal věnovat sólové kariéře, Dave ‘Clem’ Clempson byl první volbou Stevea Marriotta z Humble Pie za odcházejícího Petera Framptona a Dave Greenslade založil vlastní kapelu. Na další spolupráci se domluvili pouze bubeník Jon Hiseman s basistou Markem Clarkem, kteří se na jaře 1972 dohodli s kytaristou Allanem Holdsworthem (ex-Igginbottom) a krátce působili jako trio. Zrození kapely nazvané Tempest bylo dokončeno v červnu, když Hisemanovu nabídku na obsazení postu vokalisty přijal Paul Williams, legenda anglické hudební scény 60. let (ex-Georgie Fame And The Blue Flames, Wes Minster Five, Zoot Money Big Roll Band, John Mayall’s Bluesbreakers, Alan Price Set, Juicy Lucy). V listopadu Tempest nahráli v londýnských AIR Studios skladby na eponymní album "Tempest", které končila skladba "Upon Tomorrow" původně připravená ještě pro Colosseum od autorské dvojice Clempson/Hiseman. Je tou nejlepší možnou připomínkou jazzrockové minulosti rytmické sekce. Album, pro které obal připravil v Německu narozený surrealista a světoběžník ‘Abdul’ Mati Klarwein, vyšlo v lednu 1973 a vrchovatou měrou potvrdilo instrumentální i skladatelské schopnosti všech zúčastněných. Všeobecně příznivý ohlas desky ještě umocnila úspěšná koncertní šňůra po kontinentální Evropě, po jejímž skončení se Tempest v roli předkapely zúčastnili amerického turné Roryho Gallaghera. [Zapsáno: 29.10.2019]

COLOSSEUM - velcí průkopníci jazz-rocku... Colosseum je britská jazzrocková skupina, stojící v první řadě kapel, propojujících na sklonku 60. let progresivní rock, jazz a blues. Ve své době byla velmi uznávaná a ambiciózní. Název jim poskytl monumentální architektonický kolos starého Říma. Od prvopočátku znamenala jejich přítomnost na britské hudební scéně opravdové zjevení v tom nejlepším slova smyslu. Propojovala nejen rock s blues, ale především s jazzem a místy i soulem. Britská jazzrocková skupina Colosseum byla založena v roce 1968 několika moderně cítícími jazzmany, kteří po vydání alba "Bare Wires" odešli z kapely Bluesbreakers vedené Johnem Mayallem a zatoužili postavit si vlastní skupinu. Byli to vynikající bubeník Jon Hiseman, saxofonista a flétnista Dick Heckstall-Smith a baskytarista Tony Reeves. Hiseman a Heckstall-Smith prošli také skupinou The Graham Bond Organization. Sestavu doplnili varhaník a klavírista Dave Greenslade (ex-Thunderbirds) a kytarista Jim Roche a vytvořili tak první sestavu kapely. Jejich druhé studiové album "Valentyne Suite", natočené v období od jara do léta 1969 produkoval Tony Reeves a Gerry Bron a vydala je firma Vertigo v listopadu 1969. Album proslulo svými propracovanými songy, ze kterých měla hlavní slovo 17-ti minutová kompozice "Valentyne Suite" složená klávesistou Davem Greensladem. Tato skladba je vynesla k uším artrockových fandů a hlavně díky ní zde setrvali dalších pár let a stihli se zapsat do análů rockové hudby. [Zapsáno: 29.10.2019]

ZZEBRA - jeden jazz-rockový pozapomenutý projekt... Zzebra byla špičková britská prog rocková, také fusion a afro prog hudební skupina z Londýna, jež byla aktivní od počátku až do poloviny 70. let. Skupinu založili bývalí členové skupiny IF Terry Smith a Dave Quincy a nigerijský flétnista a saxofonista Lasisi "Loughty" Amao (ex-Osibisa), když se setkali v Ronnie Scott's Club. Trojici doplnili studioví hudebníci Liam Genockey a John McCoy. Díky inzerátu v Melody Maker se připojil Gus Yeadon (ex-The Love Affair) a kapela začala fungovat v prosinci 1973. Své první album "Zzebra" skupina vydala v roce 1974. Nahrávalo se v Escape Studios, Egerton, Kent, a mixovalo v Advision Studios, London. Hudba byla speciálním stylem funky jazz-rock, která se dala snadno srovnávat s MANDRILL, CYMANDE, OSIBISA a DEMON FUZZ nebo dokonce WAR. Nové album začali nahrávat brzy poté, co se připojil Tommy, který s sebou přivedl i svého přítele zpěváka Alana Marshalla. Alan Marshall hrál předtím na některých albech Pete Bardense. Během nahrávání "Panic" ale odešel kytarista Terry Smith, kterého nahradil v listopadu 1974 teprve 17-letý Steve Byrd, aby se konečně sestava ustálila. Album bylo nahráno během léta 1975. Pak začala nahrávat své třetí album, ale z nějakých důvodů je skupina nikdy nevydala a v roce 1978 se rozešla. [Zapsáno: 26.10.2019]

DILEMMA - skvělý reunion holandské prog kapely!!! DILEMMA je holandsko-britská progresivní rocková kapela, která byla založena na počátku 90. let v Nizozemsku a u jejího počátku stál současný klávesista Robin Z. Původní myšlenka na vznik kapely sahá až do roku 1991, Dilemma pak začala být plně funkční jako skupina na konci roku 1993, kdy byla její první sestava dokončena. Přestože byli na scéně relativně noví, nezkušení rozhodně nebyli. Bubeník Essen například hostoval na dvou albech renomované britské skupiny Iona "Book Of Kells" a "Beyond These Shores", kde předvedl své dovednosti i na svém druhém nástroji, na houslích. Během turné po evropských divadlech se Essen setkal se zpěvákem a hercem Butlerem a pozval ho, aby se připojil k Dilemma, čímž byla sestava dokončena. Protože se Toll přestěhoval do Belgie a Essen byl příliš zaneprázdněn studiovou prací a dalšími projekty, rozhodli se Dilemma vyhledat náhrady. Našli nového kytaristu a nového bubeníka. Koncert, který kapela odehrála 16. prosince 1995 v Udenu, byl prvním živým vystoupením těchto dvou nových členů. Přesto se jim představení povedlo velmi dobře. V roce 1993 vydali docela neznámé album pouze na kazetách nazvané "Trapped", které představovalo docela přímý rockový zvuk. Jejich druhé album "Imbroccata" vyšlo v roce 1995, na kterém se ukázalo, že se kapela přesunula do více progresivnějších proudů a také ukázovala svoji více heavy stránku. Debutové album "Imbroccata" vyšlo a setkalo se s velkou chválou, zejména v Japonsku. Kapelavystupovala ve známých nizozemských místech jako 013, Tilburg a Boerderij a Zoetermeer. V červnu 1996 ale Case opustil kapelu kvůli přílišnému vytížení jinou prací. V srpnu 1996 opustil kapelu rovněž Robin Z. To způsobilo u nahrávací společnosti ukončení smlouvy s kapelou a kapela se rozpadla. Ale nyní v roce 2012 povstali jako bájný Fenix z popela. Kytarista Paul Crezee, basista Erik van der Vlis a slavný bubeník Collin Leijenaar zpočátku pilně pokračovali v zákulisí s Robinem Z a skládali budoucí album, které nakonec bylo dokončeno, jakmile se Burke připojil ke skupině. Nové studiové album "Random Acts Of Liberation" vyšlo v listopadu 2018 pod hlavičkou Butler Records/Music na vinylu a tento klenot smíchal Rich Mouser (Spock je Beard, Transatlantic, Neal Morse). Leijenaar si občas vyměňoval bubenickou sedačku s Mikem Portnoyem v sólové skupině Neala Morse. Portnoy pak osobně pozval Dilemma na evropské turné jako zahajovací akt pro progresivní hard rockovou skupinu Sons Of Apollo. [Zapsáno: 21.10.2019]

CATCHLIGHT - nová francouzská prog rocková krev!!! Catchlight je progressive rock/metalová kapela pocházející z Lyonu a Grenoble v kraji Auvergne-Rhône-Alpes, Francie. Lepší než progressive-metal, lepší než post-rock, to je post-progressive rock/metal crossover, dá se napsat o hudbě této kapely. Hudební styl Catchlight střídá éterické momenty a energické pasáže a mezi své vlivy uvádí skupiny jako Tool, Porcupine Tree, Karnivool nebo Pink Floyd. Tento projekt se zrodil v Grenoblu jako sólový projekt ideje Sebastiena Arnauda (Gliesers), kytaristy a zpěváka skupiny. Jejich první koncepční album začalo vznikat v roce 2011 a pomohl k tomu příchod Michaela Holzingera, který se v roce 2012 stal oficiálním bubeníkem. Po něm přišli ještě Romain Guiramand (klávesista) a Arnaud Michelet (kytarista), kteří dokončili sestavu skupiny. Album pod názvem "Amaryllis" bylo zaznamenáno v roce 2015 ve vlastní produkci Marcem Bohnkem, který nejprve nahrál bicí, mixu se ujal Maël Diard ve svém Home Studio a Sébastien Arnaud. Album vyšlo v únoru 2016 na internetových platformách jako je Bandcamp nebo YouTube a bylo velmi příznivě oceněno publikem i recenzenty. A právě 18. října 2019 jim vychází druhé album "Helios - Part One". [Zapsáno: 16.10.2019]

