Jade Warrior - progressrock.cz






Zpět





1. Začátky a formování...
2. Roky s Vertigo...
3. Roky s Island Records...
4. Promeškané roky...
5. Roky s Red Hot...
6. Poslední reunion

Jade Warrior byli součástí první velké éry britského progresivního rocku. Jade Warrior byla britská progresivní rocková kapela založená v roce 1970, původně se vyvinula z kapely s názvem July. Zakládajícími členy byli Tony Duhig (kytara), Jon Field (flétna, perkuse, klávesy) a Glyn Havard (zpěv, baskytara). David Duhig, mladší bratr Tonyho Duhiga, hrál na několika albech Jade Warrior a na každém živém koncertu, který kdy Jade Warrior odehráli. Zemřel 1. prosince 2021.

Až příliš často se hudebním inovátorům nedostává uznání, jaké si zaslouží. To byl i případ Jade Warrior. Jejich čtvrté studiové album "Floating World" vyšlo v roce 1974 a bylo průkopníkem jak ambientní, tak world music. "Floating World" bylo nejambicióznější album kariéry Jade Warrior a téměř nebylo vydáno. Po vydání svého třetího alba "Last Autumn’s Dream" v roce 1972 se Jade Warrior vydali na turné po Americe. Když se vrátili domů, Jade Warrior byli pozváni na schůzku s Vertigo, který zrušil smlouvu s kapelou. Nedlouho poté byla skupina rozpuštěna a vypadalo to, že příběh Jade Warrior skončil.

Jejich jedinečný zvuk zahrnuje etnickou hudbu, těžší kytarový materiál a melodické prostředí. To vše bylo zabaleno do typické britskosti, která je charakteristickým znakem raného prog rocku. Kapela se skládala z kytaristy Tonyho Duhiga, Glyna Havarda na baskytaru a Jona Fielda, který se nějak zdvojnásobil na perkuse a flétnu. Podepsali smlouvu s legendárním labelem Vertigo, který se v té době specializoval na prog rock, než se rozšířili do hlavního proudu s takovými kapelami jako Black Sabbath, Quo a Thin Lizzy.

Biografie 1. Začátky a formování...

Jon Field a Tony Duhig se seznámili na počátku 60. let, když pracovali v továrně, kde oba dva pracovali jako řidiči vysokozdvižných vozíků v továrně na výrobu zmrzliny v Lyonu v Londýně. Nicméně Tony už před tím chvíli hrál vlastní hudbu. Brzy našli společné hudební zájmy (jazz, africká a japonská hudba), začali hrát na nástroje (Jonova sestatava cong, Tony na kytaru, kterou netradičně naladil na open C). Každý z nich si koupil čtyřstopý magnetofon a začali experimentovat s vícevrstvými overduby. Podle Fielda tento proces nebyl nepodobný jako "...pokoušet se postavit katedrálu z věcí, které byste našli na svém dvorku", ale přesto, jak se ukázalo, vytvořil plán pro hudbu Jade Warrior během jejich kariéry.

Second Thoughts Další roky strávili navštěvováním klubů, posloucháním jazzu a blues. Po nějaké době Jon a Tony spojili své síly s některými dalšími hudebníky a v roce 1965 Tony a Jon společně zformovali rhythm & bluesový soubor s názvem Second Thoughts se sólovým zpěvákem Patrickem Lyonsem. Second Thoughts vydali jedno čtyřpísňové EP.

Avšak ta "vážnější" strana jejich hudebního úsilí, tedy strana, která zahrnovala psaní a nahrávání vlastního materiálu, zahrnovala pouze jen tyto dva hudebníky. "Kromě kapely jsme měli také to, čemu jsme říkali "hudba z předsíně", což zahrnovalo náš overdubbing na dvou magnetofonech Grundig TK24, což bylo tak blízko, jak jsme se tehdy mohli dostat k práci ve studiu. Pro začátek, hodně naší vlastní hudby mělo silné latinskoamerické nebo africké vlivy - odtud pramenila naše láska k různým zvukům perkusí - a předpokládám, že to byly věci, z nichž se nakonec stali Jade Warrior", vzpomínal Tony.

Během stejného období, v paralelní linii vývoje, Tom Newman (později inženýr pro Mike Oldfieldovo album "Tubular Bells"), Alan James, Pete Cook a Chris Jackson vytvořili první inkarnaci Tomcats, jedné z několika kapel, o kterých je známo, že používaly toto jméno. V roce 1965 se obě kapely rozešly, Patrick Lyons se připojil k Alexovi Spyropoulosovi v (tehdejší) duo Nirvana, které vydalo pět LP, na albu na "Local Anesthetic" z roku 1972 s hostujícími budoucími členy Jade Warrior. Proslavilo se i hitparádádovým singlem "Rainbow Chaser".

Tomcats, reformovaní v nové sestavě Tom Newman, Alan James, Chris Jackson, Jon Field a Tony Duhig strávili léta 1965-1966 ve Španělsku, kde působila jako průkopník britské pop music v této zemi. Vydali čtyři EP, která si vedli velmi dobře ve Tomcats španělských hitparádách. Čtyři EP od The Tomcats byla shromážděna na jediném LP od Acme Records včetně EP The Second Thoughts. V roce 1966 se Tomcats vrátili do Anglie, změnili si jméno na July a hráli psychedelický-pop/rock napsaný Tomem Newmanem a Pete Cookem. Vydali své jediné (eponymní) album, psychedelickou pop-rockovou kolekci. Album bylo později znovu vydáno jako "Second of July" s některými alternativními verzemi a outtakes, a pak jako "Dandelion Seeds" s ještě jiným seznamem skladeb.

July se rozpadli v roce 1968 a Tony Duhig se úspěšně zúčastnil konkurzu na post kytaristy v Unit Four Plus Two (Unit 4+2), kteří o několik let dříve měli britskou jedničku s písní "Concrete And Clay", ale od té doby ztratila všechny své původní členy kromě sólového zpěváka. Dalšími nedávnými přírůstky do Unit Four Plus Two byli baskytarista a zpěvák Glyn Havard a bubeník Allan Price. Outfit byl v podstatě sesbíraná kapela navržená k turné po severobritských klubech, která měla zúročit úspěch výše zmíněné hitové nahrávky. Tato sestava Unit Four Plus Two absolvovala krátké klubové turné ve Spojeném království a poté se rozpadla. O měsíc nebo dva později Duhig, Havard a Price odcestovali do Persie (z níž se později stal Írán) a tři měsíce pracovali v různých nočních klubech, aby se po sérii manažerských neúspěchů vrátili do Anglie prakticky strádající.

Předtím však Duhig představil Havarda Jonu Fieldovi a navrhl mu, aby vokálně přispěl k vlastnímu hudebnímu projektu Duhiga a Fielda. Když se Havard a Duhig vrátili z Persie, pustili se s Fieldem do nahrávání série dem, která položila základ pro první alba Jade Warrior. Prvním dílkem, na kterém pracovali, se stala skladba "The Traveller" vydaná na prvním albu pod Vertigo. Slovy Davida Duhiga, Tonyho bratra (a pozdějšího člena kapely): "Tony se seznámil s Glynem Havardem a Allanem Pricem a založili kapelu, o které se ve skutečnosti nikdo nezmiňuje, protože odjeli do Persie vydělat nějaké peníze na koncertech. Předpokládám, že nejpozoruhodnější na tom je, že Tony chytil nějakou nemoc, které říkal "Perská noha" (Flebitida!), která jej odtamtud sužovala. To bylo někdy ke konci roku 1969". Jméno Jade Warrior nakonec vzniklo, když byli Jon a Tony pozváni, aby napsali hudbu a scénář pro taneční drama "The Phoenix and the Dove" (Fénix a holubice), které se mělo hrát na škole múzických umění v Guildfordu v Surrey. Na základě Shakespearovy básně "Fénix a holubice" bylo drama tak úspěšné, že bylo duo požádáno, aby natočilo další pro londýnskou divadelní školu. Při psaní hudby pro kamarádovo taneční drama Jon a Tony narazili na příběh, který silně čerpal z orientálních věcí, a setkali se s názvemJade Warrior, což byli válečníci, samurajové starověkého Japonska, kultivovaní zabijáci dobře vzdělaní v umění od poezie po vraždu. Duhig a Havard vydrželi spolu a brzy se pojmenovali Jade Warrior.

Všichni se shodli, že ať už se budou nazývat jakkoli, bude to muset vyjadřovat dualistickou povahu jejich hudby, "měkkou a tvrdou" kvalitu. V tomto duchu se posadili v Jonově obývacím pokoji a sestavili dva seznamy, jeden obsahoval slova, která ztotožnili s tišší, meditativní stránkou kapely, a druhý vyjadřující těžší a hrozivější aspekt. Tvrdý seznam obsahoval více macho výběr jako "Spear" a samozřejmě "Warrior". Jonova první žena, Jenny, navrhla, že by si mohli vybrat své jméno z výběru sloves spíše než podstatných jmen, ale po nějakém uvažování tento nápad zavrhli jako příliš odtažitý. Nakonec jsme se rozhodli pro "Jade" z měkkého seznamu a "Warrior" z tvrdého. Pokud by se tehdy neshodli, mohli by se stejně snadno nazývat nějak jako "Lotus Spear". Jinak Jade Warrior byl termín používaný v Japonsku k popisu samurajů, kteří očekávali, že budou umělci a básníci, stejně jako smrtící zabijáci. Vybrali jej Jon Field a zesnulý Tony Duhig, aby popsali kontrastní a zdánlivě protichůdné hudební styly, které si přáli smíchat. Havard ale vyjádřil pochybnosti, pokud jde o doslovnou pravdu tohoto japonského výkladu.

Tony se vyjádřil: "Začali jsme být velmi nadšení z určitých aspektů starověké japonské kultury, ale obecně si nemyslím, že jejich hudba hrála příliš velkou roli ve formování toho, co jsme dělali. Na rozdíl od čínské dvorní hudby, která má mnoho notových struktur, ohýbání a tak dále, které opravdu nejsou tak vzdálené některým západním věcem, jako je blues, je japonská dvorní hudba pro většinu populace téměř úplně nedostupná. tuto planetu. Snažili jsme se zhudebnit určité obrazy, které jsme měli v hlavě, a ty obrazy byly často japonskými budovami, obrazy a podobnými věcmi, takže hudba občas měla orientální nádech. Předpokládám, že byste to mohli shrnout tak, že velká část naší hudby byla tehdy soundtrackem k souboru orientálních obrazů, přeložených do hudby myslí Evropanů".

