Quantum Fantay - progressrock.cz
       
   
Zpět
Co začalo jako fanouškovská kapela Ozric Tentacles s překlepem ve slově "fantasy", se Quantum Fantay rozrostlo v mezinárodně známou a uznávanou space/prog rockovou kapelu s 9 studiovými alby v diskografii a turné a koncerty po celé Evropě a USA. Kapela je jedním z nejvýznamnějších představitelů belgického progresivního rocku po boku umělců jako Alucard, Panopticum a Karma Depth. Tato belgická space/psycho/prog/rocková kapela je již 15 let na cestách. Říkejte tomu pohádky, říkejte tomu umění, říkejte tomu šílenství. Interstellar cestuje z hlubin Země do vzdálených vesmírů. Tančící houby na konci duhy. Spolu s ohromujícími vizuály a scénickými vystoupeními vás jejich instrumentální hudba donutí představovat si; roztančit; vytvořit zvuky ze snů a sny ze zvuků; zavede vás do červí díry a skrz čas a prostor. Chytlavé rytmy, drtivá kytarová hudba a stoupající zvuky flétny jsou ingrediencemi jejich progresivního space rocku.

Název Quantum Fantay je vlastně náhoda. Kapela se původně jmenovala Quantum Fantasy, ale během vystoupení na belgickém nadějném rockovém festivalu byla skupina nahrána a představena jako Quantum Fantay, bez "s". Klukům se líbila ten "nesprávný přepis", považovali jej za teatrální a alternativní, a tak se pro tuto změnu rozhodli.

Kapela Quantum Fantay byla založena v roce 2002 v belgickém Lokerenu, Oost-Vlaanderen, dvěma přáteli, Petem Mushem (vlastním jménem Pieter Van den Broeck) a Jarem (vlastním jménem Wouter De Geest), klávesistou a baskytaristou, kteří byli velmi aktivní na belgické undergroundové progresivní rockové scéně, naposledy v již rozpadlé kapele OREGON. Pete je v současnosti klávesistou belgické progresivní rockové kapely GIRRIBIZZI a Jaro hraje na basu v místní cover kapele. Aby svou inspiraci vdechli životu, požádali oba o pomoc své přátele, hudebníky a sousedy, Gina Bartoliniho (bubeník, vlastním jménem Gino Verhaegen), Daria Froda (kytarista, vlastním jménem Glenn Ployaert) a Charlese Sla (flétnista, vlastním jménem Karel Slabbaert).

Jejich hudbu lze popsat jako progresivní, psychedelický, elektronický, world groove s prvky reggie a dubu pro zábavu. Jejich osobitý zvuk pochází nejen z různých hudebních stylů, ale také z různých nástrojů a efektů. Kapela vydá v roce 2026 své desáté studiové album s názvem New Cosmic Journeys. Cílem bylo navrhnout osobní formu liquid space rocku, inspirovanou stoupenci tohoto žánru, jako byli Hawkwind, Steve Hillage, Ozric Tentacles a Hidria Spacefolk.

Quantum Fantay hrají druh hudby, který rádi popisují jako liquid space rock. Pokud vám tento popis zní neznámě, možná vám název Ozric Tentacles něco říká. Quantum Fantay je ale mnohem víc než jen klon Ozric. Jejich hudba zní jako směs progresivního rocku, elektronické hudby, groove, world music a především psychedelického rocku, obsahuje také prvky reggae a dubu.

V roce 2002 kapela vydala demo "Demonstration". O dva roky později, kdy po intenzivních a vyčerpávajících zkouškách vystupovali v klubech v Belgii, Nizozemsku a Lucembursku, než v květnu 2004, vyšlo jejich debutové album "Agapanthusterra". Album překypující "hypnotickými vlnami", ambientními zvuky, psychedelickými syntezátory a strašidelnými melodiemi, to vše strukturované na progresivním rockovém základě. Deska se setkala s vřelým přijetím evropských recenzentů. "Agapanthusterra" je album s rozmanitým instrumentálním space rockem, plné instrumentální hudby, někdy bujné a kosmické, jindy space rockové jako Hawkwind a s dalšími vlivy od Marillion, Ozric Tentacles, Jean-Michel Jarre a dokonce i Dream Theater. Album "Agapanthusterra" je z celé tvorby Quantum Fantay nejvíce podobné stylu kapely Ozric Tentacles, a to včetně reggae pasáží. Přesto jsou skladby zcela jedinečné a nabízejí další pohled na již tak skvělý hudební koncept.

Na tomto debutu vystupovala skupina Quantum Fantay jako kvarteto ve složení syntezátory, baskytara, bicí a flétna. Na kytaru hrál host, který se později stal stálým členem kapely počínaje třetím albem "Kaleidothrope"), avšak navzdory tomuto označení je jeho podíl klíčovým prvkem celkového zvuku nahrávky. Kytarová sóla Daria Froda, například v "Chase The Dragon" a "Lantanasch", připomínají Ozric Tentacles. Píseň "Niek Shlut" se také objevila na kompilaci "A Taste Of Belgium", která obsahuje výhradně belgický progresivní rock. Mezi nejlepší skladby patří ty nejvíce rockové a nejtvrdší kousky "Lantanasch" a "Chase The Dragon". Za zmínku stojí, že závěrečná skladba "Amoevha" je skrytá a na samotném CD není uvedena.

Rozmanitost vlivů a klidná a svižná část je fascinující od začátku do konce. Jejich zvuk je plný různých nástrojů a zvukových efektů, ačkoliv klávesy tvoří jeho podstatnou součást. Instrumentální hudba má výrazný sci-fi nádech a zároveň obsahuje i některé znatelné prog prvky, zejména v kytarových a klávesových partech.

Skladba "Trip Escape" byla několikrát zahrána na Classic 21. Marc Ysaye z Classic 21 ji označil za jednu z nejlepších belgických hudebních produkcí roku 2004. Kapela si svým debutem získala uznání i v zahraničí, zejména v Německu, kde vystoupila mimo jiné na hlavním pódiu festivalu Burg Herzberg. Quantum Fantay hráli také na festivalech v Nizozemsku, Německu, Lucembursku, Švýcarsku, Velké Británii a Polsku.


Po dvou intenzivních letech strávených na malých prog festivalech a vystupování v severní Evropě. Ve dnech 10. a 17. prosince 2006 hráli Quantum Fantay v klubu Spirit Of 66 ve Verviers po boku dalších prog rockových kapel. V únoru 2007 vydali Quantum Fantay své druhé studiové album s názvem "Ugisiunsi", nahrané stejně jako to předchozí v Pete's Mushroomland, domácím studiu Peta Mushe. Toto album, na kterém nahradil kytaristu Daria Froda a makedonského studiového hudebníka Srdjana Vučiće, představovalo další krok vpřed, co se týče produkce a interpretace, a písně prokázaly ve srovnání s jejich ranými dobami pozoruhodné zrání. S druhým albem "Ugisiunsi" se posunuli o krok dál, a to jak v kvalitě písní, tak i zvuku, což jejich mezinárodní koncerty vyneslo na velká pódia prog a hippie scény. To jen zvýšilo slávu kapely mezi fanoušky žánru, která vyvrcholila na festivalu Burg-Herzberg v Německu v roce 2007, kde Quantum poprvé vystoupili před tisíci lidí na magické kulise lesů obklopených horami.