SUPERNAL ENDGAME - a co tak křesťanský prog rock? Americká kapela SUPERNAL ENDGAME vznikla v Dallasu v roce 2000 jako nový projekt Johna Ergleho a Roba Price, dvou dlouhodobých spolupracovníků a členů v řadě různých kapel. Hlavní myšlenkou tohoto konkrétního úsilí bylo vytvořit kapelu s duchovním zaměřením, která by spojovala symfonický progresivní rock s power popem a pomp rockem z konce 70. let. Zdravá dávka AOR pomp rocku s doteky keltského folku a ambientní hudby byly také přibrány do mixu k vytvoření různorodého, avšak konzistentního zvuku, který ještě doplnily tin whistles (píšťaly), housle, tympany a další nástroje hrající významnou roli. Pokud si dokážete představit zvuk kapel jako Yes, Kansas, Rush, Transatlantic a Genesis namixovaný s inteligentním popem kapel jako Keane, Mutemath, The Corrs a Jellyfish a duchovní vnímavost například jako od Iona nebo Neala Morse, pak byste se mohli přiblížit popisu hudebního stylu Supernal Endgame. [Zapsáno: 16.10.2019]

ORCHID - starý hard rock v novém hávu... Klasický heavy/hard rock opět přináší na hudební scénu nezadržitelný pokrok. Jedním z největších nových projektů svého druhu je jistě Orchid. Orchid je americká hard rocková (bývá často označovaná jako doom metal) skupina založená v San Franciscu v Kalifornii v roce 2007 a rychle ujíždí a ničí každého konkurenta. Existuje mnoho důvodů, proč. Hudebně Orchid vlastní svůj zvuk příslušící velmistrům rocku. Pohybují se ve stejných šlépějích jako Led Zeppelin, Black Sabbath a dokonce i Pink Floyd, ale lze připsat i další jméno Budgie, a přinášejí hojné nadšení všude tam, kdekoli se objeví. Tento hudební žánr, mix blues, folku a hard rocku, byl bezpochyby nejrozšířenější dovedností na počátku 70. let a tyto legendární výše uvedené kapely by stadiony snadno naplnily i dnes. Kapelu v prvopočátku tvořili Theo Mindell (zpěv, syntezátor, bicí), Mark Thomas Baker (kytara), Keith Nickel (basová kytara) a Tommy Rickard (bicí). Své první EP vydali "Through The Devil's Doorway" v roce 2009. Následovalo jejich debutové studiové album "Capricorn" vydané v roce 2011 a druhá deska v roce 2013 "The Mouths Of Madness". Obě tyto počáteční nahrávky na labelu Church Within byly později znovu vydány na kompilačním albu Nuclear Blast nazvaném "Zodiac Sessions" v roce 2013. [Zapsáno: 14.10.2019]

PALADIN - a ještě jedna klasika z historie... V anglickém Arlinghamu v Gloucestershire se v roce 1970 spojilo pět muzikantů, aby secvičilo a vytvořilo jednu z nejinovativnějších rockových kapel 70. let a zároveň hodně opomíjenou. Původní nápad pro tuto kapelu poprvé koncipovali v hotelovém pokoji v New Yorku, Pete Solley, klasicky vyškolený multiinstrumentalista (varhany, klavír, housle a vokály), a jazzový bubeník Keith Webb, dva členové kapely Terry Reid Band, který byl součástí otvírací kapely pro Rolling Stones na jejich americkém turné v roce 1969. Rozhodli se odtrhnout od tvůrčích omezení, které je svazovaly jako doprovodné hudebníky, a vrátili se do Anglie, aby vytvořili vlastní skupinu jménem Paladin. Mnoho měsíců bylo věnováno hledání správné směsi hudebníků, skládání a zkoušení. Dalšími členy skupiny se stali Derek Foley (kytara a zpěv), který předtím hrál v Grisby Dyke, Lou Stonebridge (klávesy, harmonoka a zpěv) z Glass Menagerie a Grisby Dyke, kteří vydali pět progresive rockových a psychedelic rockových singlů, a Peter Beckett (basová kytara, zpěv), kteří přišli z kapel pocházejících z Liverpoolu Winston G a The Wicked, později ve finální inkarnaci World of Oz. Kapela stihla vydat pouze dvě alba "Paladin" a "Charge!", které rozhodně stojí za pozornost. Během své krátké historie Paladin vyprodukovali dvě z nejlepší hard/prog alba 70. let. Nahráli také rané verze skladeb, které se více přikláněly více k jazzu. Ty byly později přepracované a na pásky se pozapomělo na téměř 25 let až do jejich vydání v roce 2002, když vyšly jako rocková symfonie pod názvem "Jazzatack". [Zapsáno: 12.10.2019]

PROCOL HARUM - a jedna klasika, co se má stále k světu... Procol Harum je legendární britská rocková skupina konce 60. a počátku 70. let minulého století. Z jejich tvorby je k jejich vlastní škodě nejznámější píseň "A Whiter Shade Of Pale" z roku 1967, které se prodalo více než 10 milionů kopií. Harmonická stavba této písničky je tak geniálně jednoduchá a dodnes se předpokládá, že melodie pochází původně od J.S. Bacha. Brooker ale tvrdí, že se při skládání této písničky nechal inspirovat nějakou televizní reklamou. Procol Harum je pravděpodobně nejúspěšnější "příležitostně" zformovaná skupina v historii progresivního rocku - to znamená, že kapela původně byla sestavena, aby využila úspěchu jedné studiové nahrávky, právě skladby "A Whiter Shade Of Pale". Tato skladba v podstatě definovala nový styl, classical rock. Nicméně další zapamatovalenou skladbou je třeba "Pandora's Box" z jejich alba "Procol's Ninth" (1975). Styl hudby kapely Procol Harum ovlivněn barokní a další klasickou hudbou (hlavně J.S. Bach), je kombinací stylů blues, psychedelického rocku, progresivního i symfonického rocku, místy lze dokonce objevit i vlivy pop music. Padesát let po "A Whiter Shade Of Pale" se představiteé koncepčního progresivního rocku Procol Harum vracejí i se zpěvákem a klavíristou Gary Brookerem, který již zůstal jako jediný zbývající původní člen. Zatím poslední dvanácté album kapely pod názvem "Novum" vyšlo 21. dubna 2017. Je to jejich novinka po 14 letech od svého předchůdce a první album bez textů Keith Reida. [Zapsáno: 9.10.2019]

ARTIKON - už jste slyšeli bulharský prog??? Artikon je progresivní metalový kvintet z Bulharska, který kombinuje temné metalové riffy se symfonickými prvky. Hudba Artikon v sobě mísí progresivní metal, symfonickou hudbu, bulharské etno prvky, popmocí nichž vytváří něco dramatického, temného a zároveň krásného. Zprvu bezejmenný projekt založili v březnu 2009 ve Varně, Bulharsko, Mirela Valentis (housle) a Galin Ivanov (vokály / kytary), který měl být ryze instrumentální. Krátce poté složili své první instrumentální dílo "Evolution, Pt.1 (Creation)". Po několika dalších skladbách později si uvědomili, že jejich jedinečná hudba vyžaduje texty a vokální linie, pomocí kterých by veřejnosti představili své ideje. V létě 2013 se kapela pojmenovala Artikon a na podzim téhož roku se Jorjeta Bill připojil ke skupině jako klavírista. Trio začalo nahrávat první dema pro budoucí album. V červnu 2014 se k Atrikon připijil basový hráč Konstantin Jambazov. Začátkem roku 2015 vstoupila skupina do Sonic Realm Studio nahrát své debutové album "Evolution". Konečně také nalezli bubeníka Miroslava Slavova v létě téhož roku. Jako první skladba z alba se objevil singl "Paranoia" a byko k ní nahráno i zbrusu nové video. Album vyšlo v létě 2018. [Zapsáno: 27.9.2019]

ALAN PARSONS PROJECT - trochu jiný prog... Alan Parsons se setkal s Ericem Woolfsonem v kantýně Abbey Road Studios v létě 1974. Parsons zde právě řídil nahrávání slavného alba skupiny Pink Floyd "The Dark Side Of The Moon" a byl producentem několika akcí pro EMI Records. Woolfson byl textař a skladatel, který pracoval jako příležitostný pianista a byl autorem hudebního materiálu pro koncepční album založené na díle Edgara Allana Poea. Parsons požádal Wolfsona, aby se stal jeho managerem. Woolfson už byl úspěšným manažerem několika skupin a umělců, mezi nimiž byli Pilot, Steve Harley, Cockney Rebel, John Miles, Al Stewart, Ambrosia a The Hollies. Později se společně s Ericem Woolfsonem rozhodl tvořit své vlastní tématické nahrávky. Woolfson hned viděl možnosti, jak zkombinovat svůj a Parsonsův talent a tak se zrodila skupina Alan Parsons Project. Pozornost vzbudili už svoji první deskou z roku 1976 "Tales Of Mystery And Imagination". Věhlas jim ale přinesla i další alba, zejména pak "I Robot" (1977), "Pyramid" (1978) a "Eve" (1979). Cesty Erica a Alana se v roce 1990 se rozdělily. V roce 1990 se Woolfson rozhodl začít plně věnovat muzikálové tvorbě a realizaci jevištních muzikálů. Alan se soustředí na živé produkce a pokračuje v nahrávání konceptuálního, symfonického rocku a vydává desky pod svým jménem. Jeho živá vystoupení zpestřovali Ringo Starr, Yes, Kansas, Alice Cooper, John Entwistle a Ann Wilson. [Zapsáno: 24.9.2019]

CLEPSYDRA - a pro změnu kapela ze Švýcarska... Clepsydra je švýcarská neo-progresivní skupina pocházející z Locarno, Switzerland, kterou založili v roce 1990 Lele Hofmann (kytary), Philip Hubert (klávesy), Andy Thommen (basa), bubeník Pietro Duca, ke kterým se přidal Aluisio Maggini (zpěv). Kapela bývá během své kariéry srovnávána se skupinami jako Step Ahead a Deyss. Díky kombinaci agresivních symfonických pasáží s tiššími sekcemi kláves nebyl Clepsydra nikdy uznávána pro svoji originalitu, ale v průběhu let se její styl vyvinul tak, že zněli docela blízko jako neo-progové legendy Marillion. V roce 2001 skupina vydala čtvrté album "Alone", po kterém vstoupila Clepsydra do dlouhodobé pauzy. Kapela se etablovala jako oblíbená entita mezi fanoušky neo-progresivního rocku a často byli srovnáváni s likes Jadis, IQ a Fishovou érou v Marillion. Teprve v roce 2014 se reaktivovala a po 18 letech dne 30. srpna 2019 vydala zbrusu nové album pod názvem "The Gap", které natočila jen málo pzměněná sestava. [Zapsáno: 16.9.2019]