Biografie 2. Roky s Vertigo...

V roce 1970 Jade Warrior podepsala smlouvu s Vertigo. Podle Glyna Havarda byl tento podpis částečně způsoben tím, že byli řízeni Mother Mistro, stejnou společností, která řídila "afro-rockovou" kapelu Assagai, o kterou se Vertigo aktivně ucházelo. Mother Mistro ale řekli: "Pokud chcete dohodu s Assagai, budete muset podepsat i Jade Warrior" a Vertigo souhlasilo. Přispělo k tomu i to, že jejich starý kolega z kapely Patrick Lyons, nyní Patrick Campbell-Lyons, se stal producentem a hledačem talentů pro Vertigo. Havard řekl: "Nechtěli nás, ale chtěli Assagai, protože afro-rock, se svolením Osibisy, byl vnímán jako další nejlepší věc. Naše produkční společnost, Mother Mistro, jim v podstatě řekla, že pokud chtějí Assagai, pak budou muset vzít i Jade Warrior". To (podle oficiální biografie) "zanechalo Jade Warrior smlouvu s nahrávací společností, která měla malý skutečný zájem o kapelu a velmi malou ochotu ji podporovat nebo propagovat".

Jejich debutové album "Jade Warrior", vydané v roce 1971, prokázalo svůj typický zvuk měkkých/hlasitých kontrastů, s Fieldovými vícevrstvými flétnami a perkusemi soupeřícími s Duhigovou řeznou kytarou. Album přineslo kapelu v jejich nejexperimentálnější podobě, přičemž každá skladba je spíše hudebním dílem nebo uměním než písní jako takovou. Nejlépe si desku vychutnáte jako celek, není to album, které by se dalo ponořit a z něj vypadnout, jako je tomu u mnoha progrockových alb. Ale v průběhu toho získáte takovou směs stylů, že to vyžaduje opakované poslechy, abyste se ujistili, že jste si vzali všechno. Dobrými příklady tohoto mixu jsou "Masai Morning", "Telephone Girl" a "A Prenormal Day At Brighton", které znějí jako Jimi Hendrix. festival afrických bubnů pro rychlý jam. Zkreslený riff, který se hraje přes kmenové bubnování. Album mimochodem překonalo nahrávku Assagai, která obsahovala skladbu Jade Warrior s názvem "Telephone Girl".

Na druhém konci žebříčku najdete tradičnější prog skladby jako "The Traveller", "Slow Ride" a "Windweaver", které mají zasněnou atmosféru pohodových Pink Floyd. A samozřejmě, každé album, které obsahuje flétnu v rockovém prostředí, připomene Jethro Tull, a dělá to tak. Je však třeba poznamenat, že jak Floyd, tak Tull mohli být pravděpodobně ovlivněni jedinečným zvukem, který je zde nabízen, když je třeba mít na paměti, kdy byl vydán.

Když začalo nahrávání druhého alba Jade Warrior Released v Nova Sound v Londýně, Jade Warrior už nebyli trio. Připojil se k nim bubeník Allan Price. Z tria se stal kvartet a spolu s jejich nejnovějším rekrutem Jade Warrior začali pracovat na tom, čemu se často říká obtížné druhé album. V Nova Sound v Londýně začali Jade Warrior nahrávat osm skladeb, které skupina napsala. Rodící se kvarteto doplnil hostující Dave Conners, který přidal tenor a alt saxofon. Jeden z jeho nejlepších momentů přichází na patnáctiminutovém epickém jamu "Barazinbar". Dave Conners uvolňuje pláty spalujícího, stoupajícího saxofonu. Jeho příspěvek je součástí toho, co bylo stylistickým odklonem pro Jade Warrior.

Album "Released" vyšlo na konci roku 1971. Zde Jade Warrior vypilovali své rockové ostří v "Three Horned Dragon King", "Minnamato's Dream", nebo 15-minutovém rockovém jamu "Barazinbar", jejich klidnější stránku reprezentovaly kousky jako "Yellow Eyes" a "Bride Of Summer". Pryč byl vliv world music z jejich eponymního debutového alba. Jeho nahrazením byl mnohem progresivnější zvuk. Stejně jako Jade Warrior i "Released" bylo dobře přijato kritiky. Uvítali album, které bylo vnímáno jako album kontrastních písní. Balady se otřely o jazzově zabarvené instrumentálky a mnohem progresivněji znějící skladby. Zdálo se, že hudba Jade Warrior se nadále vyvíjela. Podle kritika Petera Thelena, "to bylo první album obsahující řadu zvukových možností, je to album, které zdůraznilo kontrasty v tomto zvuku". "Pokud má druhé album Jade Warrior nějakou ohromující chybu, pak je to to, že jeho předchůdce zašel tak daleko od konvenčních vyjetých kolejí prog z počátku 70. let, že cokoli menšího než absolutní znovuobjevení lze považovat pouze za opakování minulých sláv," argumentoval portál AllMusic o pár let později. "...Je toho málo, co by sami Jade Warrior nepředpověděli, ale neomylné provedení těchto předpovědí je samo o sobě zázrak," doplnil recenzent Dave Thompson.

Navzdory pokračujícímu vývoji hudby Jade Warrior se to nepromítlo do prodeje alb. Stále byli do jisté míry undergroundovou kapelou. Jade Warrior nebyli progrockovým Goliášem. Postupně však jejich pověst rostla. Začali tedy pracovat na svém třetím albu "Last Autumn’s Dream".

Po vydání dvou alb během roku 1971 se Jade Warrior vrátili do studia na začátku roku 1972, aby nahráli deset skladeb. Devět z těchto skladeb napsali čtyři členové Jade Warrior, druhou skladbu "The Demon Trucker" napsali Tony Duhig. Když se Jade Warrior dostali do studia, přidal se k nim David Duhig. Hraje na elektrickou kytaru v "The Demon Trucker" a také sólo v "Snake". Nebylo to poprvé, co Jade Warrior rozšířili svá čísla o hostujícího hudebníka, a nebylo by to ani naposledy. Rozšíření na čtyři členy dává albu mnohem soudržnější zvuk než debut.

Jakmile bylo album "Last Autumn’s Dream" nahráno, Vertigo naplánovalo vydání na jaro 1972. Po jeho vydání se Jade Warrior chystali vyrazit na turné po Americe. Na své americké turné se vydali po jedněch z nejlepších recenzí, které si kterékoli z jejich tří alb vysloužilo. Stejně jako "Released" bylo i "Last Autumn’s Dream" albem kontrastů. Zádumčivé tajemně znějící introspektivní instrumentálky jako "Dark River", "Obedience", "Borne On The Solar Wind" se zdály zdrženlivé ke sdílení svých tajemství. Nakonec to udělali a kontrastovali s melodickou povahou "A Winter’s Tale" a "May Queen". Pak na triu skladeb Jade Warrior našel svého vnitřního rockera a uvolnil se v drsných rockových kouscích "Snake", "The Demon Trucker" a "Joanne". Úvodní skladba "A Winter’s Tale" je zdaleka tou nejzapamatovatelnější skladbou. Je to uvolněný zpívaný sborový refrén, který utkví v mozku, zatímco samotná skladba zní zvláštně jako "Something In The Air" od Thunderclap Newmana. "Ze setlistu by se dalo vycítit, že kapela ztratila cestu na druhém albu a pokusila se vrátit zpět na trať s třetím," argumentoval Peter Thelen.

Skladby jako "Dark River" nám připomínají, že po prvním albu je v nádrži stále spousta podivností, přičemž flétna se ujímá vedení, než na konci přijde tribal beat. Poslouchejte to, je to lepší poslouchat, než to zní zde v tištěné podobě. Na energickém (podle měřítek tohoto alba) "The Demon Trucker" je také prototyp kytarového zvuku Briana Maye. Album končí brilantní instrumentálkou "Borne On The Solar Wind", díky které jste tak zvědaví, co jste právě slyšeli, že si nemůžete pomoct a znovu si to pustíte.

Nicméně, jak řekl Dave Thompson: "Pro každého, kdo teprve objevuje Jade Warrior, je "Last Autumn's Dream" jistě posledním z jeho skutečně zásadních alb". Když se to vezme jako celek, na prvních třech albech skupina vytvořila a zdokonalila inovativní styl, který (podle biografie Davea Platta a Charlese Wilkinsona) „měl základ v rockové hudbě… s příchutí Jethro Tull a významnými příměsemi toho, co se později pravděpodobně nazvalo jako "world music". Kritiky si získala rozmanitost skladeb na "Last Autumn’s Dream" a všestrannost Jade Warrior. Jade Warrior plynule poletovali mezi hudebními žánry, což vedlo k tomu, co kritici nazývali jejich nejlepším momentem. Když Jade Warrior vyrazili na své americké turné, cítili se jako obři. Dorazili tam po třech albech. Skupina absolvovala turné po USA jako předkapela pro Davea Masona, Long Johna Baldryho a Earth Quake a při jedné památné příležitosti sdílela dvoukapelový účet se skupinou REO Speedwagonem. "Turné bylo velmi špatně zorganizované, nehráli jsme zdaleka tak často, jak bychom chtěli, i když když jsme hráli, byli jsme velmi dobře přijati. Nejsem si úplně jistý, jak moc to znamená, protože jsem si od té doby uvědomil, že když Američané jdou na koncert, jsou tak odhodlaní si to užít, že na ně musíte víceméně házet rakety, abyste aby to šlo dobře dolů..."

Přibližně v této době byla kapela natočena v Marquee Club v Londýně jako součást vizuální ukázky několika počinů reprezentovaných managementem Gaff Masters, včetně Roda Stewarta a Longa Johna Baldryho. S dostatkem materiálu pro další dvě alba skupina během roku 1973 nahrála všechny skladby pro "Eclipse" a "Fifth Element". Vertigo, kteří vycítili blížící se změnu na stále nestálém trhu, se rozhodli nevydat je a zrušili smlouvu s kapelou. Toto rozhodnutí bylo částečně ovlivněno tím, že se kapela již rozešla se svým managementem.