Zatímco debutové album se dá považovat za další počin ve stylu Ozric, jejich druhá deska ve větší míře využívá i jiné hudební prvky, například flétnu, které je zde více než na debutu, elektroniku založenou na sekvencerech či podmanivý ženský vokál bez textu, čímž celkově obohacuje typické kytarovo-klávesové psychedelické jízdy. Kytarista Srdjan "Sergio" Vucic, pro něhož šlo o jediné období spolupráce s kapelou, občas přidává hutný, metalově laděný zvuk, připomínající nizozemskou skupinu Kong. Samotná sóla svou intenzitou nezapřou inspiraci stylem Eda Wynna. Podobně jako finská formace Hidria Spacefolk i Quantum Fantay projevují zálibu v motivech a kompoziční složitosti progresivního rocku – tedy v prvcích, které dříve častěji využívali právě Ozric (například ve skladbě "White Rhino Tea"). Skladby jako "Snowballs In Ghostlands" dokazují, že skupina Quantum Fantay dokázala složit i krásné melodie, a překonává tak přístup založený pouze na bezhlavém hudebním nářezu. V této fázi kariéry se zdálo, že se Quantum Fantay stanou významnou silou na scéně space rocku. A jak se ukázalo, přesně tím se také stali.

Dne 19. července 2007 kvintet vystoupil na festivalu Burg Herzberg v Německu, kde nahráli dvojité živé CD, na kterém se objevila kolekce skladeb z prvních dvou alb a 2 skladby z připravovaného alba "Kaleidothrope". Rok 2008 byl pro kapelu dalším rušným rokem. S Dariem zpět na kytaru vyšlo jejich první živé album "From Herzberg To Living Room", na kterém byl i koncert nahraný v Herzbergu, a začalo jejich první skutečné evropské turné.

V roce 2009 vyšlo jejich třetí studiové album "Kaleidothrope", které v limitované edici doprovázelo DVD s vystoupením na festivalu Fonnefeesten v Belgii v roce 2008. Po velkém úspěchu alba "Ugisiunsi" se skupina Quantum Fantay vrátilka s deskou "Kaleidothrope" a dala jasně najevo, že to myslí vážně a na scéně hodlá zůstat. Nechybí zde nic z toho, co je pro ně typické: živé sekvencery, rozevlátá flétna, hyperaktivní rytmická sekce, a co je nejlepší, doslova ohňostroj psychedelické kytarové hry. To vše při zachování vědomí, že pro skvělou skladbu je klíčová melodie. Nemluvě o neustálém střídání motivů, taktů a dynamiky. Závěrečná skladba "Telepathy" je naprostá pecka, kterou by měl slyšet každý.

Dario Frodo se byl zpět na kytary a přinesl s sebou trochu těžší zvuk. Aby kapela v roce 2009 zpečetila to, co se stalo novou realitou na evropské prog scéně i mimo ni, vystoupila na slavném americkém progresivním festivalu NEARfest, kde sdílela pódium se světoznámými skupinami jako Gong, Van Der Graaf Generator, Steve Hillage, Uriah Heep, Pain of Salvation a Opeth a Premiata Forneria Marconi. Vystupovali také s kapelou Threshold.

Čtvrté studiové album bylo napsané a nahrané po jejich prvním velkém evropském turné a návštěvě NEARfest v USA. Dne 8. října 2010 vyšlo jejich čtvrté album "Bridges Of Kukuriku". Intenzívní a energická basová hra je znatelná a velmi ceněná po celou dobu alba, stejně jako velmi dynamická a optimistická syntezátorová sóla a doprovod. Všechno na této desce je o několik řádů lepší než u předchozích nahrávek. Ať už jde o produkci, precizní a dravou instrumentální souhru, nesmírně dynamickou energii či prostě o celkovou exotickou atmosféru skladeb. Navíc zde najdeme skutečné melodie a motivy, které vás chytnou a zapamatujete si je, namísto pouhého technického cvičení z hudební teorie. Úžasný přechod ze skladby "Follow The Star" do "Shiver Moments" a následná smršť, kterou tato třetí skladba přináší, vás mohou připravit o zdravý rozum. Hudba tohoto druhu je skutečně strhující, protože nikdy nevíte, co přijde vzápětí, a přitom si zachovává pořádný rockový náboj v psychedelickém duchu. Skupině Ozric se nikdy nepodařilo vytvořit album, které by se tomuto vyrovnalo. Pohybujeme se zde v elitní sféře, po boku finských kapel, jako jsou Hidria Spacefolk či Taipuva Luotisuora. Toto album je naprosto geniální a zcela jistě se zařadí mezi albové favority celé dekády let 2010–2019.

Quantum Fantay ponechali Ozric Tentacles poněku vzadu, pokud jde o inovaci a proces psaní písní, neboť se zredukovali na kvarteto, zvuk flétny proto zajišťují klávesy. Nyní se pozornost přesunula k ohromujícím kytarovým linkám a dobrodružné hře na klávesy. Poslechněte si "Shiver Moments" s mohutnou kytarou, skvělými bicími a prostorovými klávesami. To skutečně tvoří most mezi space rockem a základy progresivního rocku. "Kukuriku...", jak první, tak i druhá část, mají hypnotizující klávesový základ. Klávesista Pete Mush produkuje mnoho tajemných zvuků, které jsou jakýmsi poznávacím znamením kapely. Hučící basa Jara a mocné bicí Bartoliniho mezitím pokládají pevný základ pro kytarové eskapády Daria Froda. "Counter Clockwise" ukazuje téměř jazz-rockový nebo fusion druh kytary hrající přes prostorovou základnu kláves. Když naberou na tempu, je nemožné si jen tak sednout a poslouchat, stačí se jen pohybovat nebo skákat a nechat proniknout hudbu do vás. Zavřete oči a Quantum Fantay vás přenesou do jiné dimenze. Vrcholem je "Portable Forest" s úvodem od Jeana Michela Jarra, který se mění ve velmi taneční a silnou píseň a opět se objevují prvky fusion.

S "Bridges Of Kukuriku" vybudovali Quantum Fantay most mezi progresivním rockem a space rockem, asi jejich přirozeným prostředím. Hudba se vám zaryje do mozku a buďte si jistí, že u poslechu tohoto alba nebudete dlouho sedět v klidu. Je to hudba stvořená pro živé hraní na pódiu. Quantum Fantay by se perfektně hodili do nového druhu festivalu: Progressive Space Dance Valley.

V roce 2011 podnikli rozsáhlé živé turné na jeho propagaci. Album "Bridges Of The Old Fishingmine" z roku 2011 bylo živě nahráno na festivalu Fonnefeesten v Lokerenu po vydání alba "Bridges Of Kukuriku", kde byla zaznamenána většina písní z tohoto alba spolu s výběrem "nejlepších" skladeb z předchozích alb.

Trvalo čtyři roky, než se kapela se konečně vrátila s novou deskou, která vyšla 31. března 2014 na CD a byla uložena v povedeném trojdílném rozkládacím digipaku. Páté, tentokrát koncepční album "Terragaia", vypráví o cestě zeleného mimozemského přítele se jménem "Agapanthusteriana", který si užívá zaslouženou dovolenou na planetě Zemi a navštěvuje mnoho kmenů a míst po celém světě.

Quantum Fantay se vrátili ke svým kořenům ve stylu space rocku inspirovaného tvorbou Ozric Tentacles. Bohužel zde chybí ony strhující momenty, které na předchozích dvou albech doslova braly dech. Nenechme se však unést a neoznačujme toto album za nějaký nepovedený pokus. To rozhodně ne. Hudba je zde stejně brilantní jako na "Ugisiunsi", avšak melodie se nesou v duchu výrazných blízkovýchodních a čínských motivů (objevují se i prvky karibské a keltské hudby). Na studiové tvorbě Quantum Fantay je toho k obdivování opravdu mnoho, jejich pojetí stylu, který proslavili Gong v éře alba "You", patří k tomu nejlepšímu, co kdy kdo v tomto žánru vytvořil (včetně samotných Ozric Tentacles). Kapela čerpá nápady a témata podobná kapelám jako Ozric Tentacles, Hidria Spacefolk a dokonce i špetku Hawkwind, ale přidává spoustu vlastní individuality, většinou ve formě často rychlých melodií, typičtějších progresivních rockových epických kytarových sól a málo překvapivých momentů ostrého lesku a sofistikovanosti kláves ve stylu neo-progu. Najdete tu tedy vše, co od tohoto žánru očekáváte a co také chcete: živelná kytarová sóla, flétnové linky, bublající syntezátory a hyperaktivní rytmika.

