 |
|
Far East Family Band byla japonská space rocková skupina založená v roce 1972 v Tokiu, která patřila k legendárním, raným představitelům
psychedelic/space rocku v Japonsku. První sestavu tvořili Fumio Miyashita (kytara, klávesy, zpěv), Akira Ito (klávesy), Masanori Takahashi /
(klávesy, perkuse), který později slavil celosvětový úspěch se svými alby více inspirovanými New Age, Hirohito Fukushima (kytara, zpěv), Akira
Fukakusa (baskytara), Shizuo Takasaki (bicí) a Yujin Harada (bicí). Kapela je považována za první japonskou progresivní rockovou skupinu.
Hráli space rock s vůdčími klávesami s rozsáhlými kompozicemi, které přinesly srovnání s Tangerine Dream a ranými Pink Floyd. Vydali čtyři
studiová alba. Po rozpadu kapely v roce 1978, klávesista a budoucí new age skladatel Kitaro pokračoval v úspěšné sólové kariéře a vydal
45 new age, elektronických alb a soundtracků.
Kapela Far East Family Band vyrostla původně z projektu na počátku 70. let, u nejž hlavními iniciátory byli zpěvák a kytarista Fumio
Miyashita a klávesový virtuóz Masanori Takahashi, kteří nový projekt nazvali Far Out a vydali v roce 1973 album
"Nihonjin". Ačkoli je "Nihonjin" rozhodně space rockovým albem, klávesy jsou výrazné
pouze na úvodních tónech a syntezátory jsou v celém kontextu používány střídmě, pro občasný zvukový efekt. Psychedelická atmosféra
vychází převážně z kytar, elektrického sitaru a bicích, výsledkem je zvuk trochu připomínající "A Saucerful Of Secrets" od Pink Floyd.
Původní LP, plné podivných zvukových efektů, se skládalo ze dvou epických skladeb v délce 18 a 20 minut. Takahashi, později známý
také jako sólový umělec Kitaro, podnikl cestu do Evropy, kde se seznámil s nejnovějším vývojem v hudbě, zejména v Německu a zejména
s vizionářem Klausem Schulzem. Bývalý člen Tangerine Dream a vůdce vesmírného kadeta zvrhlého Ash Ra Tempel, Schulze svému
novému příteli udělal něco jako lesk a souhlasil, že s ním odcestuje zpět do Japonska, aby produkoval jejich další album.
Po albu "Far Out" Fumio jednoduše naverboval nějaké nové muzikanty (včetně Kitara) a Far East Family Band byl na světě. Pouze kytarista
a zpěvák Fumio Miyashita byl jediným pojítkem mezi těmito dvěma kapelami. V roce 1974 se původní skupina Far Out přejmenovala a pod
novým názvem The Far East Family Band vydala éterické progresivní proto-krautrockové své debutové album
The Cave Down To The Earth album, které vyšlo v roce 1975 a obsahovalo klávesový,
psychedelický progresivní rock s vlivy Pink Floyd. Album má prostorný a lehce psychdelický zvuk a obsahuje etnické prvky, které hudbě
dodávají originální šmrnc. "The Cave Down To Earth" vyneslo kapele pověst prvních japonských zastánců progresivního rocku.
V roce 1975 následovalo pokračování "Nipponjin - Join Our Mental Phase Sound"
produkované Schulzem, které pokračovalo ve stejném duchu a obsahující znovu nahrané verze materiálu z předchozí nahrávky spolu
s klávesovou verzí "Nihonjin" z debutového alba "Far Out" jejich předchůdkyně). Je to v duchu debutového alba a klima se pohybuje
od bombastických melodií po jemnější a v angličtině a mixoval ji Klaus Schulze.Zatímco dřívější alba byla ještě hodně inspirována psychedelickým rockem raných Pink Floyd, často dostávala nálepku „japonská verze Pink Floyd“, ale na pozdějších albech do jejich stylu proudily i prvky symfonického progresivního rocku. Obě desky sdílely stejnou základní premisu astrálního cestování invokativními popisnými krajinami s použitím květnatého duchovního jazyka, který je synonymem pro kapely jako Yes. Předchozí album bylo cestou mezi hvězdami, zatímco „Nipponjin“ se zabýval průzkumem planety Země. 