Když se totiž Jade Warrior vrátili z amerického turné, jejich hudba byla představena novému publiku. Avšak zpátky v Británii Jade Warrior stále čekali na velký průlom. Last Autumn’s Dream neměl komerční úspěch. Tři alba za jejich kariéru a přesto žádné z alb Jade Warrior neprokázalo komerční úspěch. Byl to podobný příběh se dvěma singly z "Last Autumn’s Dream". Ani "A Winter’s Tale", ani "The Demon Trucker" nezabodovaly. Pro Jade Warrior a Vertigo to bylo obrovské zklamání. Jade Warrior si však neuvědomil, jak zklamaní byli Vertigo. Vertigo už toho mělo dost. Podporovali Jade Warrior tři roky a tři alba. Tato alba komerčně propadla. V důsledku toho Jade Warrior utráceli peníze Vertigo. Všechno bylo velmi dobré, když vydávali inovativní hudbu, to však nezaplatilo účty. Takže po dokončení amerického turné byli Jade Warrior pozvána do kanceláří Vertiga. Poté jim bylo řečeno, že Vertigo ruší smlouvu s Jade Warrior a Jade Warrior se skoro rozpadli. Navzdory tomu Vertigo vydalo některé nové skladby na různých samplerech. Bylo to v této době, po neúspěšném turné v Nizozemsku, kdy se kapela rozpadla a Glyn, Dave Duhig a Allan Price si pohrávali s myšlenkou dát dohromady vlastní kapelu, zatímco Tony a Jon se stáhli k psaní. Vypadalo to jako konec příběhu Jade Warrior. Byl to však teprve konec let Vertigo.

Jade Warrior měl během této doby několik zajímavých interakcí s kolegy z Vertiga Assagai. Assagai byli podporováni respektovanými africkými hudebníky jako Louis Moholo, Mongezi Feza a Dudu Pukwana a podepsali smlouvu s Vertigo ve snaze labelu vydělat na popularitě afro-rockových kapel, jako je např. Osibisa. Assagai vydali dvě alba; první bezejmenné obsahovalo jejich cover verzi písně Jade Warrior "Telephone Girl" a píseň "Irin Ajolawa", jíž byl spoluautorem Tony Duhig. Druhé album původně vydané jako "Zimbabwe" a znovu vydané jiným vydavatelstvím pod názvem "AfroRock" obsahuje coververze "Barazinbar" od Jade Warrior (z "Released") a "Sanga" (z "Eclipse") a píseň s názvem "Kinzambi" napsal Tony Duhig. Duhig, Field a Havard mají na svědomí výkony na druhém albu Assagai. Nahráli jednu session spolu s několika členy Assagai pod názvem kapely "Simba". Dvě písně z tohoto zkoušení byly vydány na 45 singlu a později byly vydány na multi-band kolekci s názvem "Afro Rock Festival". Byla to "Movin' On" a "Louie Louie".

Biografie 3. Roky s Island Records...

Přesto, bez ohledu na to, jak úspěšný byl tento podnik, nemohlo zabránit tomu, aby se "kapelová" verze Jade Warrior rozdělila, a chvíli to vypadalo, že to bude to poslední, co je svět uvidí. Příběh však poté nabral rychlý a poměrně nečekaný spád k lepšímu. Steve Winwood (známý z Traffic) slyšel hudbu Jade Warrior a docela na něj zapůsobila. Do roku 1974 Steve Winwood z Traffic strávil posledních sedm let s podepsanou smlouvou s Island Records. Během té doby se docela dobře seznámil s Chrisem Blackwellem z Island Records. Steve také znal Jade Warrior. Líbila se mu jejich hudba a cítil, že skupina má potenciál. Stejně tak starý přítel Steva Winwooda, Dave Mason. Tato dvojice hrála vedle sebe v Traffic. V roce 1971 se Dave vydal na sólovou dráhu. Na jednom ze svých turné Dave požádal Jade Warrior, aby mu zahajovali koncert. To bylo před pár lety. Od té doby byl Jade Warrior propuštěni od Vertigo a rozešli se. Stále však existovala šance, že Jade Warrior můžou povstat jako fénix z popela. Takže Steve Winwood o nich promluvil s Chrisem Blackwellem. V roce 1974 Steve Winwood (Traffic) naléhal na Chrise Blackwella z Island Records, aby si poslechl Jade Warrior a zvážil, zda by je nenasmlouval k vydání některých instrumentálních alb, jakmile budou k dispozici. Blackwell tak učinil, líbilo se mu, co slyšel, a navrhl, aby Jon a Tony znovu založili skupinu a podepsali smlouvu na tři alba (později rozšířená na čtyři) "jako ozdobu jeho labelu".

Tony jednoho dne seděl doma a staral se o své vlastní záležitosti, když Chris Blackwell, milionářský šéf Island Records, zatelefonoval, že Steve Winwood slyšel jedno album od Vertigo a řekl mu, aby s nimi uzavřel smlouvu. "Snažil jsem se Chrisovi vysvětlit, že už nemáme zpěváka," vzpomíná Tony. "Ale nezdálo se, že by mu to vadilo. Kdyby něco, řekl bych, že preferoval myšlenku čistě instrumentálních Jade Warrior" Rozhodl se podepsat smlouvu s Duhigem a Fieldem, kteří také poskytli flétnu na "Tubular Bells" Mika Oldfielda, jako instrumentální počin, který vzhledem k současnému úspěchu Mika Oldfielda s "Tubular Bells" vidělo mnoho lidí jako chytrý tah. Změna labelu však odrážela podobný posun ve zvuku kapely, neboť Island chtěl zdůraznit instrumentálky. To ovšem zanechalo malý prostor pro Havarda, který opustil kapelu. Zbývalo jen přesvědčit Jona Fielda a Tonyho Duhiga, aby reformovali Jade Warrior. Duhig a Field měli původně vytvořit tři alba u Island Records, nakonec z toho byly čtyři nahrávky, přičemž jejich zvuk byl rozšířen o sbory, harfu a smyčcové kvarteto. Mezi hostující hudebníky na těchto albech patřili Steve Winwood (klávesy), Fred Frith z Henry Cow (housle) a Dave Duhig.

Dvojice se moc přesvědčovat nedala a po téměř dvou letech bez nahrávací smlouvy byli Jade Warrior znovu placeni za to, co je bavilo, dělat hudbu. Glyn Havard však nebyl součástí smlouvy. Chris Blackwell si myslel, že budoucnost Jade Warrior spočívá v tvorbě instrumentální hudby. Ta bylo velmi populární v roce 1974, když album Mike Oldfielda "Tubular Bells" bylo na dobré cestě k prodeji milionů kopií. I když to bylo vzhledem k dosavadním výsledkům Jade Warrior vysoce nepravděpodobné, léta u Islands byla začátkem nové kapitoly v kariéře Jade Warrior. Na těchto albech Island se Jon a Tony trochu reorganizovali a vzali svou hudbu směrem, který byl méně zjevně orientovaný na rock, ale stále používající mnoho rockových technik, a směrem k více tematicky orientovanému přístupu k vytváření jejich alb. A tak se stalo, že Jon a Tony nahráli čtyři LP pro Island, "Floating World", "Waves", "Kites" a "Way Of The Sun", ačkoli to poslední nahrané v roce 1978, bylo předurčeno k tomu, aby nikdy nevyšlo ve Velké Británii.

Nejprve přišlo album "Floating World" (1974), komplexní koncepční soubor tématicky zaměřený na japonskou filozofii Ukiyo, což se překládá jako "Floating World/Plovoucí svět", která je v podstatě o schopnosti přijímat život a jeho okolí, plynoucí bez starostí, o přijímání života tak, jak přichází, a vědomí krásy všude kolem. Jde také o to žít pro daný okamžik. Hledání potěšení je důležité v japonské filozofii Ukiyo, jejíž kořeny lze vysledovat až do období Edo, které začalo v roce 1603 a trvalo až do roku 1868. Filozofie Ukiyo byla také chápána jako cesta a přirovnávala ji k "tykvi plující podél proudu řeky". "Floating World" pak byla cesta, hudební cesta napříč nesourodými hudebními žánry. O 106 let později nově zformovaní Jade Warrior byli inspirováni právě Ukiyo. Samotné písně se točí kolem dvou vzájemně propojených a propletených sérií skladeb.

Druhá strana alba je přerušována úderným "Monkey Chant", který kombinuje balijský kecak chorál s kytarovým sólem Davida Duhiga ovlivněným Hendrixem. Podle AllMusic "[Naprostá] rozmanitost zvuků a nálad, neustálé střetávání nebo jemné prolínání východních a západních stylů a třpytivé atmosféry setu udělaly z Floating World nepopiratelné mistrovské dílo". Vpád kapely do toho, co bylo později označeno jako světová a ambientní hudba, byl paralelní s tím Briana Ena, který Floating World popsal jako "důležité album".

Od chvíle, kdy Jade Warrior vstoupili do studia, museli si hlídat čas. Island Records měl vždy pověst hlídače nákladů. Dali umělcům rozpočet a museli v jeho rámci pracovat. Podobně Jade Warrior měli jen určitý čas na nahrání deseti skladeb, které se dostaly na "Floating World". Vzhledem k tomu, jak složité bylo album "Floating World", nebylo to snadné. Byla to výzva a to je to, v čem si Jade Warrior libovali. Jon Field dorazil do studia s různými flétnami a nesčetným množstvím perkusí, mezi nimiž byly zvony, zvonky, violoncello, konga, flétny, zvonkohry, gong, harfa, japonská flétna, varhany, klavír, mluvící buben (také Dondo/Odondo/Tamanin/Kalangu/Doodo/Tama/Tamma) a vibrafon. Stejně jako Tony Duhig byl Jon Field skutečně všestranným hudebníkem. Prakticky to znamenalo, že k rozšíření Jade Warrior nebyli povoláni žádní další hudebníci.

Objevilo se pouze šest hostujících hudebníků. Bubeník Chris Carran hrál na "Clouds" a na "Mountain Of Fruit And Flowers" jej doplnil Coldridge Goode na baskytaru. Graham Deakin, který byl tehdy součástí turné kapely Johna Entwistle Ox, přidal bicí na "Red Lotus". David Duhig přidal sólovou kytaru na "Monkey Chant". Skalia Kanga přidala harfu v "Memories Of A Distant Sea". Martha Mdenge připojila zpěv na "Quba", kterou napsala s Tonym Duhigem a Jonem Fieldem. Spolu s Orpington Junior Girl’s Choir, který vystupuje ve dvou verzích "Clouds", tak doplnili sestavu hudebníků, kteří hráli na "Floating World.