Závod kolem světa, odbočka na starověký Východ a výlet do hlubokého vesmíru víceméně dokonale shrnuje přístup spacerockerů Quantum Fantay! Jejich páté album "Terragaia" sice nemá za cíl znovuobjevit tento subžánr, ale doufejme, že si budete instrumentální zvuky užívat natolik, že si jich nevšimnete. Terragaia" nabízí posluchačům deset skladeb barevného, atmosférického a pečlivě komponovaného psychedelického/space rocku s nekonečnými instrumentálními vzrušeními, které vždy zůstávají melodické, živé a okamžitě příjemné pro uši. V jejich hudbě je obsažena energie a vášeň a posluchač je brzy přenesen do magického světa, kde se dřevěné dechové nástroje, klávesy, kytary a bicí spojují a vytvářejí něco opravdu speciálního.

Na šestém albu "Dancing In Limbo" kapela prošla změnou v sestavě s nováčkem Tomem Tee jako klíčovým členem kapely na postu kytaristy. Kapela Quantum Fantay vždy představovala kurz pro pokročilé na "univerzitě" Ozric Tentacles. A s jejich šestým studiovým počinem byla obhájena další diplomová práce. Navíc měli štěstí, neboť jako speciálního hosta hosta nemají nikoho jiného než jednoho z jejich hudebních hrdinů, a to Ed Wynnea z Ozric Tentacles. Nenechte se zmást názvem alba, prog je tu pořád, space rock je tu pořád, tentokrát ještě psychedeličtější!


Quantum Fantay - Jaro (bass), Tom Tas (guitar) and Pete Mush (keyboards) at ProgDay 2015


Quantum Fantay - Jaro (bass) and Gino Bartolini (drums) at ProgDay 2015
Quantum Fantay zde tančí v limbu a hrají si s názvy skladeb, "Nimbo", "Rimbo", "Cacimbo" a samozřejmě "Limbo", z každá má kolem 11:13 minuty. Zatímco laťka limba se během hry snižuje, což je docela nezbytné pro udržení napětí, délka skladeb se mírně prodlužuje - vždy na vteřinu a znovu. No, tohle už voní jako koncept. Co se týče sestavy, dochází k drobné změně na kytaře, ale je na palubě Tom Tas, který nahradil Daria Froda, který sice hostuje alespoň v jedné skladbě.

Zatímco poslední tři písně z alba přicházejí spíše s decentním přístupem, úvodní "Nimbo" vás okamžitě zasáhne jako bouře. Pravděpodobně nejinspirativnější píseň, jakou lze od nich slyšet. Přináší neustále se střídající tempo a náladu, nebo jen zohlednění dubem nasáklých partů, případně skvělý rytmus a sólovou kytaru. Úvodní skladba "Nimbo" je bezpochyby nejvýraznějším momentem s příchutí Ozrics s množstvím smyček elektronických pramínek, bublajících tekutých syntezátorových bublání, jemných flétnových driftů, rychlých kytarových rytmů spolu s ohnivými bicími výbuchy a mihotavými ska sauntery, to vše směřujícími do tuctu směrů. Perfektní melodie, na kterou mohou být hrdí. Bylo by hezké vědět, který člen kapely by nakonec dokázal nejlépe limbovat pod barem.

Sedmé album "Tessellation Of Euclidean Space" z roku 2017, které vyšlo u německého labelu Progressive Promotion Records, přichází s možná nejvíce letní atmosférou ze všech alb Quantum Fantay a také s největší sestavou, neboť se kapela rozrostla ze čtyřčlenné sestavy s hostujícími členy na šestičlennou.

Už nepoužívají hostujícího flétnistu, protože Jorinde se připojila jako plnohodnotná členka, stejně jako Nette Willox, která přidává saxofon a zpěv. Nebojte se, nestali se z nich náhle kapela s hlavním zpěvákem, vokály jsou jen dalším efektem, který používají, když je ten správný čas, na rozdíl od současné kapely poskytující doprovodnou hudbu. Stále jsou velmi ovlivněni Ozric, ale začali se odklánět od základního zvuku, zejména s využitím saxofonu. V mnoha ohledech zvýšili komplexnost s velkým množstvím vrstvení ve zvuku a také se vrátili k normálnějšímu formátu psaní písní, na rozdíl od předchozího experimentování.

Osmé album "Yemaya Orisha" vás zavede z hlubin oceánu na cestu k nejvyššímu vrcholu hory, emotivní reflexi krásy v mnoha úrovních, mnoha fázích života, o lásce, odpoutáni, vidění hojnosti nových cest a příležitostí, o transformaci. Na novém albu vypustili prvky reggae a táhlé ambientní pasáže a místo toho vsadili na dravý, energický space rock. Album bylo vydáno v létě 2019 opět u německého labelu Progressive Promotion Records a obsahuje 6 skladeb v délce asi 40 minut.

Belgická kapela Quantum Fantay je kapela, která ke svým space rockovým kořenům vždycky přidává něco speciálního. Někdy s kapelou cestujete po světě, jindy se hudba obrací k progresivnějšímu rocku. S další změnou v sestavě kapely se jejich hudba tolik nemění. Dlouholetého bubeníka Gina Bartoliniho na albu "Yemay Orisha" nahradil Louis Van der Linden, zatímco před několika lety Tom Tas nahradil svého kolegu z kapely Thorium Daria Froda na pozici kytaristy Quantum Fantay. Klávesista Pete Much a basista Jaro tak zůstali hybnou silou původní sestavy. Dobrou zprávou je, že se jako host vrátil původní člen kapely Charles Sla, který opět hraje na flétnu, která se vzpírá zvuku. Sestavu alba doplňují vokální party Maery a Rafaely ve dvou písních.

Od úvodní chuti, kterou nastolila téměř 13-minutová skladba "Yemaya Orisha (Veautifull Mocean pt1)", kde závislost na deep groove svědčí o beatu, který vnášejí baskytarista Jaro a bubeník Luis Ver Linden. Tato dvojice tvoří pevnou páteř této sestavy a znovu a znovu vytvářejí základ, z něhož vyrůstají rozsáhlejší aspekty. Stejně jako u zbytku této kolekce máte pocit, že jste se vydali na cestu, která se neustále mění a vyvíjí. Flétnová hra hostujícího Charlese Sla (který byl zakládajícím členem kapely) dodává dění nadpozemskost, tempo se houpá sem a tam, klade nohu na podlahu, když je nálada potřeba, ale často se zase uvolňuje, takže celý zážitek dýchá docela přirozeně.

Kytarista Tom Tas také dostává prostor k uvolnění, jehož sólo v "Riddles Of The Sphinx" je jistě mnohem ohnivější a zuřivější, než byste v této situaci očekávali, přičemž kytarista skutečně dokazuje svou hodnotu a dovednosti. A přesto, ať už skrze pulzující pop "Mami Wata (Veauitifull Mocean pt2)", v níž nabízí vše, co je pro kapelu typické: dravé kytarové akordy, melodie flétny, záplavu syntezátorů a strhující rytmiku, nebo hypnotický vír s "Gemini Flower", to, co zde skutečně nejsilněji působí, je nálada a tón, které vytváří celá kapela pracující společně. Toto tempo si udržují i ve skladbě "Riddles Of The Sphinx". Syntezátor/programátor Pete Mush je stejně nedílnou součástí opojné směsi "Serra Da Estrela" a všeho ostatního na tomto albu jako ostatní kolegové z kapely.