BABAL - anglický psychedelický projekt... Kapela či projekt Babal, pocházející z Malvern, UK, je dříve znám jako Babble nebo Wise Children pro PA. Jejich hudba je popisována jako mix stylů alternative, progressive a art rocku. Není u nich nijak nevhodné jejich srovnávání s Captainem Beefheartem, Frankem Zappou, Talking Heads nebo Patti Smith. Zachycují úzkost 21. století střední Británie s ostře směrovanými texty Karen Langley, lemované maniakálně strašidelnými kytarami Roba Williamsa a vylepšenými úlety kláves Zoie Green, spolu s groove basou Ben Balsoma a elektronickými bicími Jona Sharpa BABAL předvádějí divadelní, výkon, který se vzpírá jakémukoliv škatulkování. Babal odhalují dystopický druhý pohled na život, jejich psych/art-rockový přístup vyvolává srovnávání s Talking Heads, Zappa, Beefheart, Jimi Hendrixem nebo Patti Smith z mnohých. Kapela získala skvělé ohlasy z Velké Británie a Evropy a také nahrála živé soundtracky pro prezentace Alternative Cinema. Ostré texty od Karen Langleys a silně plynulé vokály prudce stoupají nad zvukové krajiny a písně poháněné riffy, zapletené do spalujících kytar. Okouzlující, alarmující a servírující improvizační kousky krásy mezi plátky bohatých vokálů, Babal neustále rozvíjí svoji kombinaci rocku založeného na riffech s podivnými, tajemnými texty a divokými rytmy, zakončenými ohromujícími kytarovými party. [Zapsáno: 13.9.2019]

SPHERIC UNIVERSE EXPERIENCE - nadějná francouzská kapela... Spheric Universe Experience je francouzská skupina, která vznikla v roce 2002 v Nice, Provence-Alpes-Côte-d'Azur, po rozpadu skupiny Amnesya. Zakládajícími členy byli Vince, John a Fred. Počátky kapely Spheric Universe Experience se datují do roku 1999, když se kytarista Vince Benaim rozhodl vytvořit progresivní metalovou kapelu společně se svými přáteli - Samem (bicí) a Johnem Drai (bass). Kapela udělala pár místních koncertů a kolem jižní části Francie, tehdy vystupovali pod jménem Gates of Delirium. Oni věděli, že pokud se omezí jen na hraní svého vlastního repertoáru, budou potřebovat i vokály a klávesy, takže v roce 2001 byl do kapely přijat klávesista Fred Colombo spolu se zpěvákem Alexem. Nyní pod novým názvem Amnesya odehráli spoustu živých představení a nahráli i jedno demo CD. V srpnu 2002 se skupina rozdělila, protože ji po hudebních neshodách opouštějí Vince, John a Fred, aby i nadále působili pod názvem Spheric Universe Experience. Demo z roku 2003 "The Burning Box" bylo posláno k Intromental Management v Dánsku, která se okamžitě zamilovala do zvuku kapely a rozhodli se jim nabídnout smlouvu. Po několika změnách v sestavě, hlavně na bubenickém postu, přesto kapela již vydala čtyři studiové desky, to zatím poslední "The New Eve" vyšlo již v roce 2012. Kapela ale neustala v činnosti a hojně koncertovala. V posledních letech rozsáhle koncertovali z Francie do Dánska, z Holandska do Polska a z Itálie do USA, kde kapelu mohli všichni spatřit napřímo vedle kapel jako Redemption, Threshold, Pagan's Mind a dokonce s přednímim leadeem melodického prog metalu Dream Theater. Dne 13. dubna 2018 kapela oznámila, že je opouští po 17 letech jejich dlouholetý člen John Drai. Fred, Vince, Franck, Romain jsou však odhodláni kráčet dále. Podle zatím posledních informací kapela usilovně pracuje ve studiu na novém pátém, dosud nepojmenovaném albu. [Zapsáno: 11.9.2019]

PFM - jedna z nejstarších prog italských kapel... Po několika víceméně současných italských kapelách jsem konečně dodělal i profil jedné z nejstarších a nejvíce ceněných italských kapel. PFM (Premiata Forneria Marconi) je vynikající italská rocková skupina, která patřila k představitelům art rocku sedmdesátých let. Skupina vznikla v roce 1970 v Miláně. Název znamená „Marconiho vyznamenaná pekárna“ (anglicky Award-winning Marconi Bakery) a byl inspirován vývěsním štítem ve městě Chiari, obvykle se zkracoval na PFM. V roce 1987 skupina přerušila činnost, ale už o deset let později se vrátila k nahrávání a koncertování. Ortodoxní rockeři z britských ostrovů si nebyli schopni v té době přiznat, že by rocková hudba nejvyšší kategorie mohla vznikat jinde než v Británii, USA, Holandsku a v NSR. Tihle Italové ale všem vytřeli zrak, protože dokázali velmi brzy, že jejich díla jsou srovnatelná s alby britských kapel věhlasných jmen a album "Per Un Amico" to potvrdilo na celé čáře. I když v spučasné sestavě už působí pouze dva ze zakládajících členů, kapela má stále co fanouškům nabídnout, jak o tom svědčí jejich "zatím" poslední studiové album "Emotional Tattoos", které vyšlo dne 27. října 2017 v italštině i angličtině. V nové sestavě kapely mimochodem figuruje i vynikající kytarista Mrco Sfogli, známý ze spolupráce s Jamesem LaBrie, vokalistou kapely Dream Theater. [Zapsáno: 1.9.2019]

FLYING COLORS - pop/prog projekt superkapely... Přiznám se, že jsem neměl moc chuti udělat profil téhle kapely... Nějak mi na ni vadil její příliš okázale vlezlý přístup popového zaměření a Portnoyovy pokusy z ní udělat progresivní kapelu, což mu po odchodu z DT zřejmě hodně schází. Budiž důkazem jeho vpády do nečekaných projektů a rychlé odchody, když zjistil, že tam jeho bubenické dovednosti moc nezapadnou. Jeho vstup do kapely jistě ovlivnil i příchod jeho dlouholetého přítele Neala Morse, se kterým si v těchto ohledech moc rozumí - viz třebas dlouholetá spolupráce na Morseových sólových deskách nebo v kapele Transatlantic. A tak s úcty k oněm dvěma hudebníkům vznikl i tento profil. Nicméně kapela Flying Colors vznikla v roce 2008 s Evansovým podnětem na skupinu, která by kombinovala sofistikovanou hudbu (komplexní složení a virtuózní představení) s přístupnou, mainstreamovou skladbou písní. Jeho myšlenkou bylo nasměrovat složitost prostřednictvím charismatického popového zpěváka a skladatele, udržovat písně krátké a využívat humor. Evans oslovil Neal Morse (sólový umělec, Spock's Beard, Transatlantic), Davea LaRue (Dixie Dregs, Steve Morse Band, Joe Satriani, Steve Vai), Steve Morseho (Steve Morse Band, Dixie Dregs, Deep Purple, Kansas), Mike Portnoye ( Dream Theatre, Transatlantic) a hudebního producenta Petera Collins (Rush, Bon Jovi) s tím, aby se kapela stala realitou. Kapela se má celkem čile k světu a pro letošní rok oznámila vydání již své třetí studiové desky pod názvem "Third Degree", která se objeví 4. října 2019 pod hlavičkou Mascot Records. [Zapsáno: 1.9.2019]

ARS NOVA - japonský dívčí power prog... Ars Nova je japonská progressive rocková kapela (známá také jako Mani-Houjyu), po většinu její historie byla ryze dívčí kapelou. Hudba Ars Nova je velmi silně podbarvena klávesami - to platilo zejména mezi lety 1998 a 2003, kdy skupina měla dva hráče na klávesy. Mezi běžně využívané patří všudypřítomné varhany Hammond, jakož i novější digitální zvuky. Téměř veškerá jejich hudba je instrumentální. Mezi hudební vlivy skupiny lze zařadit ELP, italské Goblin, PFM a Il Balletto di Bronzo, Ricka Wakemana nebo klasickou hudbu. Keiko Kumagai, zakladatelka a klávesistka, skládá všechny skladby kapely a zahrála si i na Ayreon "Universal". Její poslední sestavu tvoří Keiko Kumagai (keyboards), Shinko "Panky" Shibata (bass guitar), Hazime (drums) a Satoshi Handa (guitar). Keiko Kumagai a Shinko Panky Shibata v roce 2015 reaktivovaly ženskou sestavu ARS NOVA spolu s bývalou členkou Akiko Takahashi zapojenou v letech 1993 až 2003 a Mikou Nakajima působící v sestavě v letech 1999 až 2002. Sestava skupiny byla značně proměnlivá a právě klávesistka Keiko Kumagai je jedinou, která zůstává a kolem které se to všechno točí. Ars Nova působí prakticky dodnes. V současné době spolupracují dvě sestavy Ars Nova namixované jako pouze dívčí a druhá smíšená. Ženská ARSNOVA se objevila na francouzském festivalu Rock au Château v roce 2016 a fascinovala publikum svým dynamickým výkonem zdvojenáma klávesama. Současná ARS NOVA se stala silnější i díky dvěma členům opačného pohlaví (Keiko, Panky, Satoshi a Hazime). [Zapsáno: 22.8.2019]