Když vyšlo comebackové album Jade Warrior Floating World, prodeje byly zklamáním. Jade Warrior věděli, že mají ještě další tři alba, aby se zapsali do historických knih Island Records, netušili ovšem, že to už učinili. Jade Warrior vydali jedno z nejambicióznějších a nejinovativnějších, nejkomplexnějších, nejambicióznějších a nejeklektičtějších alb své kariéry.

Prvky ambientu, klasiky, experimentálního jazzu, prog rocku, rocku a world music se snoubí s tím, čemu se dnes říká post rock. Nicméně ani kritici, ani kupující desek neuznali "Floating World" za skutečně přelomové album, kterým bylo.

To je případ skladby "Clouds", která otevírá Falbum. Závany éterických harmonií se spojují s klasickou akustickou kytarou, pak odnikud zazní první z několika hromových, dramatických citátů. K tomu se připojují lesklé zvonečky a jemné perkuse. Kontrastů je mnoho, zvláště palčivá kytara, která protíná aranžmá. Později se vrací mnohem decentnější, klidnější ambientní zvuk, vinoucí se podél, jako řeka nesoucí tykev předvádějící japonský vliv.

Kritici byli ohledně "Floating World" rozpolceni. Někteří je ani nepochopili, ani "neprocítili" "Floating World". Pro ty, kteří byli zvyklí recenzovat tříakordový pop nebo výstupy z různých amerických soulových továren, měli s albem problémy a nedokázali pochopit koncepční album založené na starověké japonské filozofii. Někteří erudovanější a cerebrálnější kritici ale pochopili a poznali, s čím Jade Warrior na "Floating World" přicházejí. Nicméně, zatímco jejich recenze byly pozitivní, ostatní recenze tohoto sluchového dobrodružství byly smíšené.

Po něm následovalo "Waves" (1975), další koncepční album věnované "...poslední velrybě", na kterém hostoval Steve Winwood na piano a moog. Album sestávalo z jediné skladby, rozdělené do dvou částí (každá zabírá jednu stranu LP. "Waves" z roku 1975 nesou úsvitem osvětlenou krajinou plnou ptačího zpěvu, po řece k oceánu a ven mezi velké velryby. Podle AllMusic se ukázalo jako "noční můra pro rozhlasové programátory, kteří by mohli poskytnout "Waves" to, co zoufale potřebovalo, aby posunulo Jade Warrior mimo kultovní status". Nahrávka "Kites" z roku 1976 s hostujícími hudebníky, mezi nimi i Fred Frith, představila kapelu v jejich hudebně nejabstraktnější a nejprogresivnější podobě, přičemž každá strana byla v podstatě dlouhým koncepčním dílem, inspirovaným obrazem Paula Kleea "The Kingdom Of The Air" a čínským putujícím zenem 9. století mistrem Teh Ch'eng. S "Kites" tak proplouváme eolejskou krajinou Paula Kleea a nahlédneme do Číny 9. století a potulného zenového mistra Teh Ch'enga. Poslední ze čtyř alb u Islands "Way Of The Sun", představovalo prostorovou, filmovou zvukovou cestu do Latinské Ameriky, která přichází jako úsvit plný hromu do Střední Ameriky před a po příchodu hispánských dobyvatelů. AllMusic album popsal jako "neuvěřitelně pulzující soubor, který se chvěje emocemi a životem samotným".

Na všech čtyřech těchto albech je charakteristický zvuk a dovednosti Jade Warrior aplikovány k dobrým koncům. Tato alba mají podobný zvuk, a přesto jsou jednotlivě jedinečná. Každé ze čtyř alb Island demonstruje různé soubory vlivů, ale jedno téma, které zůstalo konzistentní po celou dobu, byla záliba Jona a Tonyho pro japonskou kulturu a filozofii. Jon Field popsal tento vztah jako "...kopání do hory, abyste našli hrnec zlata... nikdy byste se tam úplně nedostali, takže byste ustoupili a přišli znovu z jiného úhlu".

Ačkoli Chris Blackwell dal Jade Warrior velkorysý rozpočet a naprostou uměleckou svobodu, propagační podporu, kterou kapele poskytl, byl téměř nulový. Krátce po podepsání smlouvy s kapelou se Blackwell přestěhoval do Ameriky, aby zde založil svou provozovnu v USA, a následně se vydal do Západní Indie, aby zde vybudoval studio. Takže, jak to říká Tony, "ačkoli měl srdce na správném místě, jeho tělo bylo jen zřídka."

Všechna čtyři alba vydala Island/PolyGram v jediném 2CD "Elements". Tato sada obsahuje retrospektivní esej a historii Jade Warrior, kterou napsala Vivian Goldman. "Elements" ovšem vydal PolyGram bez jakéhokoli předchozího upozornění kapele, když se PolyGram mylně domníval, že Jade Warrior se po "Way Of The Sun" úplně rozpadli a už nikdy nenahráli. Alba byla remasterována pro CD společností PolyGram bez Jonova kreativního přispění, a z tohoto důvodu výsledek neodráží Jonovu touhu znovu zachytit původní dynamiku, kterou si on a Tony představovali. Nedávno byly znovu vydány na Eclectic Records.

V určitém okamžiku během tohoto období si Chris Blackwell z Island Records objednal živé vystoupení kapely. Vystoupení by zahrnovalo samotnou kapelu a vybranou orchestrální asistenci. Byly napsány a nacvičeny některé další materiály, bylo vybráno a pronajato místo. Vystoupení bylo ale zrušeno krátce před plánovaným datem kvůli vážným zmatkům a nedostatkům u Island Records. Pokud je známo, Jade Warrior už nikdy nevystoupil na živém koncertě...

Biografie 4. Promeškané roky...

Po "Way Of The Sun" z roku 1978 nastala dlouhá pauza... dost dlouho na to, že si mnozí mysleli, že Jade Warrior musel úplně odejít z branže. Během této doby se Jon rozvedl a odstěhoval se z Londýna na venkov. Tony onemocněl, rozhodl se, že i on je otrávený životem v Londýně, a přestěhoval se do Glastonbury, kde si nejprve koupil dům a pak si založil komerční studio, co by kamenem dohodil od opatství Glastonbury.

Během 80. let Field a Tony Duhig sice vydali dvojici alb "Horizon" a "At Peace", ale nedokázali se vyšvihnout za kultovní status. Duhig byl po většinu tohoto období pod velkým stresem. Otevřel si nahrávací studio a zastavil svůj dům za finanční prostředky. Studio propadlo a Duhigův věřitel zabavil dům.

Osobní problémy, nemoc a Duhigovo přestěhování, aby si založil nahrávací studio, znamenaly, že dalším vydaným albem byla jenom kompilace z roku 1979 pojmenovaná "Reflections", která odrážela hudební výstup Jade Warrior během prvních let kapely pod hlavičkou Vertigo od roku 1971 do roku 1973, a obsahovala výběry z druhého a třetího alba skupiny spolu se třemi písněmi z odloženého alba "Eclipse". Po sérii organizačních neštěstí, které ohrožovaly existenci kapely, se teprve v roce 1984 se objevil nový materiál s vydáním alba "Horizen" u Pulse Records, s nímž se Tony Duhig a Jon Field vrátili na výsluní. Svého CD se dočkalo až v únoru 2001. Je to temnější a náladovější album než několik předchozích, částečně kvůli tématu "Duna" na jedné ze stran. Album bylo jednoznačně popsáno jako "projekt Tony Duhiga", který napsal veškerou hudbu, zatímco Field vystupoval pouze v několika skladbách, které byly z velké části nahrazeny dlouholetým esem na dřevěné dechové nástroje Gowanem Turnbullem. Dan Goldstein mluvil s duem brzy po dokončení této desky.

V roce 1989 vyšlo album "At Peace" u labelu Earthsounds. Toto album, nahrané ve studiu Tonyho Duhiga za pouhé čtyři dny a provedené pouze v duu, bylo považováno za nejméně typické pro alba Jade Warrior, blízké ambientní a dokonce new-age hudbě. "At Peace" je možná v mnoha ohledech nejméně typické pro alba Jade Warrior... je mnohem tišší, meditativní a dalo by se zařadit mezi "ambientní" hudbu nebo dokonce jako "new age". Složení a nahrání bylo jednoduše připsáno Jade Warrior. Toto album byl zjevně projekt Field/Duhig bez dalších hudebníků. Glyn Havard poznamenal: "Byl to v podstatě cynický pokus vygenerovat nějaké peníze v "ambientním" sektoru, pokud vidím, album nemělo žádnou uměleckou hodnotu..."

Jon Field není nijak zvlášť spokojený s žádným z těchto alb... Má pocit, že on a Tony "nedodržovali pravidla", díky nimž byla jejich hudební spolupráce tak úspěšná, a ani jedno z těchto alb nepovažuje za skutečně reprezentativní Jade Warrior.

Biografie 5. Roky s Red Hot...

Následovala další dlouhá pauza, než Jade Warrior zahájili svůj další projekt s novými členy. Jon prodal svůj venkovský dům a přestěhoval se zpátky do Londýna, kde pracoval na spoustě popových nahrávek, stal se studiovým hráčem, hrál v jazzových klubech po celém městě a nakonec si založil malé studio. Během práce ve studiu se Jon setkal s Davem Sturtem, mladým basistou ze severní Anglie. Byl tak ohromen Davovým zvukem a hudbou, že požádal Davea, aby se připojil k jeho jazzovému kombu, a pak nadnesl téma Jade Warrior. Jon doufal, že on, Dave a Tony by mohli dostat Jade Warrior "zpět na výsluní".

K Jonovi a Daveovi se v Londýně připojil Colin Henson, kytarista, se kterým se Jon seznámil přes svou přítelkyni Carol Bellingham. Začali "dávat dohromady nějaké kousky", poslali Tonymu nějaké kazety, aby si je poslechli, a vlastně se dali dohromady s Tonym jako čtveřice na večer "light jamming". Colin říká, že tento první jam, ačkoli "nic, co by se kdy nedostalo na CD", ukázal skutečný potenciál pro novou sestavu skupiny. Field po setkání s baskytaristou Davem Sturtem (bezpražcová baskytara) a Colinem Hensonem (kytara) podnikl kroky k oživení Jade Warrior.