I když se v recenzích k tomuto albu hodně klade důraz na ženské hlasy Rafaely a Maery zpívající "význačná slova", nenechte se zmást domněnkou, že Quantum Fantay zpeněžili své instrumentální schopnosti. Sekce mluveného slova v závěrečné skladbě alba se co nejvíce blíží "vokálům". Stejně jako u nejlepších instrumentálních počinů je i toto album jednou ze silných stránek, že nepotřebuje slova k vyjádření svého poselství ani texty k vyprávění svého příběhu. Místo toho to dojemná, živá hudba dělá sama o sobě a takovým způsobem, aby vás udržela v naprostém naladění od první až do poslední noty.

V roce 2020 bylo vydáno živé album "Live At Mimesis Club". Toto živé vystoupení bylo nahráno během protestů v Barceloně 18. října 2019, během jedné z psychedelických nocí Mimesis ve Wolf Clubu. Velké díky Césarovi a Celsovi Mimesis a celému dekoračnímu týmu Mimesis za organizaci těchto skvělých akcí a za to, že se celá rodina Goa spojila pro naši vesmírnou hudbu!

Dne 5. listopadu 2020 kapela napsala, že nové album je téměř hotovo. Od jejich zatím posledního alba uplynulo pět let, což naznačuje, že by tentokrát mohli být plní energie a tvůrčího elánu. Album poté vyšlo 14. června 2024, když celý svět musel překonat coronavirovou krizi. Deváté album pojmenované "Oneironauts" přináší příběh dvou milenců s magickým spojením, které jim umožňuje vědomě cestovat ve snu.

Zajímavé je, že album otevírají stejně jako to předchozí"Yemaya Orisha". Titulní skladba si dokonce vypůjčila pár riffů z jejich skvělého alba "Bridges of Kukuriku". Na rozdíl od předchozí desky však hned ve druhé skladbě nepustili stavidla naplno. Občas hudba připadá až příliš šablonovitá, ale jak nahrávka běží dál, postupně vás vtáhne do jejich živelné verze space rocku. Quantum Fantay je třeba přičíst k dobru, že se jejich skladby neztrácejí v samoúčelném bloudění a vždy dbají na melodii. Tu správnou atmosféru dotváří propracované zdobení elektronikou řízenou sekvencery a zasněnými syntezátorovými plochami.

Quantum Fantay s jemnými obměnami z jednoho alba na druhé pokaždé vytvářejí něco jedinečného, což vrcholí jejich devátým albem "Oneironauts". Kytarista Tom Tee místy připomíná Steva Hillage, což není žádný malý výkon, zatímco klávesista Pete Mush používá syntezátory v psychedelickém stylu podobném Miquette Giraudy, nebo alternativně v symfonickém duchu, v kombinaci s flétnou to pak vytváří rozmanitou škálu nálad, které se dokonce dotýkají dubu, i když s všudypřítomnou space-rockovou atmosférou ve "Flight Into Hive Mind".

Pete Mush (syntezátory, basa, flétny, perkuse), Tom Tee (kytary) a Jaro (basa) mají na tomto albu tři různé bubeníky, zatímco Charles Sla se vrátil jako host na flétnu a mají dalšího hosta v podobě mocného Eda Wynna.

V písni "Wakening" se vrstvy překrývají a v konečném důsledku vytvářejí komplexní síť zvuků připomínajících Klause Schulzeho, přes které se pak hraje na kytaru. "Mnomic Induction Of Lucid Dream" připomíná pro změnu Alan Parsons Project, kde doprovodné stopy poskytují ideální základ pro syntezátorovou improvizaci. Tato dynamika je zesílena v "Upwards And Onwards", která je agresivnější. Bicí a kytara pokládají základ pro volně improvizovanou melodii ve východním stylu, která se nakonec změní ve výrazně progresivní, metalem prodchnutý zvuk, jakmile se kytara plně zapojí. "Oneironautics" kombinuje to nejlepší z elektronické kapely s tím nejlepším z rockové skupiny; slyšíte basu a bicí, zatímco sekvencery obíhají zvukovou krajinu jako drony vznášející se nad hlavou a monitorují načasování. Směs prvků je vyvážená, kytara a syntezátory se občas zapojují do hudebního souboje. Ve "Scurdy Flurdy" si člověk připomene improvizační styl Ricka Wakemana, zatímco flétna, postavená na pozadí vysoce aktivního bubnování, vše spojuje dohromady.

Album "The Butterfly EffeX", vydané 2. května 2026 (digitálně) a 15. května 2026 (CD) u Progressive Promotion Records, představuje pro Quantum Fantay významný krok vpřed a upevňuje jejich identitu v oblasti instrumentálního progresivního a space rocku. Na albu se představuje Jazzper Coulier, nový bubeník na plný úvazek, který byl jedním ze tří bubeníků v albu "Oneironauts". Flétnista Charles Sla se vrací jako host spolu s violoncellistkou Lyssou Toyimbo.

Album, které je kompletně instrumentální, se odvíjí jako pečlivě strukturovaná zvuková cesta, kde se do popředí dostává kompoziční disciplína, texturní hloubka a narativní soudržnost, přičemž se vyhýbá přehánění a zároveň zahrnuje bohatou, panoramatickou citlivost.

Album otevírá epická skladba "Return To Xaia", která okamžitě nastoluje mezihvězdný rozsah alba. Rozsáhlé atmosférické klávesy a pečlivě vrstvené elektronické textury představují téma a postupně se vyvíjejí do hutného a artikulovaného rytmického rámce. Basa a bicí vytvářejí pevný, groove orientovaný základ, nad nímž syntezátory kreslí dlouhé, hypnotické linky, střídající se mezi souvislými pady a expresivními sólovými pasážemi. Jak se skladba vyvíjí, kapela se pohybuje v rafinované rovnováze mezi kosmickým progresivním rockem a space rockem, umocněné jemnými orientálními intonacemi v melodickém frázování. Rozšířená struktura umožňuje skladbě dýchat a připomíná klasický progresivní étos, aniž by se uchylovala k imitaci, zatímco vkusné žesťové aranžmá dále obohacují zvukovou paletu. V pozdějších fázích se objevují těžší pasáže, které dodávají kontrast a napětí, než se opět rozpustí v rozlehlých, prostorově ohraničených průhledech.

"Phoenix" zavádí introspektivnější rozměr. Snový úvod vede k elegantní souhře mezi kytarou a violoncellem, ke které se brzy připojují syntezátorové motivy, jež posilují progresivní charakter skladby. Quantum Fantay se zde explicitněji přiklánějí k symfonickému progresivnímu rocku a využívají flétny, klávesy a pečlivě měřené změny tempa, aby vytvořili pocit dynamické hustoty. Violoncello dodává skladbě teplo a hloubku, čímž zesiluje emocionální rezonanci, zatímco rytmická sekce zůstává přesná a plynulá. Skladba se rozvíjí organicky a ukazuje schopnost souboru rozdělit melodickou odpovědnost mezi všechny nástroje. Atmosférický úvod skladby "Vernal Equinox", poznamenaný ptačím zpěvem a třpytivými elektronickými texturami, evokuje raného ducha Kosmische Musik. Hypnotická syntezátorová témata se postupně rozšiřují, dokud rytmická sekce a dechové nástroje nepohnou skladbu vpřed a netransformují ji do plně rozvinuté vesmírně progresivní plavby. Kytarová a syntezátorová sóla jsou protkána s finesou, zatímco flétnové linky dodávají jemnou barvu. Skladba si po celou dobu udržuje stabilní napětí, rozvíjí svůj ústřední motiv s jasností a smyslem a posiluje narativní přístup kapely k instrumentální kompozici.