SHADOW CIRCUS - pozapomenutý americký prog... Shadow Circus vznikli v roce 2006 v New Jersey, když se kytarista a klávesista John Fontana chystal nahrávat demo k využití jako studiovou vizitku pro koncerty. Po 15 letech aktivního hraní v několika kapelách na NYC hudební scéně se kytarista John Fontana rozhodl skládat hudbu, která bz se vracela zpět do zlatého věku Progressive Rock. Jeho původním záměrem bylo skládat skladby pro jeho vlastní potěšení a ukázat jeho hraní na kytaru při konkurzu kapel. Když se hudba donesla k uchu zpěváka Davida Bobicka, trval na tom, že hudbu bude plně realizovat kompletní kapela. S Johnovým zaměřením na klasiku a progresivní rock a Daveovými zkušenostmi v hudebním divadle, oba dva směřovali k vytvoření jedinečné kapely, která by byla jak rocková, tak i progresivní, a přitom by měla zachytit aspekt zábavného živého představení, které podle jejich názoru bylo zavrženo v jeho žánrovém rozkvětu v 70. letech. K nim se připojil bývalý Johnův spoluhráč bubeník Corey Folta, který rovněž zastával názor, aby se rodící se hudba plně rozvinuta v plnohodnotnou kapelu. A tak se z malých kousků napsaných jako dema na konkurz pro jiné kapely jako kytarista nebo klávesista, pomalu stávalo album, když Dave a Corey na albu trvali. Tato sestava společně dokončila svoji debutovou nahrávku "Welcome To The Freakroom" z roku 2006, plnohodnotnou studiovou desku, která představila atraktivní melodické skladby, plné zvuků zlatého věku progů - zaplava Mellotronů, varhan Hammond, Moog, kvílející kytary, složité bubnování, melodická hra baskytary a dramatické, nezapomenutelné vokály. Natočili celkem 3 alba, to poslední jim vyšlo po několika změnách v sestavě v roce 2012 pod názvem "On A Dark And Stormy Night". Pak odehráli několik koncertů, poslední zaregistrovaný byl v roce 2013 a od té doby se kapela odmlčela pohlcena civilním zaměstnáním jeho členů nebo jinými projekty. [Zapsáno: 9.8.2019]

DGM - jedna klasika italského prog rocku... DGM, což je zkratka podle prvních písmen jmen zakládajících členů "Diego Gianfranco Maurizio", je italská progressive power metalová kapela založená již v roce 1994, která původně vznikla jako zcela instrumentální kapela. Od té doby jsou již dlouho jsou tradiční známkou tohoto italského power-metalového souboru chytlavé melodie, výbušné riffy, sborové harmonie a silné rytmické části. Pokud byste je chtěli s něčím srovnávat, tak s kapelami jako Dream Theater, SYMPHONY X a VANDEN PLAS. Styl jejich hudby je podobný posledním dvěma sólovým deskám od Jamese LaBrie. Prošli řadou personálních změn a při posledním sčítání, skupina se skládala ze zpěváka Titta Tani, kytarista Diego Reali, basista Andrea Arcangeli, bubeník Fabio Costantino a klávesnice hráče Fabio Sanges. Oni vydali šest studiových alb od roku 1994, včetně mini CD. Na konci léta dne 26. srpna 2016 vydali DGM své deváté studiové album "The Passage" už pod novým labelem Frontiers Music Srl. Kytarista a producent Simone Mularoni o albu řekl: "Toto album lze snadno považovat za naši nejambicióznější práci k dnešnímu dni". [Zapsáno: 3.8.2019]

SYD BARRETT - legendární postava prog rocku... Syd byl britský zpěvák, skladatel, kytarista a výtvarný umělec. Nejznámější je především jako jeden ze zakládajících členů rockové kapely Pink Floyd. Působil v ní ve druhé polovině 60. let 20. století jako její hlavní skladatel, kytarista, zpěvák a frontman. Skupinu opustil v roce 1968 kvůli psychickým problémům, způsobených zřejmě užíváním drog. V oblasti rockové hudby strávil Barrett celkem devět let, během kterých nahrál s Pink Floyd dvě alba a když je opustil, vydal dvě sólové desky. Poté sám odešel do ústraní, ve kterém strávil dalších více než 30 let jako výtvarník a zahradník. Barrett zemřel v roce 2006 na následné komplikace s cukrovkou. Přestože Syd nahrál pouze jedno album s Pink Floyd, jedinou skladbu pro jejich druhé album (plus několik kytarových partů) a jen dvě sólová alba, inspiroval celou řadu dalších umělců (včetně punkových kapel jako Sex Pistols, které jej považují za svého guru) a vytvořil kolem sebe doslova kult svých příznivců. [Zapsáno: 19.7.2019]

ANUBIS GATE - tentokrát prog 70. let z Dánska...               Kapela byla založena v roce 2001 dlouholetými přáteli Mortenem a Jesprem v Aalborgu pod názvem Seven Powers. Ti spolu natočili instrumentální demo, ale potřebovali další členy. Prvním zpěvákem se stal v roce 2003 Torben Askholm (první dvě alba), který byl dost známý na dánské metalové scéně. Zpočátku byl jenom nápad k nahrání dema na základě některých skladeb ze Seven Powers za účelem získání nahrávací smlouvy. Při nahrávání se ke skupině přidali Kim Olesen a Henrik Fevre zezačátku jako hosté, ale po úspěchu alba jako stálí členové. Hudbu napsal hlavně Jesper. Text a vokální melodie pak přidali Torben a Henrik Fevre a později ve studiu sólové kytary a klávesy nahrál Kim Olesen. Oba muži byli dlouholetí přátelé, kteří hráli s Mortenem a Jesperem v různých kapelách v 80. letech. Jakmile bylo demo dokončeno, poslali je dánskému vedení Intromental, které rychle zabezpečilo triu rekordní obchod se španělským labelem Locomotive Music, nyní již pod jménem Anubis Gate. Od té doby pouze mírně měnili sestavu až se v posledních letech ustálili na kvartetu. Vydali již celkem 6 studiových alb a jedno EP. Poslední deska jim zatím pod názvem "Covered In Black" vyšla 1. září 2017, ale pro letošní rok mají ohlášenou novinku. Stylisticky je Anubis Gate konglomerátem heavy metalu 80. let, s více eposem 90. let a temnou progresivitou našich dnů. Když se přidá melancholie a melodická citlivost 80. let, vše se to řádně promíchá s obry progresivní rockové scény 70. let a dostanete zvukovou značku Anubis Gate. [Zapsáno: 19.7.2019]

BRIGHTEYE BRISON - skvělý švédský prog 70. let... Brighteye Brison je progresivní rocková kapela, která vznikla v roce 2000 ve Stockholmu. Jejich hudba má výraznou skandinávskou atmosféru a byla ovlivněna prog rockem ze 70. let a kapelami jako ELP, Genesis, Gentle Giant a Yes. V letech 1996 až 2000 Linus Kase studoval na Royal College of Music ve Stockholmu a kromě toho, že si oblíbil hudbu 70. let, která byla docela módní, sníval o založení své vlastní kapely, se kterou chtěl hrát pouze originální hudbu. Poprvé se tato progresivní rocková kapela sešla v roce 2000 z podnětu autora, klávesisty, saxofonisty a zpěváka Linuse Kase. Nejprve se připojil ke kapele Kristofer Eng na basu, který v té době navštěvoval rovněž Royal College of Music ve Stockholmu a Linus zjistil, že jeho spolužák byl velkým fanouškem Yes. Pokračovali v diskuzi o progresivní rockové hudbě 70. let, až bylo docela jasné, že přání pokusit se založit kapelu, nebylo možné ignorovat. Kapela pak začínala počátkem roku 2000 jako trio, když se k těmto dvěma hudebníkům připojil na bicí starší Linusův bratr Daniel Kase působící tehdy ve Stockholm Royal Philharmonic Orchestra. Z Brighteye Brison se stal kvartet, když Johan Öijen doplnil sestavu na kytaru asi o půl roku později v listopadu 2000. První EP album bylo úžasně namíchané studiovým kouzelníkem Per Hallmanem, navíc přítelem Kristofera z dětství, který se při nahrávání debutu stal také členem skupiny na plný úvazek. V roce 2006 sice odešel Daniel, ale nahradil jej úžasný bubeník Erik Hammarstroem, dřívější souputník Linuse a Kristofera z The College of Music. Kapela má na svém kontě již pět alb, když na to zatím poslední se muselo čekat více než 8 let. Vyšlo letos pod názvem "V" a přineslo opětovný návrat k jejich kořenům symfonického rocku, s epickými písněmi s komplexními arannžmá s jejich známými vokálními harmoniemi. [Zapsáno: 17.7.2019]

NTH ASCENSION - další skvělé prog-rockové dítko z britských ostrovů... Kapela Nth Ascension, která pozvedá pochodeň dlouhé historie britských neo-prog kapel, pochází z města Blackpool ve Velké Británii, kde se všichni členové v minulosti pohybovali v několika dalších projektech, například Darrel Treece-Birch byl a je členem a klávesistou legendárních hard rockových Ten, působil v době vzniku Nth Ascension i jako sólista, když stihl také vydat pár sólových alb. Kapelu začali formovat v listopadu 2009 klávesista Darrel Treece-Birch a bubeník Craig Walker poté, co oba vypomohli kamarádovi Alanu Allcockovi s kapelou Sonic Jam Project na charitativním koncertu ve Fleetwood, Fleetwoodstock. Dlouhodobí skladatelští partneři a přátelé Alan 'Spud' Taylor a kytarista Martin Walker (a otec Craiga a Gavina) se připojili v lednu 2010. První rok kapela ještě působila pod názvem Nth Degree, ale později je v roce 2011 změnili, když objevili další kapely s podobným názvem. Skladatelské "jádro" kapely Darrel, Alan a Martin už funguje od poloviny 80. let. Britská prog rocková kapela NTH ASCENSION vydala své třetí album "Stranger Than Fiction" dne 31. května 2019 prostřednictvím Metatronic Records. Album obsahuje 8 skladeb včetně dalších tří pokračování rozpracovaného příběhu "Clanaan Chronicles", který se začal na jejich debutové nahrávce. [Zapsáno: 14.7.2019]