Tony Duhig se chystal znovu připojit ke skupině, ale nečekanou ránu jim však zasadila náhlá smrt Tonyho Duhiga v listopadu 1990, když zemřel na infarkt, a to ještě předtím, než mohl přispět na album. Pro Jona to byla těžká rána, dodnes je velmi smutný z Tonyho ztráty a ze skutečnosti, že Tony nikdy nemohl hrát jako součást nové sestavy Jade Warrior. Skupina se rozhodla pokračovat s albem, kterým se v roce 1992 stalo vydání "Breathing The Storm" u Red Hot Records a kapela je věnovala památce Tonyho. Jeho tématem je chaos v matematickém a fyzikálním smyslu – skutečnost, že jedna malá změna někde ve světě může mít jinde velké, nečekané dopady. Album zachytilo uvolněnou a někdy ponurou náladu. Přidání Colinovy precizní kytarové hry a Daveovy výrazné bezpražcové basy poskytlo zvuku kapely nový rozměr a bylo v recenzích oceněno. Nově bylo album vydáno na CD u Voiceprint v roce 2001.

Toto trio pak v roce 1993 vydalo navazující album "Distant Echoes", opět u Red Hot Records. Sestava skupiny byla rozšířena o řadu hostujících hudebníků včetně saxofonu Theo Travise (z Gong a Soft Machine Legacy) a houslistu Davida Crosse (z King Crimson) a Toma Newmana. Téma tohoto alba sahá až k našim předkům, našim lidským a předlidským předkům, kteří kdysi dávno chodili po Zemi. Album se vrátilo k některým vlivům světové hudby a extrémní dynamice ostrovní éry a připojilo se k "Breathing The Storm" se skvělými recenzemi.

Začalo se pracovat na dalším albu, ale různé tlaky vyústily v odložení práce. Kapela ležela ladem deset let, ale v posledních několika letech nabyla dynamika a hudební nápady byly předány. Po několika přípravných nahrávkách bylo domluveno setkání s původním zpěvákem Glynem Havardem, který byl pozván, aby se znovu připojil ke skupině. Jak album postupovalo, bylo jasné, že Colinovi nevyhovuje směr, kterým se kapela ubírá, a tak se rozhodl odejít. Skupina sice začala připravovat další album v roce 1996, ale nikdy nebylo dokončeno. Field, Henson a Sturt se rozprchli, aby žili v různých částech Anglie a neprojevili žádnou snahu projekt dokončit.

Chvíli to vypadalo, že se Jade Warrior možná rozpadli, protože jejich jediným výstupem byla dříve zmíněná "Eclipse" a "Fifth Element", ale k těm se pak v roce 2006 připojilo znovuvydání všech čtyř alb Island.

V roce 2000 se Glyn Havard a Allan Price připojili k Davidu Duhigovi v kapele s názvem Dogstar Poets, aby vydali "Off-Planet" (2002). V létě 2005 se Havard oficiálně vrátil k Jade Warrior jako čtvrtý člen (vedle Fielda, Sturta a Hensona). Asi po roce se Colin Henson stáhl z Jade Warrior, přičemž uvedl vážné tvůrčí rozdíly s ostatními členy kapely.





Biografie 6. Poslední reunion...

Dne 30. června 2008 vydala Jade Warrior jako trio své čtrnácté studiové album "NOW" na labelu WindWeaver Music. Hostují na něm Tim Stone na kytaru, Jeff Davenport na bicí, saxofonisté Theo Travis a Gowan Turnbull, pianista Chris Ingham a Jonova dcera Charlotte, která hudebně odráží všechny éry Jade Warrior se směsí klasické psychedelie 70. let, moderního rocku a orchestrální aranžmá. Album bylo popsáno jako "nejlepší album, které se může pochlubit filmovou dynamikou, promyšlenou instrumentací a strategicky promyšleným umístěním seznamu hostujících umělců" (Record Collector), "stejně náročné jako atmosférické" (Classic Rock), "nejvíce vyzrálé a nejhlubší lidské album, jaké kdy Jade Warrior vytvořil" (FOJW) a "úžasné, velmi dobře produkované a dobře provedené album a takové, na které... by byl Tony Duhig velmi hrdý" (recenze Amazon).








Dne 23. října 2008 Jade Warrior vystoupili živě v Astoria2 po 35 letech nepřítomnosti na živém vystupování.

V květnu 2010 přišla zpráva, že Jade Warrior v osobě Jona Fielda pracují na instrumentálním albu "Haiku" a dosud nepojmenovaném "albumu písní". Dave a Chris Ellisovi vypomáhají s nějakou báječnou akustickou kytarou. Podle záznamu z oficiálního webu z dubna 2011 se "Haiku" "posunulo k dokončení", i když pomalu. Ve skutečnosti jsou napsána asi tři alba v hodnotě hudby. Očekává se, že bude vydáno později v roce 2011.

I když je Jade Warrior nepopiratelně jedním z nejoriginálnějších a nejinspirativnějších dodavatelů instrumentální hudby 70. let, nikdy se zcela nepodařilo zachytit představivost publika kupujících nahrávky, a proto se nikdy nedočkali úspěchu, jaký si zaslouží.

Zpět
Členové:
Jon Field - Keyboards, Percussion, Flute
Glyn Havard - Bass, Vocals (1970-1973, 2005-present)
Dave Sturt - Bass Guitar, Percussion (1990-present)
David Duhig - Guitars
Bývalí členové:
Tony Duhig - Guitars, Percussion, Keyboards (1970-1990)
Colin Henson - Guitar, Keyboards (1990-2006)
Allan Price - Drums (1971-1973)


Členové Jon Field
(rodným jménem John Frederick Field)
(Narozen 5. července 1940, Harrow, Middlesex, England)
Vocals


Jon Field je britský hudebník, multi-instrumentalista, hráč na flétnu a perkuze. Je nejznámější jako dlouholetý člen a zakladatel kapely Jade Warrior. Působil také v jejich předchůdkyních July, Simba a The Tomcats.

Narodil se ve čtyřicátých letech, takže jeho školní docházka byla zvláštní, protože všichni učitelé byli příliš divní na to, aby je pustili do armády, nebo byli tak staří, že si Trafalgar pamatovali z první ruky. Jediné, co se naučil, bylo vyhýbat se podivným lidem a starým lidem a především podivným starým lidem.

Typicky jsem však Dokázal však ignorovat i tuto moudrost, protože se nedokázal vyhnout Tonymu Duhigovi. Ne že by byl starý, ale rozhodně nebyl normální. Ten první den a po zbytek jeho života si jako kamarádi utvořili velmi zvláštní přátelství. Jon byl skromný hráč na bicí a conga a Tony hrával na kytaru (naladěný na otevřené C maj, protože si myslel, že to tak má být, a byl příliš stydlivý se někoho zeptat).

Pat Lyons požádal Tona a Jons, aby se připojili ke kapele, kterou zakládal, nazývanou "Second Thoughts". The Second Thoughts se rozpadli ve stejnou dobu jako Tomcats (další skupina Ealing) a několik členů každého z nich se spojilo opět do "Tomcats", protože Tom Newman byl jejich zpěvák. Vyjeli na chvíli do Španělska a po návrátu se proměnili v July. Tony měl v té době nóbl magnetofon a Jon a Tone se v tom zamotali a dělali instrumentální skladby, které nikdo neslyšel. Znělo to už jako JW... Nebyl to však pokus o populární hudbu, ale více...

Natočili desku s July... a rozpadli se. Jon si koupil jednu nebo dvě flétny. Tony a Jon napsali a nahráli hudbu pro dvě taneční dramata, jedna se jmenovala "Jade Warrior". Glyn byl v kapele s Tonym a slyšel tyhle věci a vložil do nich pár slov. Výsledkem bylo, že uzavřeli smlouvu s Vertigo a udělali pro ně tři alba jako Jade Warrior.

Natočil pak i několik alb pro Island records, i když bez bez Glyna. Pak Jona Tom přiměl, abych hrál na "Tubular Bells" pro Mike Oldfielda a pár dalších deskách.

Když Tony zemřel, byl to obrovský šok... zdálo se, že to musí být konec všeho, éry, způsobu, jak pokračovat. Jon to však vzal tak, že nepřestal psát hudbu a cokoli napsal, byly věci Jade Warrior. Pak potkal Davea Sturta a našel nejen prvního skutečného hudebníka, se kterým kdy pracoval, ale také jednoho, který už měl přístup Jade Warrior. Daveův dospělý zvuk, hudební jemnost a experimentování znamenaly, že Jon pro kapelu viděl zcela novou kreativní budoucnost. Pak s agentem Sturtem (jak trvá na svém oslovení) a agentem Colinem Hensonem pracovali na dalších dvou albech.

Setkání s Glynem po takové době byla ta nejfantastičtější zábava a hudba se pro Jona ubírala úplně jiným a vzrušujícím směrem, ale ne, jak se zdálo, pro agenta Hensona, který je opustil a řekl, že má své vlastní zíjmy, na kterých bude pracovat...

Členové Glyn Havard
(narozen 15. února 1947, Nantyglo, South Wales, United Kingdom)
Bass, Vocals


Glyn Havard je anglický hudebník, hráč na baskytaru a zpěvák. Je znám z působení v kapelách Dogstar Poets, Icarus, Jade Warrior, Jane Aire And The Belvederes, Simba a The Edge.

Na podzim roku 1966 Glyn opustil práci novináře a přestěhoval se do Londýna s úmyslem stát se spisovatelem. Avšak hladovět v blechách prolezlém bytě v Earl's Court, který sdílel s umělcem, australským podvodníkem a občasným feťákem, brzy ztratilo svou přitažlivost a začal hrát na basu a zpívat.

Poté, co hrál v jazzovém triu se svým starým kamarádem, bubeníkem Allanem Pricem, nakonec dostali koncert v kapele s názvem Unit Four Plus Two, kde se seznámili s kytaristou Tonym Duhigem. Tony je seznámil s Jonem Fieldem, se kterým psal docela zajímavé a snad i "odvážné" věci. Spojili se a začal psát texty pro materiál, což vše vedlo k tomu, že získali nahrávací smlouvu s Vertigo Records, která se pak snažila ze všech sil zajistit, aby o nás nikdo nikdy neslyšel. Nicméně jejich sesterská společnost v USA, Mercury Records, se dostala k Jade Warrior velmi brzy a jejich druhé album se vplížilo do spodní poloviny amerických hitparád.

Následovalo turné po Spojených Státech, kdy se ke kapele připojili Allan Price a Dave Duhig. Turné bylo plné osobnostních střetů a názorových rozdílů na to, jakou budoucí cestou by se kapela měla hudebně vydat, až se nakonec vrátili domů poněkud nespokojení. O několik měsíců později se kapela rozpadla na palubě trajektu přijíždějícího domů z neúspěšného turné po Holandsku.