Se skladbou "Xemuta" album prohlubuje své zkoumání exotických tonalit. Orientální perkuse a melodické prvky Středního východu jsou bezproblémově integrovány do zavedeného rámce kapely v kosmickém progresivním stylu. Tyto vlivy nefungují jako pouhá ozdoba, ale rozšiřují harmonický jazyk skladby, doplňují její vrstvené aranžmá a udržují celkovou intenzitu alba. Dialog mezi nástroji zůstává artikulovaný, sborové textury a sólové ozdoby obohacují kompozici, aniž by ji přeplňovaly. "Xellestial Dream", experimentálnější tón, se odvíjí prostřednictvím etnických perkusí, dronu violoncella a vyvíjejících se syntezátorových modulací. Bubnování je minimalistické, ale technicky propracované a podporuje postupné crescendo, které se vydává do oblastí ovlivněných ambientní hudbou, než se vrátí ke strukturované space/prog formě. Hluboké basové linky, éterické melodie a sofistikované využití efektů vytvářejí meditativní atmosféru, která zdůrazňuje sebevědomí kapely při zvládání pomalejších, kontemplativnějších dynamik.

Nejkratší skladba "Xcelleration" přináší i přes svou šestiminutovou délku záblesk energie heavy space rocku. Poháněna pronikavým rytmickým útokem, skladba připomíná tvrdší stránku žánru s odkazy na klasické space rockové tradice filtrované moderní optikou. Ostré syntezátorové údery a drsné kytarové riffy ženou skladbu vpřed, přerušované virtuózními sólovými výměnami, které udržují hybnou sílu od začátku do konce. "Xtra Hop" se vrací do rozsáhlejšího terénu a mísí plynulé vrstvy kláves s expresivními kytarovými linkami nad pulzující rytmickou sekcí. Basové party jsou zde obzvláště efektivní, ukotvuje groove a zároveň umožňuje elektronice a melodiím volný vývoj. Skladba se vyznačuje otevřeností a zve posluchače do hlubokého vesmíru prostřednictvím postupně se rozvíjejících textur a souvislých instrumentálních dialogů. Album uzavírá skladba "Quantum X", důrazný závěr, který vystihuje podstatu alba "The Butterfly EffeX". Po elektronickém úvodu se skladba rozvíjí v robustní progresivní rockovou kompozici s výraznými space rockovými podtóny. Neustále se měnící rytmy a jemné dynamické variace podporují složité výměny mezi kytarou a syntetizátory.

Kapela od svého počátku prokázala silný smysl pro styl a jasnou vizi svého stylistického směřování: písně jsou postaveny na čistě instrumentálních, široce založené na atmosférických zvucích vytvořených klávesami Peta (hlavního skladatele skupiny) doprovázených Slovou flétnou, energických a silných rytmech s mistrovsky propletenými kytarami.

Hudba skupiny Quantum Fantay je instrumentální space rock, charakterizovaný éterickými syntezátorovými zvuky, kytarovými texturami postavenými na proměnlivých rytmech a rafinovanými melodiemi hranými primárně na flétnu. Mnoho zvuků je silně zpracováno (zejména s ozvěnami a vokodéry), ale ne zkomoleno. Při jejich poslechu je nelze okamžitě srovnat s Ozricem Tentacles, co se týče stylu a barvy tónu, ačkoli jejich použití elektroniky a programování je méně výrazné.

Mezi uváděné vlivy kapely patří Ozric Tentacles, Jean-Michel Jarre, Porcupine Tree, Jethro Tull, Marillion, Pink Floyd, Genesis, Hawkwind, Ayreon, Aphex Twin, Massive Attack a Orbital.

Zpět
Členové:
Pete Mush - Synthesizers, Vocoder
Tom Tee - Guitars
Jaro - Bass
Jazzper Coulier - Drums
Bývalí členové:
Srdjan Vucic - Guitars
Dario Frodo - Guitars
Charles Sla - Flutes, Synths
Gino Bartolini - Drums
Louis Van Der Linden - Drums, Percussion

Členové Pete Mush
(také znám jako Goantum Fantay)
(celým jménem Pieter van den Broeck)
(narozen ***, Lokeren, Belgium)
Synthesizers, Vocoder


Pete Mush je belgický hudebník, klávesista, zakladatel a hlavní skladatel belgické space progresivní rockové kapely Quantum Fantay. Působil také v kapelách Ghiribizzi (2002-2008) a Pete & Pan. Pete Mush píše, nahrává a produkuje většinu hudby ve svém soukromém studiu Mushroomland v Lokerenu. Také vede Goantum Fantay, elektronickou/producentskou sólovou verzi kapely, která zkoumá goa, ambientní a dubové zvuky.

V roce 2012 byl také součásti reunionu kapely Neo-Prophet (Mark III) spolu s kytaristou Tomem Tasem (také Quantum Fantay) a bubeníkem Wesley 'Wes' Jaquesem z druhé inkarnace kapely. Jediným původním členem je basista a zpěvák Hans Six. V této nové sestavě vydali v roce 2014 album "Time".
Členové Tom Tee
(rodným jménem Tom Tas)
(také uváděn jako Tom 'Tee' Tas nebo nebo Tom 'TT' Tas)
(narozen 16. srpna ***, Belgium)
Guitars


Tom Tas (často uváděn jako Tom Tee) je belgický kytarista, v progresivní rockové komunitě je nejvíce známý pro svou práci se space/psychedelickou rockovou kapelou Quantum Fantay (2014-present). V současné době je také členem Projected Horizons (2015-present) a kapely Entering Polaris (2018-2024). Působil také v kapelách Offworld (2016-2018), In Motion (2019), Thorium (2018-2023), 23 Acez (2012-2018) a Neo-Prophet (2012-2017, jako ).

Do kapely Quantum Fantay se připojil v roce 2014 jako stálý člen a nahradil jejich předchozího kytaristu Daria Froda. Svůj oficiální debut v plné délce absolvoval na jejich kritikou uznávaném studiovém albu "Dancing In Limbo" z roku 2015.
Členové Jaro
(rodným jménem Wouter de Geest)
(narozen ***, Belgium)
Bass


Wouter De Geest, profesionálně známý pod uměleckým jménem Jaro, je basista a spoluzakladatel belgické psychedelic/space rockové kapely Quantum Fantay.

Skupinu Quantum Fantay spoluzaložil v roce 2002 v belgickém Lokerenu spolu s klávesistou Pieterem van den Broeckem (známým také jako Pete Mush). Před založením Quantum Fantay byli oba hudebníci členy progresivní rockové kapely Oregon.
Členové Jazzper Coulier
(narozen ***, Belgium)
Drums, Percussion


Jazzper Coulier je belgický hudebník a bubeník,, který je znám jako člen belgické space rockové a progresivní rockové kapely Quantum Fantay. Kapela je jako nového člena oznámila 5. prosince 2023.

Jasper Coulier je jazzový bubeník s konzervatořním vzděláním, pocházející z belgického pobřeží Severního moře, který doplnil jejich koncertní sestavu. V roce 2024 vystoupil na pódiu a dokončil s kapelou nové album "Oneironauts". Jeho jazzové dovednosti a zájem o prog, rock, dub a elektronickou hudbu z něj dělají perfektního člena kapely.

Členové Gino Bartolini
(celým jménem Gino 'Bartolini' Verhaegen)
(narozen ***, Belgium)
Drums, Percussion


Gino Bartolini je hudebník, hráč na bicí a perkuze. Nejznámější je jako bývalý člen kapely Quantum Fantay. Působil také v kapele Ghiribizzi.