COLLEGIUM MUSICUM - art-rockové dítko Mariána Vargy... Collegium Musicum byla art-rocková hudební skupina pocházející ze Slovenska. Jejím zakladatelem a hlavní osobností byl fenomenální Marián Varga, jeden z nejvýraznějších rockových klávesistů. Podle mnohých odborníků je jednou z nejvýznamnějších skupin svého typu na území bývalého východního bloku. Varga patřil ke generaci vlivných rockových klávesistů s nezaměnitelným stylem hry. Na začátku 70. let byl v Západní Evropě údajně prohlášen za jednoho z nejlepších hráčů na Hammondovy varhany v Evropě. Skupina se začala formovat na podzim roku 1969 a byla zřejmě vůbec prvním počinem art-rockové hudby v Československu. K definitivnímu rozhodnutí o založení kapely příspělo i shlédnutí kapely The Nice v roce 1968 na druhém Československém beatovém festivalu v prosinci. Její jádro v době největší produktivity a nejintenzívnějšího koncertování (1970-1974) tvořili Marián Varga, baskytarista Fedor Frešo, ne nadarmo označovaný za nejlepšího slovenského baskytaristu, a bubeník Dušan Hájek. [Zapsáno: 10.7.2019]

BOHEMIA - další česká legenda... Skupina Bohemia v tehdejším Československu byla něco, co by se na britské scéně nazvalo "superskupinou". Tvořila ji v té době vlastně smetánka české prog a fusion hudby. Zformovali se v roce 1975. Mezi ně patřili klávesista Lesek Semelka (ex-Blue Effect), saxofonista Jan Kubík (ex-Flamengo), baskytarista Vladimír Kulhanek (ex-Flamengo), bubeník Pavel Frištenský (Jazz Q) a až jako třetí kytarista dvacetiletý kytarový zázrak Michal Pavlíček (ex-Expanze, později Pražský Výběr a Stromboli), který se do téhle sestavy dostal vlastně náhodou, neboť Kulhánek, Kubík a Semelka chtěli do kapely Jiřího Jelínka z Expanze, ale spletli si osoby, a navíc šlo o jeho první profesionální angažmá vůbec. Vůdčí postavy kapely a dva hlavní autoři byli Lešek Semelka a Jan Kubík. Jediné studiové album kapely "Zrnko písku" autorsky vznikalo asi rok a nahrávalo se v létě 1977. Bohemia hrála rock s artrockovými a jazzrockovými prvky a díky přítomnosti Kubíka, který byl dominantní ve zvuku skupiny i jako autor většiny hudby, hodně navazovala na Flamengo. Deska vyšla v roce 1978 po tříleté existenci kapely, když kapela pomalu přestávala existovat. [Zapsáno: 8.7.2019]

ICEFISH - Nový projekt Virgila Donatiho... ICEFISH je zajímavý progresivní rockový outfit s legendárním bubeníkem Virgil Donati, kytaristou Marco Sfoglim, klávesistou Alexem Argento a basistou a zpěvákem Andreou Casali v sestavě. ICEFISH vznikli v roce 2015 podstatě z podnětu Nicka Virgila, který spolupracoval s Alexem a Marcem na jeho nahrávce "In This Life", kde v jejich diskusích o směru, kterým by se hudba měla vydat, hudebníci zjistili, že všichni mají jednotnou hudební vizi. Pozoruhodně talentovaný basista a zpěvák Andrea Casali se k nim brzy přidal, aby se jejich vize stala realitou. Projekt IceFish je mezinárodním projektem hudobníků z obou stráa zeměkoule. Virgil žije a pracuje v Los Angeles, ostatní Marco, Alex, a Andrea jso italští hudebníci žijící tamtéž. První deska kapely "Human Hardware" vyšla 22. října 2017 a kapela se vydala na turné po domácí půdě v Itálii a k vystoupení na Maltě. [Zapsáno: 27.6.2019]

MONKEY 3 - nová vlna stoner psychedelic rocku ze Švýcarska... Jednotliví členové hrávali odděleně v několika švýcarských kapelách jako Sludge nebo Sideburn a v průběhu let s těmito kapelami vydali několik alb. Kapela Monkey3 pocházející z Lausanne, Vaud, Švýcarsko, vznikla v roce 2001 jako jam zkoušky komunity, které spojoval zájem k psychedelické, stoner-rock a space-rockové hudbě. Picasso a Boris se seznámili v baru v Lausanne. Neznali se, Pisasso měl na sobě košili Kyuss a Boris se s ním začal bavit. Někdy se pak potkávali při jammování, vždycky přicházeli a odcházeli muzikanti, až jednoho Picasso přivedl na zkoušku Waltera, který už pak nikdy neodešel! Vše se začalo obracet v letech 2000-2001, kdy po spoustě jammů a po vyzkouušení různých hudebníků si pomysleli, "proč nezačneme jako kapelu"? Čtyři hudebníci Picasso, Walter, Boris a Darkman na to byli připraveni a začali pracovat na opravdových skladbách pro živá vystoupení a album. Své první bezejmenné album "Monkey3" vydali ve vlastní režii v roce 2003 a nechali si vylisovat pouhých 1000 kopií. Od té doby už natočili 8 alb a jedno EP, pomineme-li další speciální vydání. V průběhu let švýcarské kvarteto intenzivně koncertovalo po Evropě a objevilo se na dalších festivalech jako Roadburn, Hellfest, Freak Valley, Desertfests, Burg-Herzberg, Rock Oz Arenes. Dne 12. dubna 2019 kapela vydala již své šesté studiové album nazvané "Sphere", které vyšlo u Napalm Records. [Zapsáno: 12.6.2019]

KINETIC ELEMENT - kapela ctící prog klasiku... Kinetic Element je americká neo/symfonic progresivní rocková kapela z Richmondu ve Virginii, která ctí kořeny klasických umělců jako Emerson, Lake & Palmer, Yes, Asia a Genesis nebo dalších skvělých kapel jako Transatlantic, Knight Area, Frost a Also Eden, a míchá tyto vlivy s filozofickými a mocně procítělými a povznášejícími texty. Jsou známým koncertním aktem v prog rockovém žánru se dvěma hlavními festivalovými vystoupeními. Kinetic Element vznikli, aby mohli hrát hudbu ze sólového CD Mika Visaggio "Starship Universe", které vyšlo v roce 2006 a Mike byl poté vybrán k vystoupení na festivalu Pop Montreal 2006. Mike hledal další hudebníky, aby mohl své dílo předvést naživo. Matt Harris (basa) a Michael Murray (bicí) se rozhodli, že se k němu připojí, a tato spolupráce fungovala tak dobře, že se krátce poté rozhodli, že ji promění na projekt kapely - velmi rychle pojmenované Kinetic Element. Od té doby kapela hodně koncertovala, měnila sestavu, ale vydržela a v únoru 2019 vydali své třetí album "The Face Of Life" s novým kytaristou Peterem Matuchniakem a zpěvákem St. Johnem Colemanem. Nahrávali je v letech 2017 a 2018 a s produkci a mixáži jim vymomáhali členové kapely Glass Hammer. [Zapsáno: 8.6.2019]

PATRICK MORAZ - jeden z klasických klávesových mágů... Patrick Moraz je progresivní rockový hráč na klávesové nástroje, nejznámější je jako člen skupin Yes a The Moody Blues. Působil ale ve více kapelách - Yes (1974-1976), The Moody Blues, Mainhorse, Refugee a vydával i sólové desky. Svoji hudební kariéru začal v 60. letech jako jazzový hudebník, vystupoval se svým kvartetem a kvintetem, který koncertoval po celé Evropě a získal několik ocenění. V roce 1969 vytvořil krátkou žhavou progresivní rockovou skupinu Mainhorse a začal psát filmovou hudbu. V roce 1974 zformoval kapelu Refugee a nahrál s nimi jedno album předtím, než se připojil k Yes ještě téhož roku. Moraz s nimi zůstal až do roku 1976. Během té doby začal svoji sólovou kariéru svým prvním albem "The Story Of I" (1976). Moraz nastoupil do The Moody Blues v roce 1978 a odešel od nich v roce 1991. Jeho odchod pak skončil soudními tahanicemi. Od té doby pracoval na různých sólových projektech. Jeho sestra se jmenuje Patricia Moraz a je producentkou filmů. Patrick napsal a nahrál několik hudebních partitur pro některé z jejích filmů, jako je například Le Chemin perdu a Les Indiens sont enre loin. [Zapsáno: 3.6.2019]

THEIR APPARENT - jedno z moc povedených zmrtvýchvstání kapely... Heir Apparent je americká heavy/power metalová kapela ze Seattlu, založená v roce 1983. Kapelu založil v roce 1983 v Seattlu kytarista Terry Gorle, když dělal konkurz na zpěváky a hudebníky poté, co složil tři písně. Skupina se stabilizovala, jen sestava se více měnila. Skupina vydala v letech 1986 až 1989 dvojici průkopnických alb. Ačkoli budoucnost kapely vypadala velmi slibně, napětí provázející obchodní závazky a problémy s financováním způsobily uvnitř skupiny při nahrávání druhého alba nakonec takovou trhlinu, která rozdělila skupinu dříve, než album stačilo v červnu 1989 vyjít. Bez koncertní podpory a se zrodem grunge v oblasti Seattlu druhé album nedosáhlo úspěchu jejich debutu a bohužel pochvalné ohlasy přišly až o mnoho let později. Někdy v roce 2000 Terry Gorle zreformoval Heir Apparent pro několik festivalových koncertů v Evropě a četné místní přehlídky kolem Seattle oblasti. V roce 2015 se sestava stabilizovala pro další evropské festivaly a připravila v roce 2018 i své třetí studiové album pod názvem "The View From Below", které vyšlo celosvětově v říjnu 2018 u No Remorse Records. Hudba této kapely pokrývá stylově rozsah od progresivního metalu až po akusticky vedené balady, které jsou spojeny s melodickými a inteligentními lyrickými tématy a je respektována pro jejich intenzivní a emotivní živá vystoupení. Na oficiálních stránkách Myspace kapela označuje za své hlavní vlivy kapely jako Black Sabbath, Dio, Judas Priest, Iron Maiden, Pink Floyd, Rainbow a Deep Purple. Jejich tvorba, zvláště pak poslední deska, bývá často přirovnávána ke kapele Queensryche. Opravdu stojí za poslech... [Zapsáno: 27.5.2019]