Krátce nato Glyn odjel do Kanady, kde se připojil ke kapele s názvem Butler, která absolvovala rozsáhlé turné a při několika příležitostech podporovala prog rockové hvězdy Rush. Po návratu z Kanady v sobě objevil punkera a připojil se k rozvíjející se kapele New Wave s názvem The Edge. Hodně koncertovali a spojili se s Kirsty McColl, aby nahráli pár úspěšných singlů, hráli i s americkou zpěvačkou Jayne Aire jako její doprovodná kapela The Belvederes. The Edge měli krátký, ale hysterický život, po kterém se jednotliví hráči vydali vlastní cestou. Jon Moss se stal bubeníkem Culture Club, Gavin Povey skončil hraním na klavír pro Shakinga Stevense a Lu Edmonds, mimořádný kytarista se přidal ke kapele Johnnyho Rottena P.I.L. Pak Glyn hrával na baskytaru s další kapelou New Wave nazvanou The Yachts a během několika týdnů podporovali The Who na evropském turné.

Poté, těsně předtím, než měli odjet do Ameriky, Glyn z domova dostal špatné zprávy, kvůli kterým musel kapelu opustit a vrátit se do Walesu. Léta plynula a po pár polovičatých pokusech znovu vstoupit na londýnskou hudební scénu, to byla 80. léta a hudebně nepříliš inspirativní doba, prodal kytaru a začal se věnovat kamenictví, studoval jsem obor bojových umění, oženil se a "usadil se".

Byl však pronásledován hlodavým pocitem, že původní sestava Jade Warrior nikdy nenaplnila svůj skutečný potenciál, a když mu zavolal Dave Sturt a nabídl mu možnost znovu se připojit ke kapele jako zpěvák/textař, nezaváhal a připojil se. "Nové album "NOW" je vším, v co jsem doufal, že bude, a po 36 letech znamená další etapu obnovy a regenerace v historii kapely", prohlásil později.

Členové Dave Sturt
(Narozen 1960, Middlesbrough, North Yorkshire, England)
Bass Guitar, Percussion


Dave Sturt je anglický basista a hudební producent. Je znám z působení v kapelách Bill Nelson And The Gentlemen Rocketeers, Cipher, Gong, Inspiral Trio, Jade Warrior, This Celestial Engine, Moulin Rouge a Steve Hillage Band.

Dave pochází z průmyslového srdce severovýchodní Anglie, kde jsou muži muži a ovce hlavní starostí, a měl pro sebe naplánovanu pohodlnou kariéru elektrikáře v chemickém průmyslu. Ale nějak do toho nikdy pořádně nezapadl. Jeho bratr Alan byl kytarista a byl součástí místní hudební scény, která vypadala opravdu okouzlující, to bylo na začátku 70. let a dlouhé vlasy, luxusní boty a pláště byly v módě, byly rozhodně přitažlivější než kombinézy a přilby. Pak jej jeho přítel David Coverdale, dostal na koncert s Deep Purple. Díky tomu hudba skutečně vypadala jako dosažitelný způsob obživy, tak si postavil basu a začal cvičit. Sturt začal hrát na basovou kytaru a nahrávat ve věku 17 let. Hrál jsem v mnoha kapelách a hrál různé druhy hudby. Inspirovali jej Colin Hodgkinson, John Giblin, Jaco a Eberhard Weber.

Konečně se odhodlal, zabalil to v práci a v roce 1982 se přestěhoval do Londýna. Derek Graham, skvělý saxofonista ze severu jej seznámil s mnoha hudebníky, takže měl hned práci a brzy se prorazil na studiové scéně. Pak zjistil, že jeho sousedem v bytě nahoře je Andy Jackson, zvukař beatového komba zvaného Pink Floyd. Tak se nastěhoval! Několik let sdíleli byty a domy a také se účastnil mnoha session s mnoha různými umělci. Tak se seznámil s filmovým skladatelem Michaelem Kamenem, zahrál si s Davem Gilmourem, bubeníkem Roxy Music Andym Newmarkem a a spolupracovníkem Davida Bowieho Earlem Slickem mezi ostatními. Také se naučil hodně o nahrávání a produkci a jak těžké je být zvukařem.

Pak se rozhodl, že se potřebuji dozvědět více o tom, co dělá, a přihlásil se na hudební kurzy na Middlesex Poly. Pořád také koncertoval a nahrával a moc toho nenaspal. Pak mu zavolali, aby hrál na jazzovém session. Ukázalo se, že studio bylo v domě v severním Londýně, který vlastní pan J. Field Esq. Jon a Dave okamžitě zapadli a zkoušení proběhlo dobře. Brzy mu zavolali s nabídkou přidat se k Jade Warrior.

V roce 1987 se Sturt připojil k Jade Warrior a nahrál s nimi tři alba jako baskytarista, skladatel a koproducent po boku Toma Newmana (Tubular Bells). Tony zemřel právě ve chvíli, kdy začali pracovat na "Breathing The Storm", takže pak pokračovali jako trio s Colinem Hensonem na kytaru. Stále byl zaneprázdněn i prací na jiných relacích, vyvíjením projektů s Theo Travisem a psaním hudby pro film a televizi. Začali pracovat na třetím albu, ale úspěch se vzdaloval, technické problémy způsobily stres a Davovy osobní okolnosti se změnily (stejně jako Colinovy) a odstěhoval z Londýna, oženil se, založil rodinu a začal úplně jiný, ale naprosto naplňující život ve středozemí.

Pokračoval ve skládání námětů a scénické hudby pro film a TV, také hrával s Pol Brennanem (Clannad), BeatsystemUK (na Myspace) a Theo Travisem. Naživo spolupracoval s kubánsko/americkým kytaristou Isaacem Guillorym, Thee na Shee, The Fraser Sisters, Andy Sheppardem, Boscem D’Oliverou a Billem Nelsonem. Sturt vystupoval mnoho let s Theo Travisem v Cipher, produkoval tři alba a několik partitur k němým filmům. Před Cipher spolu tato dvojice pracovala ve čtyřčlenné jazzové fusion kapele The Other Side, která v roce 1994 vydala album "Dangerous Days".

Vždy si byl jistý, že dostanou Jade Warrior zpět do kreativní arény, a uvědomil si při práci se Stevenem Wilsonem z Porcupine Tree na albu Cipher "No Ordinary Man", že technologie se posunula do bodu, kdy by mohly zvukové ambice Jade Warrior být realizovány. Pak se pokusil přesvědčit Jona, byl to pomalý proces. Glyn nahrál album Dogstar Poets, tak se jej oslovili, také mohl zavolat některým z báječných hudebníků, se kterými za ta léta spolupracoval. Postupně se to začalo posouvat a výsledkem bylo album Jade Warrior "NOW" z roku 2008.

V letech 2009 a 2010 Sturt cestoval po Evropě a hrál na baskytaru pro Gong a Steva Hillage. V roce 2011 hrál na baskytaru s Billem Nelsonem na živém DVD "Classic Rock Legends". V roce 2012 Sturt složil soundtracky k dokumentárnímu filmu Bena Rushgrove pro Channel 4 a k "Past Lives" (spolu s Theo Travisem), putovní živé vystoupení s archivními záběry z The Media Archive pro střední Anglii. S Gonge také cestoval po Evropě, Velké Británii a Japonsku.

V roce 2013 se v Brazílii více živě pracoval s Gong a rozvinul se projekt Past Lives Project, což byl filmový a hudební projekt financovaný Arts Council England a Heritage Lottery Fund. V roce 2014 bylo s Gong více vystoupení v Brazílii, Francii a Velké Británii a také vyšlo album Gong "I See You" se Sturtem jako baskytaristou, spoluskladatelem a koproducentem.

Sturtovo první sólové album "Dreams & Absurdities" bylo vydáno v roce 2015 a hostovali na něm Daevid Allen, Jon Field, Fabio Golfetti, Steve Hillage, Bill Nelson (hudebník), Kavus Torabi a Theo Travis. Bylo zvučeno a mícháno Sturtem a masterováno Andy Jacksonem.

V letech 2015-2016 opět cestoval s Gong po Velké Británii a Norsku a začal pracovat na skládání prvního alba Gong od smrti Daevida Allena. Album " Rejoice! I'm Dead!" vyšlo v roce 2016 se Sturtem jako baskytaristou, spoluskladatelem a "dozorcem a strážcem".

Členové David Duhig
(Narozen ***,
zemřel 1. prosince 2021, Glastonbury, Somerset, UK)
Guitars


David byl britský hudebník, hráč na kytaru a mladší bratr kytaristy Tonyho Duhiga. Hrál na několika albech skupiny Jade Warrior a na každém živém vystoupení, které kdy skupina odehrála. Působil také v kapele Dogstar Poets. Fanouškům Jade Warrior je dobře známý tím, že se stal členem kapely na plný úvazek po nahrání druhého alba s názvem "Released".

Při reunionu Jade Warrior v roce 2008 David bohužel nebyl součástí kapely.

V posledních letech trpěl velmi špatným zdravotním stavem a v poslední době bohužel dostal těžký zápal plic a plísňovou infekci na plicích.

David Duhig, zvláštní spolupracovník Jade Warrior, mladší bratr Tonyho Duhiga a kytarista, zemřel dne 1. prosince 2021 v Glastonbury, Somerset, UK.

Členové Tony Duhig
(rodným jménem Anthony Christopher Duhig)
(Narozen 18. září 1941, Acton, West London, England
zemřel 11. listopadu 1990, Somerset, England)
Guitars


Tony Duhig byl britský hudebník, hráč na kytaru a multi-instrumentalista. Byl nejznámější jako zakladatel dlouholetý člen kapely Jade Warrior. Působil také v kapelách July, Simba, The Second Thoughts a The Tomcats.

Tony Duhig naladil kytaru jedinečným a netradičním způsobem. Jeho základní ladění bylo, že jeho horní struna byla "C", druhá struna byla "G", třetí struna byla "E", čtvrtá struna byla další "C", pátá struna byla další "G" a basová struna - šest řetězců bylo "C".

Během 80. let Duhig opustil Jade Warrior a otevřel si nahrávací studio.

Tony Duhig zemřel na infarkt 11. listopadu 1990 v Somersetu, England. Chystal se znovu připojit ke skupině Jade Warrior.