Dne 7. září 2018 kapela oznámila smutnou zprávu, že po velkolepém a nezapomenutelném 16-letém působení se bubeník a původní člen Quantum Fantay Gino Bartolini loučí, aby se mohl věnovat jiným hudebním aktivitám. Gino uvedl: "Bez technických výzev a složitých struktur hudby Quantum bych dnes nestál tam, kde jsem... Tato kapela mě za posledních šestnáct let posunula na zcela novou úroveň, hudebně i duchovně. Jsem velmi vděčný, že jsem byl součástí této úžasné "šílené" kapely! Opravdu jsme otřásli mezinárodní prog a psychedelickou scénou, lidi! Děkuji vám za všechno - Petemu, že mě vyzval, abych překročil své hudební limity; Jarovi, že byl jedním z nejpodpornějších a nejoddanějších baskytaristů, se kterými jsem kdy hrál; a Tomovi za úžasné jídlo, které vždycky přináší na zkoušky... Také velké díky patří bývalým členům Dariovi Frodovi a Charlesi Slaovi! Každá vzpomínka zůstane navždy v mém srdci; od bláznivých mezinárodních dobrodružství po celé Evropě a USA až po každé jednotlivé studiové nahrávání posledních 16 let. Bohužel, někdy se člověk ocitne na životní křižovatce a je potřeba čas na zamyšlení a hledání nových pastvin... Rád bych zdůraznil, že to neznamená konec mých hudebních dobrodružství, ani mé kariéry bubeníka – právě naopak. Všem našim fanouškům po celém světě bych nakonec rád poslal mnoho jásotu a srdečné "děkuji!" za veškerou vaši laskavost a podporu a doufám, že se s vámi všemi zase někdy uvidíme..."
Členové Louis Van Der Linden
(narozen ***)
Drums, Percussion


Louis Van Der Linden je hudebník a hráč na bicí a perkuze. Je znám jako člen kapely Quantum Fantay, kde nahradil bubeníka Gino Bartoliniho. V současnosti je také členem kapely Aeveris (2022-dosud). Je znám také z působení v kapelách Thorium (2017-2022) a 23 Acez (2012, 2018)). Hostoval také u kapely Entering Polaris (2023-2024).

Po odchodu Gino Bartoliniho kapela 12. září 2018 představila nového bubeníka Louise Van der Lindena. Po skvělém koncertu ve Velké Británii, který nedávno odehrál jako náhradník na poslední chvíli, byl první volbou kapely, aby se stal nástupcem v Quantum Fantay a začal brzy pracovat na novém albu "Yemaya Orisha".

Dne 14. července 2021 Louis s lítostí oznámil, že už nebude součástí Quantum Fantay, neboť opouští kapelu, aby si udělal více času na své vlastní úsilí.
Členové Charles Sla
(rodným jménem Karel Slabbaert)
(narozen ***, Belgium)
Flutes, Synths


Charles Sla je belgický hudebník a hráč na flétnu a syntezátory. Je znám z působení v kapele Quantum Fantay.

Jako jeden ze zakládajících členů Quantum Fantay Charles Sla přispíval na všech albech, která s kapelou nahrál, dokonale ladícími zvuky flétny.

Po odchodu z kapely opustil hudební kariéru a začal v roce 2015 pracovat ve firmě Ekoterm, pro níž instalujte jako servisní technik tepelných pump.
Členové Dario Frodo
(rodným jménem Glenn Ployaert)
(narozen 20. července 1976, Ghent, Flanders, Belgium)
Guitars


Dario Frodo je kytarista, skladatel a producent pocházející z belgických Flander. Již dvě desetiletí koncertuje po celé Evropě i v USA v rámci různých projektů a kapel. Je nejznámější jako bývalý člen kapely Quantum Fantay. Natočil pět studiových alb a absolvoval turné se světoznámou psychedelickou prog-rockovou skupinou Quantum Fantay. V současné době je od roku 2016 členem kapely Thorium. Působil také v dalších kapelách jako Ghiribizzi a Ostrogoth (2011-2018). Navíc hostoval u kapel Entering Polaris (2018-2024) a 23 Acez (2015).

V letech 2010 až 2018 byl Dario také členem belgické heavymetalové legendy Ostrogoth, která proslula především v 80. letech. Alba "Full Moon’s Eyes" a "Ecstasy And Danger" patří ke kultovním klasikám a nechybí ve sbírkách statisíců metalových fanoušků. Dario se autorsky i producentsky podílel na kritikou oceňovaném albu Ostrogoth s názvem "Last Tribe Standing" (2015), které bylo pro kapelu prvním počinem po 27 letech.

V roce 2016 založil Dario spolu s kolegy z Ostrogoth, Tomem Tee a Stripem, novou kapelu Thorium. Tato belgická formace, kterou si nelze splést se stejnojmennou dánskou death metalovou skupinou, nabízí posluchačům strhující souhru dvou kytar, energickou rytmickou sekci a působivý vokál zkušeného nizozemského zpěváka Davida Marcelise. Kapela dosud vydala dvě alba, eponymní "Thorium" (2018) a "Empires In The Sun" (březen 2021). Obě nahrávky sklidily nadšené ohlasy kritiků a kapela v letech 2018 a 2019 absolvovala turné po Evropě. Pokud máte rádi metal ve stylu kapel jako Gamma Ray, Helloween, Riot, Sanctuary či Queensryche, tvorbu této skupiny rozhodně stojí za to prozkoumat.

Dario rovněž složil a produkoval hudbu pro výuková DVD sedminásobného mistra světa v biketrialu Kennyho Belaeye. Co se týče vybavení, v letech 2005–2009 byl firemním hráčem značky Brian Moore Custom Guitars, než přijal nabídku společnosti Paul Reed Smith Guitars a stal se součástí "rodiny PRS". U této značky zůstal až do roku 2015. V posledních letech Dario spolupracuje s polským výrobcem špičkových nástrojů, společností Skervesen.
Členové Srdjan Vucic
(celým jménem Srdjan 'Sergio' Vucic)
(narozen ***)
Guitars


Srdjan Vucic je chorvatský hudebník a hráč na kytaru. Je nejznámější z jeho krátkého působení v kapele Quantum Fantay. S kapelou nahrál jediné album "Ugisiunsi" z roku 2007.

Zpět
Studiové desky:
2026 The Butterfly EffeX
2024 Oneironauts
2019 Yemaya Orisha
2017 Tessellation Of Euclidean Space
2015 Dancing In Limbo
2014 Terragaia
2010 Bridges Of Kukuriku
2009 Kaleidothrope
2007 Ugisiunsi
2005 Agapanthusterra
2002 (Demo)nstration
Ostatní nahrávky:
2024 Live At Mushroomland
2020 Live @ Sonic Rock Solstice
2020 Live At Mimesis Club
2011 Bridges Of The Old Fishingmine
2008 From Herzberg To Livingroom



Skupina:
Pete Mush - Synths
Tom Tee - Guitars
Jaro - Bass
Jazzper Coulier - Drums
Hosté:
Charels Sla - Flute, Duduk
Lyssa Toyinbo - Cello (05)
Diskografie The Butterfly EffeX
Vyšlo 2. května 2026, Progressive Promotion Records, PRCD129 (Germany)

Seznam skladeb:
01. Return To Xaia (11:38)
02. Phoenix (7:49)
03. Vernal Equinox (6:38)
04. Xemuta (7:09)
05. Xellestial Dream (6:07)
06. Xcelleration (6:00)
07. Xtra Hop (6:34)
08. Quantum X (8:21)
Total Time: (60:16)

Written, Recorded, Produced and Mixed: Pete Mush
Mastered: Frank Van Bogaert
Artwork: Liya Livet
Logo: Pieter Pan
Concept and Layout: Pete Mush

Skupina:
Pete Mush - Synths, Bass (02,04,06,07), Additional Flutes & Percussion
Tom Tee - Guitars
Jazzper Coulier - Drums (01,03,05,07
Jaro - Bass (01,03,05,08
Hosté:
Charels Sla - Silver Flute
Ed Wynne - most of the Guitars (02)
Louis Van Der Linden - Drums (02,04,06)
Gino Bartolini - Drums (08)
Diskografie Oneironauts
Vyšlo 14. června 2024, Progressive Promotion Records, PPRCD121 (Germany)