ALL TRAPS ON EARTH - další odnož švédského prog rocku... Zatímco kapela Änglagard je stále zaneprázdněna jinými aktivitami, někteeří členové připravili pro fanoušky menší překvapení. Basista Johan Brand zformoval v říjnu 2018 ve Stockholmu, Švédsko, novou progresivní skupinu s názvem All Traps On Earth. Do kapely se zapijil také Erik Hammarström z Änglagard na bicí, bývalý člen Änglagard Thomas Johnson na klávesy a zpěvačka Miranda Brand, což je Johanova talentovaná dcera. kupina All Traps On Earth vydala svůj debut nazvaný "A Drop Of Light" dne 16. listopadu 2018 u labelu AMS Records. Vydavatelství album označilo za "více než úžasné" a představilo se na něm kromě členů i nepřeberné množství hostů ze švédské scény. Album můžete slyšet a stahovat přes bandcamp.com, kde je celé k dispozici. Jinak vyšlo ve verzích CD, 2LP a exklusivní box set obsahující LP, CD, MC i plakát. První skladba dostala název kapely nebo sama byla iniciátorem názvu projektu. [Zapsáno: 21.5.2019]

PATTERN-SEEKING ANIMALS - další progresivní supergroup... Dne 15. dubna 2019 bylo oznámeno, že vzniká nová kapela s názvem Pattern-Seeking Animals. Kapelu tvoří Ted Leonard a Dave Meros ze Spock's Beard a doplnili je bývalý bubeník Spock's Beard Jimmy Keegan a dlouholetý spolupracovník Spock's Beard John Boegehold. Kapela podepsala smlouvu s Inside Out Music a jejich debutové album vyjde 15. července 2019. Podle Johna album napsal většinou on sám s příspěvky od Leonarda a Merose. Vzhledem k vynikající práci, kterou všichni tito pánové udělali (a stále dělají) se Spock's Beard, je jist0, že album bude velmi zvláštní a máme se na co těšit! Je to v podstatě další prog superskupina... Iniciátorem vzniku kapely byl John Boegehold z projektu, na kterém v uplynulém roce pracoval. Je to nová skupina, kterou John dal dohromady a pojmenovali se Pattern-Seeking Animals. Ted Leonard se ujal zpěvu a kytary, Jimmyho Keegana zasedl za bicí a přidal si doprovodný zpěv, Dave Meros uchopil baskytaru a John obsluhuje synthezátory, klávesové nástroje, szejně jako doprovodný zpěv. Debutové album pod hlavičkou stáje InsideOut Music vyjde 5. července 2019 na CD, vinylu a digitálně. Hlavním skladatelem byl John, který napsal většinu skladeb, Dave a Ted přispěli k pár písním. Rich Mouser Music smíchal a masteroval album v The Mouse House. Během pár týdnů se objeví i první singl, i když bude téměř deseti minutový - dá se ještě hovořit o singlu? [Zapsáno: 7.4.2019]

YESTERNIGHT - jedna z polských neo-prog nadějí... Kapela Yesternight vznikla v roce 2009, kdy se na místní scéně v polské Bydgoszczi spojilo několik hudebníků. Jádrem skupiny se stali Bartek Woźniak (kytara), Mariusz Wawrzyniak (klávesy), Bartosz Styś (baskytara) a Kamil Kluczyński (bicí). Ačkoli hudebníci už nějakou dobu spolu hráli, vytvářeli i další hudební projekty, pak datem oficiálního vzniku je příchod zpěváka Marcina Boddemana, který sestavu kapely dokončil. V roce 2009 začala skupina již na plný úvazek pracovat na vlastních skladbách, což vyústilo v nahrávání demo materiálu. Ještě před vstupem do studia se také narodil nápad na jméno - Yesternight. V únoru 2011 opustil kapelu opustil Mariusz Wawrzyniak a místo něj přišel klávesista Paweł Balcer. Jejich debutové album s názvem "The False Awakening" vyšlo 9. července 2017 pod hlavičkou labelu 12 Sounds Production, a to v den jejich návratu na koncertní pódium po několika letech ticha, kdy kapela přečkávala nějaké problémy svých členů. Kapela Yesternight se u příležitosti XI Progressive Rock Festivalu v Toruně 2017 pochlubila novým albem "The False Awakening" a novým oficiálně vydaným singlem k písni "Solitude". Album získalo ocenění jako nejlepší progresivní album roku 2017. Členové kapely neskrývali svou radost a emoce a při předávání se zmínili, že již vytvářejí nové zvuky pro to, co přijde příště. Cenu obdrželi na slavnostním předávání cen na 12. ročníku festivalu Rock Progressive Tomasze Beksińskiego v Toruni. [Zapsáno: 7.4.2019]

Další britský projekt PHENOMENA... Phenomena je projekt rockové hudby zformovaný v roce 1984 producentem nahrávek Tomem Galleyem a jeho bratrem, kytaristou Whitesnake Melem Galleyem. Během nahrávání první desky "Phenomena I" se k nim v roce 1985 připojil zakladatel společnosti Metalhammer Wilfried Rimensberger. Příběh projektu se začal už v roce 1983, kdy Tom Galley napsal několik povídek s transcendentální tématikou. Záznamy prvního alba "Phenomena" byly podporované Gerry Bronem a jeho vydavatelstvím Bronze Records a nahrávky začaly brzy v roce 1984, původně jako heavy metalový projekt s hudebníky kolem bývalé rockové kapely Trapeze. S Rimensbergerem jako koproducentem (hudebním) a projektovým manažerem byl vyvinut koncept multimediálního rocku s měnící se řadou hvězd a poté i celosvětový nahrávací kontrakt podepsaný se šéfem BMG International Heinzem Hennem. Vydali celkem šest desek, první tři tvoří v celku koncepční příběh, další tři desky jsou již volnějšího konceptu. Při nahrávání se na některé z desek uvedli takoví hudebnící jako Mel Galley (WHITESNAKE, TRAPEZE), Glenn Hughes (DEEP PURPLE), bubenická legenda Cozy Powell (Rainbow, Whitesnake), Don Airey (Deep Purple), elita britské hard rockové scény Neil Murray, Ray Gillen (BADLANDS, BLACK SABBATH), John Wetton (ASIA), Scott Gorham (THIN LIZZY), Max Bacon (ex-GTR), Brian May (QUEEN), Keith Murrell (AIRRACE, MAMA'S BOYS), Michael Sturgis (A-HA), Tony Martin (BLACK SABBATH), na novějších deskách pak Robin Beck, Terry Brock (STRANGEWAYS), Rob Moratti (SAGA), James Christian (HOUSE OF LORDS), Lee Small (SHY) nebo Toby Hitchcock (PRIDE OF LIONS). [Zapsáno: 23.3.2019]

Britský projekt COSMOGRAF... Cosmograf je progresivní rockový projekt vedený Robinem Armstrongem, multiinstrumentalistním hudebníkem z Waterlooville v Anglii. Zvuk Cosmografu je pevně zakořeněn v klasickém rocku 70. let s moderním a progresivním twistem se zřejmými vlivy klasického progresivního rocku kapel jako jsou Pink Floyd, Yes a Genesis, ale s více příměsí kapel současných jako Porcupine Tree, Muse a Radiohead. Robin hraje na kytary, klávesy, na basu a na bicí, zpívá a nahrává, produkuje sebe i spolupracující muzikanty, a navíc ještě ve svém vlastním hudebním studiu The Trees, které si vybudoval na vlastní zahradě ve Waterlooville. Ve skladbách Cosmograf vystupují jako hosté hudebníci z progresivní rockové komunity, kteří vystupují a přispívají na každém albu. Všechna jeho alba jsou koncepční a to zatím poslední vyšlo 12. dubna 2019 a jmenuje se "Mind Over Depth". "Mind Over Depth" je charakteristicky introspektivní a alegorická jako většina Robinovy práce, ale tato nahrávka je mnohem těžší než předchozí alba a s vlivy, které čerpají z moderního progresivního metalu, elektroniky a klasického heavy metalu. Na albu hostují Kyle Fenton na bicí, kteří hrál už v roce 2017 na "The Hay-Man Dreams" a speciální host Colina Edwin (Porcupine Tree / O.R.k), který hrál na desce z roku 2014 "Capacitor". [Zapsáno: 15.3.2019]

Průkopničtí APOLLO 440 z Británie... Apollo 440 (někdy psáno také Apollo Four Forty nebo @440) je anglická elektronická skupina, která vznikla v roce 1990 v Liverpoolu a nyní sídlí v londýnském Islingtonu. Říkáte si taneční drum and bass kapela a progresivní??? A proč ne, vždyť ovlivnila svoji průkopnickou hudbou tolik následovníků... Skupina napsala, nahrávala a produkovala pět studiových alb, spolupracovala a produkovala i další umělce, remixovala jako Apollo 440 a jako kinematografické alter-ego Stealth Sonic Orchestra, tvořili hudbu pro film, televizi, reklamu i multimédia. Nejvíce oblíbené jsou jejich remixy a deska "Gettin' High On Your Own Supply" ze které pocházejí úspěšné singly "Lost In Space" (ze stejnojmenného filmu) a "Stop The Rock" (ten mimo jiné zazněl i ve filmu 60 sekund). Jejich hudba je často slyšet ve filmech, trailerech, televizních reklamách a předělech, v počítačových hrách a dalších multimédiích. Během své historie vydali pět alb na jejich labelu Stealth Sonic Recordings, které byly distribuovány společností Epic Records, a střihli si jedenáct špičkových britských Top 40 singlů a tři singly v Top 10 a získali si tak celosvětovou pozornost. Kapela dokonce třikrát už vystupovala i v České republice... [Zapsáno: 15.3.2019]