Zpět
Studiové desky:
2008 NOW
1998 Fifth Element
1998 Eclipse
1993 Distant Echoes
1992 Breathing The Storm
1989 At Peace
1984 Horizen
1978 Way Of The Sun
1976 Kites
1975 Waves
1974 Floating World
1972 Last Autumn’s Dream
1971 Released
1971 Jade Warrior
Ostatní nahrávky:
1995 Elements: the Island Anthology (komp.)
1979 Reflections (komp.)

Soundtracks:
1979 A Game for Vultures
1972 Bad Man's River



Skupina:
Jon Field - Flutes, Keyboards, Percussion
Glyn Havard - Guitars, Vocals
Dave Sturt - Bass, Keyboards, Percussion
Hosté:
Tim Stone - Guitars
Sam Ryde - Piano
Jeff Davenport - Drums
Carol Bellingham - Backing Vocals
Theo Travis - Saxophones
Lottie Field - Woodwind
Brian Imig - Dulcimer
Chris Ingham - Piano
Gowan Turnbull - Saxophones, Contrabass Clarinet
Diskografie NOW
Vyšlo 1. ledna 2008, WindWeaver Music, WWMCD001 (UK)
CD 2010, Repertoire Records, REPUK 1129 (UK)

Seznam skladeb:
01. Fool and His Bride (7:36)
02. Journey (5:52)
03. Lost Boys (7:05)
04. Tall Trees (3:56)
05. Floating Moon (2:18)
06. 3am Meltdown (4:21)
07. True Love (5:47)
08. Talisman (3:05)
09. Screaming Dreams (4:54)
10. Everything Must Pass (6:04)
Total Time: (53:58)

Producer: Jade Warrior
Engineer: Dave Sturt
Mixed: Jade Warrior, Noel Watson
Mastered: Andy Jackson
Artwork: Toyokuni IV
Photography: Barry Turner

Skupina:
Tony Duhig - Electric & Acoustic Guitars
Allan Price - Drums
Glyn Havard - Bass, Vocals
Jon Field - Flutes, Woodwind, Percussion
Hosté:
David Duhig - Guitar Solos (02,08)
Diskografie Fifth Element
Vyšlo 1. ledna 1998, Background, HBG 123/10 (UK)
CD 2009, Repertoire Records, REPUK 1123 (UK)

Seznam skladeb:
01. On The Mountain Of Fruit And Flowers (5:12)
02. Discotechnique (2:43)
03. Hey Rainy Day (4:12)
04. We Are The One (4:27)
05. 24 Hour Movie (5:02)
06. Annie (4:04)
07. Yam Jam (3:50)
08. Have You Ever (6:00)
Total Time: (36:30)

Written, Producer: Glyn Havard, Jon Field, Tony Duhig
Artwork: Jon Field

Skupina:
Tony Duhig - Electric & Acoustic Guitars
Allan Price - Drums
Jon Field - Flutes, Percussion
Glyn Havard - Bass, Vocals
Hosté:
Tom Newman - Rhythm Guitar (06)
Diskografie Eclipse
Vyšlo 1998, Acme, ADLP1021 (UK)
CD 1998, Acme, ADCD1021 (UK)
CD 2009, Repertoire Records, REPUK 1122 (UK)

Seznam skladeb:
01. English Morning (4:22)
02. Sanga (4:01)
03. Too Many Heroes (4:41)
04. Song For A Soldier (6:05)
05. Maenga Sketch (8:33)
06. Holy Roller (3:24)
07. House Of Dreams (8:08)
Total Time: (39:14)

Originally recorded at Nova Sound, Marble Arch, London 1973
Remastered: Denis Blackham
Artwork: Jon Field

Skupina:
Jon Field - Dlutes, EWI, Congas
Colin Henson - Guitars
Dave Sturt - Fretless Bass, Programming
Hosté:
Chris Ingham - Keyboards
Theo Travis - Soprano & Tenor Saxophones
Gowan Turnbull - Bass Clarinet
John Evans - Flugelhorn
Russell Roberts - Drums
Rikki of Wacko Packo - Percussion
David Cross - Electric Violin
Andy Aitchison - Electric Violin
Eduardo of Wacko Packo / percussion
Carol Bellingham - Lead & Chorus Vocals
Christie Williams - Chorus Vocals
Tom Newman - Chorus Vocals
Tracey Bauckham - Chorus Vocals
Glenda Fish - Chorus Vocals
Diskografie Distant Echoes
Vyšlo 1993, Red Hot Records, CDR 106 (UK)
CD 2000, Blueprint, BP343CD (UK) remastered: Chris Thorpe

Seznam skladeb:
01. Evocation (1:46)
02. Into The Sunlight (8:01)
03. Calling The Wind (4:39)
04. Snake Goddess (4:11)
05. Timeless Journey (3:26)
06. Night of the Shamen (7:35)
07. Standing Stones (6:11)
08. Village Dance (6:47)
09. Spirits of the Water (7:15)
Total Time: (49:51)

Producer: Jon Field, Dave Stur, Tom Newman
Engineer: Dave Sturt
Mastered: Simon Heyworth
Artwork: Jon Field

Skupina:
Colin Henson - Acoustic, Electric & MIDI Guitars, Keyboards
Dave Sturt - Fretless Bass, Keyboards, Percussion, Programming
Jon Field - Flutes, Keyboards, EWI, Percussion
Hosté:
Diskografie Breathing The Storm
Vyšlo 1992, Red Hot Records, CDR 105 (UK)
CD 2000, Blueprint, BP342CD (UK) remastered: Chris Thorpe

Seznam skladeb:
01. Gaia (3:41)
02. Breathing The Storm (7:03)
03. Over Ice And Water (6:30)
04. Gift Of Wings (2:33)
05. Songs Of The Air (2:23)
06. Memory Of The Deep (10:09)
07. Reflecting Stars (3:01)
08. Asa No Kiri (4:39)
09. Circle Of Wisdom (8:40)
Total Time: (49:15)

Producer: Jade Warrior
Cover [Design]: RedHead PRC
Artwork: Jon Field with Richard Eckford [Poet Warrior Logo]

Skupina:
Tony Duhig - Guitars, Synthesizers
Jon Field - Flutes, Synthesizers
Hosté:
Diskografie At Peace
Vyšlo 1989, Earthsounds, CDEASM 001 (UK)
CD 2001, Earthsounds, CDEASM 001 (UK) new cover art

Seznam skladeb:
01. At Peace (13:28)
02. Quiet Stream (8:38)
03. Sedgemoor (21:50)
Total Time: (43:56)

Artwork: Billy Millar

Skupina:
Jon Field - Alto, Concert & Chinese Flutes, Percussion
Tony Duhig - Acoustic & Electric Guitars, Roland Guitar Synthesizer, Percussion
Hosté:
David Duhig - 2nd Electric Guitar Solo (02)
Jeff Barak - Drums (06)
Gowan Turnbull - Saxophones (02), Flute (04)
Brad Lang - Bass (02)
Pro Musica of London Chorus (members) - Chorus Vocals (06)
Annise Hadeed - Steel Drums & Timbales (02)
Diskografie Horizen
Vyšlo 1984, Pulse, PULSE 005 (UK)
CD 2001, Earthsounds, CDPulse005 (UK)

Seznam skladeb:
01. Images Of Dune (11:58):
      a. Prescient Dawn
      b. The Freman
      c. Journey On A Dream
02. Carribbean Wave (5:37)
03. Horizen (2:18)
04. East Wind (7:08)
05. Grey Lake, Red Mountain (5:29)
06. Long Wait At Mount Li (7:02)
Total Time: (39:32)

Producer, Written: Jade Warrior
Recorded By [Recording Engineer]: Brian O'Shaughnessy
Mixed By [Mix Engineer]: Andy Dransfield, Rick Woolgar
Artwork: Stefan Suchomski

Skupina:
Tony Duhig - Composer, Performer & Producer
Jon Field - Composer, Performer & Producer
Hosté:
Kuma Harada - Bass (05)
Skalia Kanga - Harp (02)
Dick Cuthell - Flugelhorn (01)
Gowan Turnbull - Saxophones (07)
Bill Smith - Bass (07)
John Dentith - Drums (01,07)
Allan Price - Congas (05)
Godfrey McLean - Drums (05)
Graham Morgan - Drums (08)
Diskografie Way Of The Sun
Vyšlo 1978, Island Records, ILPS 9552 (UK)
CD 1990, Island Masters, IMCD 100 (UK)
CD 2006, Eclectic Discs, ECLCD1044 (UK) 24-bit remastered: Paschal Byrne
CD 2010, Esoteric Recordings, ECLEC2198 (UK) reissue

Seznam skladeb:
01. Sun Ra (3:31)
02. Sun Child (2:44)
03. Moontears (4:04)
04. Heaven Stone (5:27)
05. Way Of The Sun (6:02)
06. River Song (5:03)
07. Carnival (2:17)
08. Dance Of The Sun (4:55)
09. Death Of Ra (7:21)
Total Time: (41:24)

Written, Producer: Jon Field, Tony Duhig
Engineer: Dick Cuthell, George Chkiantz, Terry Barham
Engineer, Mixed: Walter Samuels
Producer: Tony Duhig, Jon Field
Artwork: Eckford / Stimpson

Skupina:
Tony Duhig - Composer, Performer & Producer
Jon Field - Composer, Performer & Producer
Hosté:
Clodagh Simonds - Chorus Vocals (01,02)
Roger Bryson - Piano (03,07)
Geoff Westley - Electric Piano (04)
Debbie Hall - Violins (02,03)
Fred Frith - Violins (09)
Joe O'Donnell - Violins (10)
String Quartet (03,07)
Coleridge Goode - Bass (04)
William Murray - Snare & Bass Drum (01)
Peter Gibson - Brass (01,04)
Graham Morgan - Drums (03), Snare (07)
Diskografie Kites
Vyšlo 1976, Island Records, ILPS 9393 (US)
CD 2006, Eclectic Discs, ECLCD1043 (UK) 24-bit remastered: Paschal Byrne
CD 2010, Esoteric Recordings, ECLEC2199 (UK) reissue

Seznam skladeb:
01. Songs Of The Forest (3:30)
02. Wind Song (3:25)
03. The Emperor Kite (2:21)
04. Wind Borne (7:32)
05. Kite Song (2:20)
- Teh Ch'eng:
06. Land Of The Warrior (3:29)
07. Quietly By The River Bank (4:35)
08. Arrival Of The Emporer: "What Does The Venerable Sir Do?" (2:27)
09. Teh Ch'eng: "Do You Understand This?" (1:08)
10. Arrival Of Chia Shan: Discourse And Liberation (0:53)
11. Towards The Mountains (2:04)
12. The Last Question (2:37)
Total Time: (36:21)