Seznam skladeb:
01. Flight Into Hive Mind (10:19)
02. Wakening (7:19)
03. Mnomic Induction Of Lucid Dreaming (9:02)
04. Upwards And Onwards (6:28)
05. Oneironautics (7:58)
06. Scurdy Flurdy (7:45)
07. Solora (5:39)
08. Orchid Borealis (8:42)
Total Time: (63:12)

Written, Recorded, Mixed and Produced: Pete Mush at Pete's Mushroomland studio Lokeren
Mastered: Frank Van Bogaert at FOF studio Houffalize
Other [Kaleidoscopes]: Vilynn Hozee
Artwork Painting: Liya Livet
Digital Art and Lettering: Pieter Pan
Kaleido's: VJ Lynn Hozee
Layout: Pete Mush

Skupina:
Pete Mush - Synths
Tom Tee - Guitars
Jaro - Bass
Louis Van Der Linden - Drums
Hosté:
Charels Sla - Flutes
Viktor Van Pelt - Voice (03)
Rafaella Ra - Voice (05)
Diskografie Yemaya Orisha
Vyšlo 31. května 2019, Progressive Promotion Records, PPRCD072 (Germany)

Seznam skladeb:
01. Veautifull Mocean
      a. Yemaya Orisha (12:51)
      b. Mami Wata (9:57)
02. Riddles Of The Sphinx (7:21)
03. Gemini Flower (8:04)
04. Serra Da Estrela (7:12)
Total Time: (45:25)

Written, Recorded, Mixed, Produced: Pete Mush @ Pete's Mushroomland studio Lokeren
Mastered: Adam@Re-Creation Studio UK
Illustration [Aquarell 'The Magician']: Liya Livet
Cover Artwork: Masha Pimas
Illustration [Mandala]: Sarah Maes
Photography [Live Pictures]: Danny Wagemans
Photography [Silly Bandpictures]: Pete Mush

Skupina:
Pete Mush - Synths & Bubbles
Tom Tee - Guitars
Gino Bartolini - Drums
Jaro - Bass
Hosté:
Jorinde Staal - Flutes
Nette Willox - Vocals, Saxophone
Diskografie Tessellation Of Euclidean Space
Vyšlo 7. července 2017, Progressive Promotion Records, PPRCD051 (Germany)

Seznam skladeb:
01. Tessellate (9:15)
02. Manas Kavya (5:46)
03. Astral Projection (8:03)
04. Skytopia
      a. Azure (4:35)
      b. Laputa (5:45)
      c. Ignis Fatuus (2:59)
      d. Emperium (5:57)
05. Anahata (3:39)
Total Time: (45:59)

Written, Recorded, Mixed and Produced: Pete Mush at Pete's Mushroomland studio Lokeren
Mastered: Frank Van Bogaert at ACE studio Aartselaar
Illustration [Mandala]: Nette Willox
Frontcover Artwork: Masha Pimas
Pictures, Layout and other artwork: Pete Mush

Skupina:
Pete Mush - Synths, Bubbles
Gino Bartolini - Drums, Shizzle
Tom Tee - Guitars
Jaro - Bass
Hosté:
Charles Sla - Flutes
Ed Wynne - Guitars (4'11" to 5'44" & 8'18" to 8'40"), Glissando (02)
Dario Frodo - Guitar solo (7'38"to 8'13") (02)
Karel Baetens - Bongo, Conga & Darbuka
Diskografie Dancing In Limbo
Vyšlo 22. září 2015, Progressive Promotion Records, PPRCD032 (Germany)

Seznam skladeb:
01. Nimbo (11:12)
02. Rimboe (11:15)
03. Cacimbo (11:14)
04. Limbo (11:14)
Total Time: (44:55)
Written, Recorded, Mixed and Produced: Pete Mush
@Pete's Mushroomland studio Lokeren
Ed Wynne's Guitars recorded In the Ozrics studio Colorado USA
Mastered: Frank Van Bogaert @ ACE Studio Aartselaar
Frontcover: Pawel Wieloch (Model Andre Roland) at Ozora Festival
Models: Daisy Osmičević, Selina Verniers, Arianne Van Den Voorde)
Layout and other Artwork: Pete Mush
Photography [Bellydance Photo]: Pete Mush
Photography [Firedancephoto]: Rolando Peharec
Photography [Front Cover Photo]: Paweł Wieloch

Skupina:
Pete Mush - Synths, Percussion, Sitar and Koto simulations, Djembe (02)
Jaro - Bass, Percussion, Harmonica, Throat singing, Djembe (01,02)
Gino Bartolini - Drums, Percussion
Dario Frodo - Electric Guitars
Hosté:
Charles Sla - Flutes (01,02)
Tom Tee - Acoustic Guitars
Gracerooms - Analoge Bubbles, Tablas
Anaisy Gomez - Bagpipe, Ocarina
Nele Casneuf - Harp
Joachim Wannyn - Banjo
Diskografie Terragaia
Vyšlo 31. března 2014, Progressive Promotion Records, PPRCD022 (Europe)

Seznam skladeb:
01. Journey To Earth (6:20)
02. Azu Kéné (5:20)
03. Desert Rush (7:23)
04. Aargh (4:42)
05. Instant Karma (10:56)
06. Chopsticks And Gongs (6:07)
07. Indigofera (5:22)
08. Yah Roste Fooroap (8:04)
09. Cowdians (10:04)
10. Journey From Earth (5:47)
Total Time: (70:05)

Written, Recorded and Mixed: Pete Mush at Pete's Mushroomland studio Lokeren
Producer: Pete Mush
Mastered: Tony De Block at Redhot Studio Lokeren
Painting [Paintings]: Pascal Ferry
Artwork: Pascal Ferry
Photography [Live Picture]: Anneke D'hollander
Photography [Photo's]: Dave Heyninck
Layout and Design: Jaro and Pete

Skupina:
Pete Mush - Synths
Jaro - Bass
Gino Bartolini - Drums
Dario Frodo - Guitars
Hosté:
Charels Sla - Flutes
Pete Mush - Saz (baglama), Vocoder, Strange Sounds
Jaro - Vocoder, Flute on ending (01)
Diskografie Bridges Of Kukuriku
Vyšlo 8. října 2010, Bassick Records, bass103 (Belgium)

Seznam skladeb:
01. Kukuriku pt1 08:09)
02. Follow The Star 08:59)
03. Shiver Moments 07:53)
04. Portable Forest 08:28)
05. Counter Clockwise 09:20)
06. Kukuriku pt2 05:03)
Total Time: (00:00)

Written, Recorded, Mixed and Produced: Pete Mush @ Pete's Mushroomland studio Lokeren
Mastered By Tony De Block at Redhot studio Lokeren
Artwork by Pete and Jaro

Skupina:
Pete Mush - Synths
Jaro - Bass
Charles Sla - Flutes
Gino Bartolini - Drums
Dario Frodo - Guitars
Hosté:
Filip De Maan - throat singing (01)
Tullie - vocals (03)
Diskografie Kaleidothrope
Vyšlo 1. dubna 2009, Shiver Records, SHR 513 (Belgium)

Seznam skladeb:
01. The Spirit (7:12)
02. Cube (5:48)
03. Zwar Tysch Apy (9:10)
04. Into The Deep (5:32)
05. Temleh (3:49)
06. Frou Frou (7:16)
07. Moving Cirkles (4:22)
08. Kaleidothrope (8:03)
09. Telepathy (5:42)
Total Time: (56:54)
Written, recorded, mixed and produced by Pete Mush at Pete's Mushroomland studio, Lokeren
Mastered by Tony De Block at RedHot studio Lokeren
Artwork by Jaro