Profil GOBLIN je konečně k dispozici... Goblin (také známí jako Back to the Goblin, New Goblin, Goblin Rebirth, Goblin Keys, Goblins a Claudio Simonetti's Goblin) je italská progresivní rocková kapela známá pro svou filmovou spolupráci. její tvorba byla vždy ovlivněná hudbou britských skupin jako jsou Genesis, Yes nebo King Crimson. Kapela často spolupracovala s Dario Argentem, nejpozoruhodnější soundtrack vytvořili pro Profondo Rosso v roce 1975 a Suspiria v roce 1977. Přes jejich úspěch, sestava kapely se i nadále neustále měnila a skupina se také snažila zachovat jejich důvěryhodnost. Zbývající členové pokračovali v práci na dalších soundtracích a částečně se přispojili tři ze čtyř členů Argentovy skupiny Tenebrae (1982). Album však bylo přiznáno třem členům kapely samostatně, ne jako Goblin. Poslední spolupráce s režisérem se konala v roce 2000 ve filmu Non ho sonno (Sleepless). Obnovené CD vydání jejich soundtracku se skvěle uvedlo, a to zejména v Německu a Japonsku. Goblin se tak vrátili se sérií živých koncertů v Evropě v roce 2009 a v Severní Americe v roce 2013. [Zapsáno: 7.3.2019]

Legendární kapela GOBLIN se představí v Praze!!! Živá inkarnace legendárních GOBLIN se vůbec poprvé po víc jak čtyřiceti letech představí v Praze. Jedna z nejvíce fascinujících progových kapel všech dob na sebe poprvé strhla pozornost světa spoluprací s neméně legendárním giallo filmařem Dariem Argentem na soundtracku k jeho filmu z roku 1975 Profondo Rosso. Tady Goblin užili zběsilých jazz-rockových motivů ala King Crimson a transformovali je do osobité podoby. Později na albech Roller, soundtracku k Dawn of the Dead George Romera a zejména na nesvatém kultu evropského prog rocku Suspiria dovedli svůj styl ambiciózně kombinující jazz, syntetizátory, prog rock a heavy metal v dokonalost a z GOBLIN se stala jedna z nejdůležitějších progresivních kapel vůbec. Klávesový maestro Claudio Simonetti se svojí skvadrou na svůj pražský debut přiveze to nejlepší z jeho tvorby! Historie kapely je podobně mučivá jako Argentovy filmy a plná změn v sestavě, rozpuštění kapely a následných reunionů pod různými jmény. Jako nejživotaschopnější se ukázala poslední inkarnace Claudio Simonetti's Goblin, právě pod vedení původního zakladatele a dvorního skladatele kapely Simonettiho, která převedla naprosto famózní koncert na loňském festivalu Brutal Assault a která vyprodává kluby po celém světě. Nenechte si ujít neopakovatelné ztělesnění originálního progového horroru sedmdesátých let 13. dubna 2019 v pražském klubu MeetFactory! EVENT: upoutávka zde!         VSTUPENKY: k dispozici zde! [Zapsáno: 28.2.2019]

KDO JE KDO? - doplněn přehled osobností... Tak se mi podařilo zhruba po dvoutýdenní práci dokončit aktuální přehled hudebních osobností, které se objevují u zde uvedených profilů kapel či hudebníků. V seznamu jsou pouze ti, u nichž je alespoň nějaká informace či fotografie, zvláště pak u těch staších a pozapomenutých kapel, nebo u těch nejnovějších, které o sobě moc informací neposkytují na dostupných serverech... Přehled "Kdo je kdo" jsem připojil rovnou na hlavní menu, kde se ještě našlo dosti místa včetně grafiky... No a při té katalogizaci jsem zjistil pár kapel, u nichž profily členů schází, takže je o práci stále postaráno... Snad vám to, návštěvníci mých stránek, pomůže při rychlé orientaci v té řadě stále se rozrůstajících osobností v progresivní sféře... [Zapsáno: 27.2.2019]

FOREIGNER - velmi známá americká kapela... Foreigner je britsko americká rocková skupina, u jejíhož založení stál v New Yorku v roce 1976 veterán anglického rocku a bývalý člen kapely Spooky Tooth a spolu s dalším Britem a bývalým členem King Crimson Ianemi McDonaldem a americkým zpěvákem Lou Gramm. V prvopočátku chtěl Jones kombinovat Blues a R & B s britskou rockovou hudbou a tvořit přitom oduševnělý a autentický zvuk. Jones přišel s tímto názvem kapely, protože McDonald a Dennis Elliott byli Britové, zatímco Gramm, Al Greenwood a Ed Gagliardi byli Američané. Kapela, která udělala díru do světa, přestože jim před vydáním první desky každý předpovídal krach. Hrát totiž inteligentní rockovou hudbu, takzvaný A.O.R. v době největší punkové exploze, se jevilo jako umělecká sebevražda. Foreigner to ale ustáli, přežili na rozdíl od většiny punkových kapel s grácií a prodali více než 70 milionů alb po celém světě. Hlavními přednostmi Foreigner byly v té době melodický sound, tvrdé kytary a tklivý Grammův vokál. A hlavně spousta písní, které neustále zněly z éteru. Kapela vystupuje dodnes, i když v ní už působí pouze jeden zakládající člen Mick Jones. [Zapsáno: 9.2.2019]

FERMATA - slovenská legendární kapela... Fermata (do roku 1991 Fermáta) je slovenská jazz-rocková skupina, dnes už snad prog-rocková, která vznikla již v roce 1973 a navzdory různým personálním změnám působí dodnes. Společným znakem v historii kapely však vždy byla skvělá kytara kapelníka a leadera Fermaty Františka 'Fero' Grigláka. Fermata vydala celkem 11 studiových a 1 koncertní CD/DVD. Původní název Fermáta byl změněn do současné zkrácené podoby v roce 1991. Své jméno převzali z hudební teorie, kde "fermáta" znamená grafické označenie, které předepisuje, že pauza nebo zahraná nota má trvat déle, než je její normální trvání podle zápisu. Podle kapely se jedná spíše o spojení strohé disciplíny notového zápisu se živelností. Bohužel do historie kapely se zapsaly i tragedie a loni i úmrtí. Kapelu postihla těžká ztráta. Rok po vydaní alba "Ad Libitum" neočekávaně zahynul při autohavárii v Německu hráč na bicí Karol Oláh, jeden ze slovenských nejtalentovanějších bubeníků vůbec. Pro Grigláka to byla tak těžká rána, že už rezignoval a nehledal novou tvář Fermaty a skupina šla do dlouhé pauzy až do konce 80. let. Bohužel v loňském roce se odehrála smutná změna v sestavě kapely. Agentura TASR oznámila, že v úterý 26. června 2018 v odpoledních hodinách nečekaně zemřel legendární baskytarista Fedor Frešo. V úterý 26. června 2018 jej v jeho domě v Rusovcích našli mrtvého jeho příbuzní, příčinou smrti bylo selhání srdce. Fedor Frešo zemřel ve věku 71 let. Kapela od té doby vystupuje v sestavě Fero Griglák (gitara), Ľubor Preložník (klávesy) a Igor Skovay (bicí), Tamás Belicza (baskytara) a nováček Matej Mikloš na klávesy. [Zapsáno: 5.2.2019]

THE STRAWBS - a opět jedna klasika z dávné minulosti... The Strawbs je rocková skupina založená v roce 1964 v Anglii. Tato jedna z lepších britských progresivních kapel na počátku 70. let se lišila od svých úspěšnějších souputniků Moody Blues, King Crimson a Pink Floyd především proto, že jejich zvuk pochází spíše z anglické lidové než z rockové hudby. Původně vystupovali pod názvem Strawberry Hill Boys, začínali jako bluegrassová skupina a postupně inklinovali k ostatním hudebním stylům jako jsou folk-rock, nakrátko glam rock a nakonec progressive rock. Jsou nejznámější svým hitem "Part Of The Union", který dosáhl na pozici #2 v únoru 1973 v britské hitparádě, stejně jako pro "Lay Down" populární Progressive Rock hit ze stejné desky. Strawbs také koncertovali se Supertramp na jejich turné "Crime Of The Century", když relizovali jejich vlastní "Hero And Heroine" tour, které dokreslovalo hudební podobnost i témata. Stále jsou aktivní a jejich poslední deska "The Ferryman's Curse" vyšla v roce 2017. [Zapsáno: 25.1.2019]

PINN DROPP - nový prog objev z Polska !!! Skupina Pinn Dropp vznikla v polské Varšavě v roce 2015 jako koncept vytvořený kytaristou a skladatelem Piotrem Sym, který chtěl najít svoji hudební škatulku, aby vyjádřil svou lásku k progresivní hudbě. Po intenzivním období skládání se Piotr v roce 2015 spojil s bubeníkem a skladatelem Dariuszem Piwowarczykem, který mu pomohl vytvořit jasný tvar zvuku Pinn Dropp. Hledání linky mělo za následek krátce trvající spolupráci s vokalistou Krzysztofem Sałapou, kterého na jaře roku 2017 nahradil zpěvák a multiinstrumentalista Mateusz Jagiełło. Basista Paweł Woliński vstoupil do kapely v únoru 2018 a skupina začala připravovat hudbu na debutové album. První studiové album kapely již vyšlo pod názvem "Perfectly Flawed" vyšlo 22. prosince 2018 digitálně. Na CD nosiči se album objeví prostřednictvím labelu Music & More Records 18. ledna 2019. [Zapsáno: 25.1.2019]