Producer: Tony Duhig, Jon Field
Recorded: George Chkiantz, Tom Newman
Engineer: Mick Glossop, Tom Newman
Artwork: Eckford / Stimpson

Skupina:
Tony Duhig - Composer, Performer & Producer
Jon Field - Composer, Performer & Producer
Hosté:
Suzi (?) - Vocals (Whale theme)
David Duhig - Electric Guitar Solo
Steve Winwood - Moog and Piano Solos
Maggie Thomas - Alto Recorder
Graham Morgan - Drums
Diskografie Waves
Vyšlo 1975, Island Records, ILPS 9318 (UK)
CD 2006, Eclectic Discs, ECLCD1046 (Europe) 24-bit remastered: Paschal Byrne
CD 2010, Esoteric Recordings, ECLEC2211 (UK) reissue

Seznam skladeb:
01. Waves part I (19:17):
      The Whale
      The Sea
      Section See
      Caves
      The Whale
02. Waves part II (23:33):
      Wave Birth
      River To The Sea
      Groover
      Breeze
      Sea Part Two
      Song Of The Last Whale
Total Time: (42:50)

Producer: Tony Duhig, Jon Field
Artwork: Eckford / Stimpson

Skupina:
Tony Duhig - Acoustic & Electric Guitars, Bass, Piano, Organ, Glockenspiel, Vibes
Jon Field - Gaelic Harp, Gong, Glockenspiel, Vibes, Alto, Concert & Japanese Flutes, Congas, Bell Tree, African Talking Drum, Cello, Piano, Organ, Acoustic Guitar
Hosté:
David Duhig - Guitars (08)
Coldridge Good - String Bass (02)
Skalia Kanga - Harp (09)
The Orpington Junior Girls Choir - Chorus Vocals (01,05)
Chris Carran - Drums (01,02)
Graham Deacon - Drums (04)
Martha Mdenge - Spoken Word (10)
Diskografie Floating World
Vyšlo 1974, Island Records, ILPS 9290 (UK)
CD 2006, Eclectic Discs, ECLCD1045 (Europe) 24-bit remaster: Paschal Byrne
CD 2010, Esoteric Recordings, ECLEC2210 (UK) reissue

Seznam skladeb:
01. Clouds I (2:52)
02. Mountain Of Fruit And Flowers (3:16)
03. Waterfall (5:38)
04. Red Lotus (4:31)
05. Clouds II (1:25)
06. Rain Flower (2:44)
07. Easty (5:23)
08. Monkey Chant (2:24)
09. Memories Of A Distant Sea (5:07)
10. Quba (2:44)
Total Time: (36:04)

Producer: Jon Field, Tony Duhig
Artwork: Eckford / Stimpson

Skupina:
Jon Field - Flutes, Percussion, Piano, Acoustic Guitar
Allan Price - Drums
Tony Duhig - Electric Guitars
Glyn Havard - Bass, Acoustic Guitars, Vocals
David Duhig - Electric Guitar (08), Electric Guitar Solo (02)
Hosté:
Diskografie Last Autumn’s Dream
Vyšlo 1972, Vertigo, 6360 079 (UK)
1972, Vertigo, VEL-112 (US)

Seznam skladeb:
01. A Winter's Tale (5:06)
02. Snake (2:55)
03. Dark River (6:26)
04. Joanne (2:50)
05. Obedience (3:12)
06. Morning Hymn (3:36)
07. May Queen (5:22)
08. The Demon Trucker (2:34)
09. Lady Of The Lake (3:17)
10. Borne On The Solar Wind (3:02)
Total Time: (38:20)

Recorded at Nova Sound Studios, London, England
Producer [Produced]: Glyn Havard, Jon Field, Tony Duhig
Engineer: Richard Dodd
Artwork [Cover Art]: Kunio Hagio
Tape Op [Tapes]: Mick Glossop, Walter Samuel

Skupina:
Tony Duhig - Guitars
Glyn Havard - Bass, Vocals
Jon Field - Percussion, Congas, Flute
Hosté:
Dave Conners - Alto & Tenor Saxophones, Flute
Allan Price - Drums
Diskografie Released
Vyšlo 1971, Vertigo, 6360 062 (UK)
CD 1988, Line Records, LICD 9.00550 (Germany)
CD 2005, Repertoire Records, REPUK 1052 (UK) +bonus track
CD 2014, Repertoire Records, REPUK 1245 (Europe) reissue, as above

Seznam skladeb:
01. Three Horned Dragon King (6:09)
02. Eyes on You (3:05)
03. Bride of Summer (3:19)
04. Water Curtain Cave (6:28)
05. Minnamoto's Dream (5:30)
06. We Have Reason to Believe (3:50)
07. Barazinbar (15:00)
08. Yellow Eyes (2:51)
Total Time: (46:12)

Bonus track on 2005 & 2014 reissues:
09. Minnamoto's Dream (Sudden End version) (5:28)

Producer: Glyn Havard, Jon Field, Tony Duhig
Technician [Tapes]: Phillip Beckwith
Engineer: Richard Dodd
Design [Cover], Artwork: Jon Field

Skupina:
Tony Duhig - Guitars
Glyn Havard - Bass, Vocals
Jon Field - Percussion, Flute
Hosté:
Diskografie Jade Warrior
Vyšlo 1971, Vertigo, 6360 033 (UK)
CD 1988, Line Records, LICD 9.00548 (Germany)
CD 2004, Repertoire Records, REPUK 1019 (UK) remastered: Eroc

Seznam skladeb:
01. Traveller (2:40)
02. Prenormal Day at Brighton (2:45)
03. Masai Morning (6:44)
04. Windweaver (3:43)
05. Dragonfly Day (7:45)
06. Petunia (4:46)
07. Telephone Girl (4:54)
08. Psychiatric Sergeant (3:08)
09. Slow Ride (2:36)
10. Sundial Song (5:08)
11. Telephone Girl (First Version – previously unreleased)
Total Time (44:09)

Producer: Jade Warrior


Skupina:
Tony Duhig - Acoustic & Electric Guitars, Percussion
Jon Field - Alto, Concert & Japanese Flutes, Percussion
Hosté:


Diskografie Elements: the Island Anthology
Vyšlo 1. ledna 1995,

Seznam skladeb:
CD 1 (79:12)
"Floating World" (1974):
01. Clouds 1 (2:52)
02. Mountain of Fruit and Flowers (3:16)
03. Waterfall (5:58)
04. Red Lotus (4:31)
05. Clouds 2 (1:25)
06. Rainflower (2:44)
07. Easty (5:23)
08. Monkey Chant (2:24)
09. Memories of a Distant Sea (5:07)
10. Quba (2:44)
"Waves" (1975):
11. Waves (Part 1) (19:16)
12. Waves (Part 2) (23:32)
CD 2 (77:25)
"Kites" (1976):
01. Songs of the Forest (3:35)
02. Wind Song (3:22)
03. The Emperor Kite (2:16)
04. Wind Borne (7:36)
05. Kite Song (2:19)
06. Land of the Warrior (3:29)
07. Quietly by the River Bank (4:36)
08. Arrival of the Emperor: What Does the Venerable Sir Do? (2:28)
09. Teh Ch'eng: Do You Understand This? (1:06)
10. Arrival of Chia Shan: Discourse and Liberation (0:53)
11. Towards the Mountains (2:03)
12. The Last Question (2:36)
"Way of the Sun" (1978):
13. Sun Ra (3:33)
14. Sun Child (2:43)
15. Moontears (4:05)
16. Heaven Stone (5:23)
17. Way of the Sun (5:53)
18. River Song (5:05)
19. Carnival (2:17)
20. Dance of the Sun (4:53)
21. Death of Ra (7:14)
Total Time: (156:37)

Producer: Jon Field, Tony Duhig
Engineer: Dick Cuthell, George Chkiantz, Mick Glossop, Terry Barham, Tom Newman, Tony Platt, Walter Samuels
Mastered: Dan Kincaid
Art Direction: Smay Vision
Design [Sleeve Design], Illustration: Eckford/Stimpson
Liner Notes [Essay]: Vivien Goldman

Skupina:
Tony Duhig - Acoustic & Electric Guitars, Percussion
Jon Field - Alto, Concert & Japanese Flutes, Keyboards, Percussion
Glyn Havard - Vocals, Bass
Alan Price - Drums
Hosté:
Diskografie Reflections
Vyšlo 1979, Butt, BUTT 001 (UK)

Seznam skladeb:
01. English Morning (4:22)
02. Lady Of The Lake (3:22)
03. Borne On The Solar Wind (2:55)
04. Morning Hymn (3:35)
05. Bride Of Summer (3:19)
06. Soldiers Song ()
07. A Winter's Tale (5:14)
08. Yellow Eyes (2:51)
09. Dark river (6:38)
10. House Of Dreams (8:08)
Total Time: (00:00)

Producer: Glyn Havard, Jon Field, Tony Duhig
Artwork [Cover]: Jon Field

Zpět

JULY - Alan James, Tom Newman, Jon Field, Tony Duhig, Chris Jackson


JULY in Madrid 1965/1966


TOMCATS - Spain 1966: Tony Duhig, Alan James, Tom Newman, Jon Field




První turné Jade Warrior po Spojených státech začalo v červenci 1972. Zde je jeden z obrázků pořízených během jejich pobytu. David Duhig, Glyn Havard, Jon Field v Bloomfield, New Jersey


Jade Warrior zahájili severoamerické turné v červenci 1972. Tento snímek byl pořízen toho roku a ukazuje Davida Duhiga, Joe Deru, Jona Fielda, Tonyho Duhiga a Glyna Havarda ve Stone Pony v Asbury Park


Jade Warrior - Island studio 1974


Tony and Jon - In the mobile studio with Tom Newman




JADE WARRIOR - David Duhig, Tony Duhig, Jon Field, Glyn Havard, Allan Price


Jon and Tony - In the studio at Glastonbury 1988


This picture shows David Duhig, Alan Price, Jon Field, Tony Duhig and Glyn Havard







Zpět
Oficiální stránky:
http://www.jadewarrior.com/
https://dereksmusicblog.com/2020/05/16/cult-classic-jade-warrior-floating-world/
http://www.radagast.org/jade-warrior/



ProgressRock Nahoru
Made by 
©  22.11.2022 
Menu Poslední aktualizace: 23.11.2022
mbrezny@centrum.cz© 
...a vzkaz autorovi!©