Skupina:
Pete Mush - Synths, Vocoder
Srdjan Vucic - Guitars
Jaro - Bass
Charles Sla - Flute
Gino Bartolini - Drums
Hosté:
Jolien 'Jol' De Maesschalck - Vocals (01)
Diskografie Ugisiunsi
Vyšlo 2. února 2007, Self-released, Mush cd 002 (Belgium)

Seznam skladeb:
01. Ugisiunsi (7:29)
02. Blocktail (4:45)
03. Forehead Echo (4:46)
04. Snowballs In Ghostlands (5:14)
05. Niek Shlut (7:35)
06. March Of The Buffelario (8:25)
07. Autumn Landscapes (6:32)
08. Lunar (+hidden demo 'The Spirit') (11:30)
Total Time: (56:16)

Written, recorded, produced and mixed by Pete Mush @ pete's mushroomland studio Lokeren
Mastered by Tony De Block @ Redhot studio Lokeren
Artwork by Jaro

Skupina:
Pete Mush - Synths, Saz (baglama)
Jaro - Bass, Saz (baglama) (04)
Charles Sla - Flutes
Gino Bartolini - Drums
Dario Frodo - Guitars
Hosté:
Diskografie Agapanthusterra
Vyšlo 28. května 2005, Self-released, Mush cd 001 (Belgium)
CD 2007, Herzberg Verlag, v-hb-016 (Germany) Omits track #9

Seznam skladeb:
01. T.N.S.F.P. (3:48)
02. Lantanasch (7:34)
03. Spiral Flame (5:44)
04. Agapanthusterra (8:00)
05. Wintershades (6:19)
06. Trip Escape (4:46)
07. Wais Dame Dilamp (4:31)
08. Chase The Dragon (6:28)
09. Amoevha (hiddentrack) (4:41)
Total Time (51:51)

Written, Recorded, Mixed by Pete Mush @ Pete's Mushroomland studio
Mastered by Tony De Block at Redhot studio Lokeren
Artwork: Wouter 'Jaro' De Geest


Skupina:
Pete Mush - Synths
Tom Tee - Guitars
Jaro - Bass
Jazzper Coulier - Drums
Hosté:
Diskografie Live At Mushroomland
Vyšlo 6. prosince 2024,

Seznam skladeb:
01. Flight Into Hive Mind (6:06)
02. The Spirit (4:10)
03. Azu Kéné (5:22)
04. Mnomic Induction Of Lucid Dreaming (9:35)
05. Manas Kavya (5:52)
06. Autumn Landscapes (10:38)
07. Yah Roste Fooroap (8:19)
08. Gemini Flower (8:11)
09. Niek Shlut (7:32)
10. Skytopia (12:24)
Total Time: (78:09)

Live recording at the Mushroomland festival chinastraat Ghent
Recorded: Yves Simmah
Mixed: Pete Mush @ Pete's Mushroomland studio Lokeren
Artwork: Pieter Pan

Skupina:
Pete Mush - Synths & Sounds
Tom Tee - Guitars
Wouter de Geest ("Jaro") - Bass
Louis Van Der Linden - Drums
Charles Sla - Flutes
Hosté:
Jorinde - Flutes
Rafaela - Vocals
Nette Willox - Vocals, Saxophone
Diskografie Live @ Sonic Rock Solstice
Vyšlo 10. prosince 2020,

Seznam skladeb:
01. Tessellate (9:42)
02. Manas Kavya (5:45)
03. Journey To Earth (5:47)
04. The Spirit (3:50)
05. Niek Shlut (7:22)
06. Yah Roste Fooroap (4:19)
07. Gemini Flower (8:09)
08. Chopsticks & Gongs (6:22)
09. Skytopia (20:16)
10. Blocktail (5:38)
Total Time: (77:10)


Skupina:
Pete Mush - Synths & Sounds
Tom Tee - Guitars
Wouter de Geest ("Jaro") - Bass
Louis Van Der Linden - Drums
Charles Sla - Flutes
Hosté:
Jorinde - Flutes
Rafaela - Vocals
Nette Willox - Vocals, Saxophone
Diskografie Live At Mimesis Club
Vyšlo 1. dubna 2020,

Seznam skladeb:
01. Yemaya Orisha (12:44)
02. Journey To Earth (5:47)
03. Manas Kavya (5:47)
04. Skytopia (19:21)
05. Serra Da Estrela (7:06)
06. Gemini Flower (8:06)
07. Chopsticks And Gongs (5:38)
08. Yah Roste Fooroap (8:00)
09. Niek Shlut (2nd part) (3:23)
10. Kukuriku pt1 (6:02)
Total Time: (81:54)

All tracks written: Pieter 'Pete Mush' Van den Broeck
Recorded at Wolf club Barcelona
Mixed & Mastered: Pete Mush @ Pete's Mushroomlandstudio Lokeren Belgium
Artwork: Pete Mush & Mimesis

Skupina:
Pete Mush - Synths
Jaro - Bass
Charles Sla - Flutes
Gino Bartolini - Drums
Dario Frodo - Guitars
Hosté:
Diskografie Bridges Of The Old Fishingmine
Vyšlo 1. prosince 2011, Bassick Records, BASS112 (Belgium)

Seznam skladeb:
01. Ugisiunsi (7:35)
02. Cube (5:53)
03. Zwar Tysch Apy (9:11)
04. Kukuriku pt1 (6:39)
05. Follow The Star (9:20)
06. Shiver Moments (8:02)
07. Counter Clockwise (9:21)
08. Kukuriku pt2 (5:08)
09. Niek Shlut (7:38)
10. Trip Escape (5:58)
11. Blocktail (4:57)
Total Time: (76:42)

Recorded live in Lokeren, Belgium, 01.08.2011
Mixed: Pete Mush
Mastered: Tony De Block

Skupina:
Pete Mush - Synths
Dario Frodo - Guitars
Charles Sla - Flutes
Jaro - Bass
Gino Bartolini - Drums
Hosté:
Diskografie From Herzberg To Livingroom
2CD, vyšlo 20. března 2008, Herzberg Verlag, vhb019 (Germany)

Seznam skladeb:
01. Kaleidothrope (8:48)
02. The Spirit (7:07)
03. Wais Dame Dilamp (2:58)
04. Blocktail (5:13)
05. March Of The Buffelario (9:34)
06. Lantanasch (7:29)
07. Forehead Echo (4:43)
08. Wintershades (6:56)
09. Ugisiunsi (7:36)
10. Autumn Landscapes (6:54)
11. Niek Shlut (7:32)
12. Trip Escape (12:29)
13. Snowballs In Ghostlands (6:16)
14. Agapanthusterra (11:02)
Total Time: (104:37)

Recorded live at the Berg Herzberg Festival 2007
Recorded: Daniel Schindler
Mixed: Pete Mush at Pete's Mushroomland studio Lokeren
Mastered: Tony De Block at Redhot studio Lokeren

Zpět



Quantum Fantay 2009: Pete Mush, Wouter De Geest, Joris Ongena


Quantum Fantay 2012 (left to right): Jaro, Gino Bertonelli, Pete Mush, Dario Frodo





15 years of Quantum Fantay celebration - Wouter De Geest, Tom Tee, Yves Van Meirvenne, Dario Frodo, xxx, Pete Mush, Karel Slabbaert, Gino Bartolini




Quantum Fantay 2019 (left to right): Tom Tee, Gino Bertonelli, Jaro, Pete Mush



Zpět
Oficiální stránky:
https://quantumfantay.bandcamp.com/music
https://unencumberedmusicreviews.blogspot.com/2022/11/quantum-fantay-yemaya-orisha-2019.html
https://www.facebook.com/QuantumFantay/




ProgressRock Nahoru
Made by 
©  30.9.2026 
Poslední aktualizace: 30.9.2026
mbrezny@centrum.cz 
...a vzkaz autorovi !