SPOOKY TOOTH - jedna klasika z dávné minulosti... Významná anglická rocková skupina Spooky Tooth se zformovala v říjnu 1967. Ještě před tím však čtyři z pěti zakládajících členů kapely vystupovali v kapelách The Ramrods (1960 - 1963), The V.I.P.'s (1963 - duben 1967) a Art (duben 1967 - říjen 1967). Spooky Tooth byla a je považovaná za progresivní, i když se s jedinou výjimkou nikdy příliš nevzdalíla od písničkového projevu postaveném na mohutném zvuku dvou klávesistů a zpěváků v jednom. Spooky Tooth byli spolehlivým odrazovým můstkem několika vydařených kariér. A lze se jen dohadovat, co všechno by dokázali v případě personální stability původní sestavy. Každopádně však navždy zůstanou legendární a inspirativní kapelou, jejíž hudba stále oslovuje a obohacuje nové i uznávané muzikanty. V jejich řadách jen tak mimochodem působili Mick Jones, zakladatel Foreigner, Greg Ridley - člen Humble Pie, John Hawken - pozdější člen The Strawbs, kde nahradil Ricka Wakemana nebo Luke Grosvenor pod přezdívkou Ariel Bender ve skupině Mott the Hoople. [Zapsáno: 21.1.2019]

BLIND EGO - vedlejší projekt Kalle Wallnera z německých RPWL... Blind Ego je sólový boční projekt kytaristy RPWL Karlheinz "Kalle" Wallnera. Wallner uvádí, že část "ego" jména pochází z jeho touhy dělat hudbu z velmi osobního hlediska. Dodává, že "blind" vyjadřuje jeho úplného odhodlání k této sólové tvorbě. Skupina sestavená pro tento projekt se dá nazvat jako prog super-skupina, neboť jeho ideu sdílelo spousta jeho přátel a výsledkem je, že na každém jeho albu je jiná sestava, složená ze spousty skvělých muzikantů. Podobně je tomu i u koncertních sestav. Kalle Wallnerovi trval sedm let, než dokončil třetí nahrávku jeho sólového projektu. Zatímco debut z roku 2007 "Mirror" zněl jemně a téměř melancholicky, rodák z bavorského Freisingu použil přeneseně parní kladivo na desce "Numb" v roce 2009 a přinesl posluchačům těžkými nabroušenými nehty hard rocku silně ovlivněného metalem. Nové album "Liquid" z roku 2017 spojuje oba dva dva dřívější přístupy, aniž by bylo pouze skládankou jeho částí. Ve skutečnosti byly oba dva přístupy prvky organicky sloučeny - a výsledkemje devět skladeb, které nabízejí vše: od mohutných hard rockových melodií přes brutální heavy metalové riffy až po emocionálně nabité pasáže. [Zapsáno: 13.1.2018]

THE GUARDIAN'S OFFICE - prog projekt bez širší odezvy... The Guardian's Office je projekt bubeníka a skladatele Päla Søvika z FRUITCAKE. Jejich hudba je připomíná FRUITCAKE, pomalé, plodné a přemýšlivé až příliš delikátní skladby, které dovedou zaujmout. Projekt má tendenci přinést typ progresivního rocku, který byl v rozkvětu v 70. letech s kapelami jako Uriah Heep nebo Spooky Tooth, čili skupinoy, které také střídaly těžké riffy s umírněnými akustickými pasážemi. Krásné melodie a písně spolu s instrumentální souhrou kytary a kláves se zalíbí mnoha fanouškům FRUITCAKE, ale také všem, kteří oceňují melodický progresivní rock. Kapela pochází z Norska a může se prokázat dosud vydaným jediným albem v roce 2002. Vedle Søvika se na něm podílejí i další špičkoví hudebníci, dva členové kapely Wobbler Morten Andreas Eriksen a Tony Johannessen plus baskytaristka Froydis Maurtvedt. Hudba zní, jako by vznikala v polovině 70. let, připomíná těžší prog rockové kapely jako Uriah Heep, Blakulla, Rag y Riggen, dokonce i Wobbler nebo Fruitcake z těch současných, ale se specificky nordickou atmosférou u všech skladeb. [Zapsáno: 11.1.2018]

WOBBLER - novodobí klasici prog rocku! Wobbler je norská progressive symphonic rocková kapela, která byla zformována na idylickém norském venkově v blízkosti velkých vodopádů Hønefoss na jaře 1999. Skupina měla hořící touhu vytvořit, nebo zopakovat některé z hudebních projevů z počátku 70. let, zvláště použití nástrojů z té doby jako mellotron, vaehany Hammond, minimoog, Rhodes piáno, clavinet, syntezátor ARP, piano či harpsichord, a poněkud složitější kompozice jako ze zlaté progresivní rockové scény z let 1969-1974 od kapel jako King Crimson, ELP, Genesis, Yes, Egg, Hatfield and the North, Gentle Giant. Mezi další jejich největší vlivy lze uvést i několik italských kapel PFM, Banco del Mutuo Soccorso, Marxophone, Museo Rosenbach, Il balletto di bronzo, ale také barokní hudba, klasická hudba, jazz, psychedelie a pop 60. let, z 90. let pak black metal a folk. V raných letech se skupina tvrdě snažila skládat hudbu a položila základy toho, jak chtějí pracovat a znít. Od jara až do podzimu roku 2017 Wobbler dokončili nahrávání svého čtvrtého alba "From Silence To Somewhere", které vyšlo 20. října 2017 a setkalo se s ohromným ohlasem. Od února 2018 je to nejlépe hodnocené album celého 21. století v progresivní rockové databázi Prog Archives. [Zapsáno: 10.1.2018]

EVERSHIP - nový progresivní objev z Nashville! Kapelu EVERSHIP založil skladatel, multiinstrumentalista a producent/zvukař Shane Atkinson. Shane dříve hrával v kapelách z Nashville jako doprovodný hudebník pro umělce koncem 80. a 90. let. Jako skladatel složil Music Row, vždycky se objevovval ve studiích někde v oblasti Nashville, byl skladatelem hudby pro reklamu a film nebo pro orchestry a divadla. Nahrál také dvě desky s alternativní rockovou kapelou Curious Fools v 90. letech, ale po třech labelech, včetně falešných slibů od velkého mezinárodně známého labelu, který nakonec kapelu pustil k vodě. Po narození svého prvního dítěte se rozhodl opustit hudební podnikání a začít se věnovat softwarovému průmyslu. Nikdy však nepřestal skládat hudbu. Konečně v roce 2005 v reakci na svůj sen prodal svůj velký dům na předměstí, pořídil si menří, postavil nahrávací studio a otevřel komerční a filmovou hudební a produkční společnost na financování alba. Trvalo to zhruba deset let, než mohli udělat nahrávku, protože nejen dopravdy nahrávali, ale udržovali rodiny, dobudovávali studio, zabývali se vedením produkční společnosti a obchodními zájmy a tříbili hory nashromážděných skladeb. A desky na sebe nenechaly dlouho čekat. Debutové album "Evership" vyšlo 1. července 2016 a do konce roku se nahrávka umístěla mezi desítku nejlepších alb roku 2016 u významných mezinárodních progresivních a rockových magazínů a rozhlasových pořadů. Práce na albu "Evership II" začaly v lednu roku 2018 a album vyšlo 19. října 2018. Hudba z nového získala téměř okamžité mezinárodní uznání s rekordním počtem recenzí a prodejemi v krátkém čase. [Zapsáno: 8.1.2018]

WHITE WILLOW - přední norští progresivisté... White Willow je přední norská kapela z 90. let minulého století, která vznikla v roce 1992 v Askeru, Akershus, Norway, z podnětu kytaristy Jacoba Holm-Lupo. White Willow byli založeni s hudebním vkladem založeným na melancholií, romantickém intimním stylu, temnými momenty, s vlivy skandinávského folku zabarveného do různých úhlů s jemnými ženskými vokály, flétnou, mellotronem a analogovým syntezátorem, s několika variantami ve vývoji tak, že každý záznam funguje jako forma hledání a evoluce. Kapela prošla několika inkarnacemi od počáteční sestavy, v níž byli Jacob Holm-Lupo (kytary), Jan Tariq Rahman (klávesy, basa, kytary, flétna), Audun Kjus (flétna), Sara Trondal (vokály), Eldrid Johansen (vokály), Alexander Engebretsen (5 strunná basa), Tirill Mohn (housle, klasická kytara), Peter Albers (basová kytara) a Henning Eidem (bubny) a nepojmenovaný bubeník, stejně jako sbírka hostujících hudebníků. Vydali doposud 7 alb v jejich historii, kdy seznam hudebníků se často měnil, někteří z nich jsou známi z progresivní kariéry paralelních kapel jako například Olson v Anglagard. Kapela se účastnila významných prog festivalů a je považována za jednu z nejvýznamnějších formací současné progrese. [Zapsáno: 6.1.2018]

BURNTFIELD - nový objev původem z Finska... Burntfield je progresivní alternativní rocková kapela, jejíž hudba je diskrétně okořeněná chutí AOR a tvrdými rockovými prvky. Spoléhání se na silné melodie a silné harmonie tvoří základ jejich všestranného psaní písní. Mícháním vintage a moderních vytvářejí jedinečnou hudební atmosféru. Skupiu Burntfield založil v roce 2012 kytarista a zpěvák Juho Myllylä v Helsinkách, Finsko. První sestava byla dokončena počátkem roku 2013 a od té doby proběhlo ještě několik dalších změn. V roce 2013 vyšlo debutové EP album "Organic Waves", následované vydáním digitálního singlu "Let It Die Away" v roce 2014 a dalším EP "Cold Heat" v roce 2015, které získaly pozitivní zájem doma i v zahraničí s mnoha skvělými recenzemi a dostali se i do vysílání rozhlasu. V roce 2017 kapela trpělivě pracovala na svém debutovém albu s názvem "Hereafter", které vyšlo v květnu 2018 pod hlavičkou Progressive Gears Records, se kterou kapela podepsala smlouvu v březnu 2018. Album získalo pozitivní recenze v tisku i v rádiu. [Zapsáno: 1.1.2018]

Made by  ©  2019  Poslední aktualizace: 23.12.2019

mbrezny@centrum.cz©  ...a vzkaz autorovi!©