Album "Parallel World" z roku 1976, původně vydané společností Nippon Columbia, mixoval
slavný elektronický průkopník Klaus Schulze, se kterým se Kitaro setkal na cestě po Evropě, a je na něm slyšet vliv jeho elektronické hudby.
S první skladbou dlouhou přes 30 minut nese album podobnosti s krautrockovými legendami Ash Ra Tempel. Virgin's Manor Studio. Na rozdíl
od jiných alb, kde se kapela soustředila na psychologické balady ve stylu Pink Floyd, na "Parallel World" je vliv německého producenta a
skladatele elektronické hudby Klause Schulze výraznější, spojuje prog rock s elektronickou hudbou a vytváří něco poněkud zvláštního a
úžasného. Ačkoli Schulze dohlížel na produkci alba, místo aby na něm hrál (což rozhodně ne!), syntezátorovou hvězdou je zde Masanori
Takahashi, který měl později našel new age slávu a přízeň pod jménem Kitaro. Toto je space rock v celé své kráse a rozšířené kompozice
kapely přitahovaly příznivé srovnání s Tangerine Dream a Pink Floyd a někdy dokonce i s vokálním stylem Moody Blues.
Páté a poslední album Far East Family Band (pokud započítáte "Nihonjin" z roku 1973, vydané pod hlavičkou Far Out)
"Tenkujin" z roku 1977 bylo prvním albem kapely, které vyšlo v USA na malém a krátkodobě
působícím kalifornském labelu All Ears. Bylo nahráno už bez Akira Ito a Masanori Takahashi (Kitaro), který v té době odešel na sólovou dráhu,
a s Yujin Haradou místo Shizuo Takasaki a ukazuje inspiraci z hudby New Age. Kapela se vrátila ke svému dřívějšímu zvuku založenému na
baladách, tentokrát s podporou bicích bývalým samurajským absolventem Yujin Haradou. Očekávané vlivy Pink Floyd se objevují v hojné
míře, i když tentokrát jsou písně zpívány částečně v angličtině a japonštině. Kapela album nahrávala v sestavě Miyashta (zpěv, syntezátory,
kytary, bambusová flétna), Hirohito Fukushima (kytara, zpěv, koto) a Yujin Harada (bicí, perkuse). Poté se kapela v roce 1978 rozpadla.
Skupina Far East Family Band, kterou mnozí považují za první japonskou progresivní rockovou skupinu, představovala klávesistu a budoucího skladatele nového věku Kitara. I když byla kapela často řazena do kategorie new age, jejich zvuk byl výrazně progresivní a hrála rozsáhlé skladby, často přinášející srovnání s Tangerine Dream a ranými Pink Floyd. |
|
|
|
Členové kapely: Fumio Miyashita - Guitars, Electric Sitar, Keyboards, Vocals Masanori Takahashi (Kitaro) - Keyboards, Percussion Akira Fukakusa - Bass Shizuo Takasaki - Drums, Gong Akira Ito - Keyboards Hirohito Fukushima - Guitars, Vocals Yujin Harada - Drums, Percussion |
Ostatní členové: |
 (také jenom Fumio) (narozen 1949, Minakami, Matsushiro-cho, Nagano City, Nagano Prefecture, Japan, zemřel 6. února 2003, Japan) Guitars, Electric Sitar, Keyboards, Vocals Fumio Miyashita (někdy znám jen jako Fumio) byl neuvěřitelně plodný, ale do značné míry neznámý hudebník new age z Japonska. Fanoušci japonské psychedelie znají Miyashitu nejspíše jako zakládajícího člena Far Out a Far East Family Band, dvou průkopnických prog/space rockových kapel, které existovaly v polovině 70. let. Stejně jako nejznámější člen skupiny Far East Family Band, Kitaro, Miyashita začal dělat sólovou elektronickou hudbu a skládat soundtracky poté, co se skupina kolem roku 1977 rozpadla. Začal dělat hudbu specificky zaměřenou na léčení, meditaci, terapii a spánek a vydal přes sto alb, které se v jeho rodné zemi dobře prodávaly. Miyashita se narodil v Naganu v Japonsku. Jako teenager v roce 1965 založil rockovou skupinu Glorys a zahájil svou hudební kariéru. Nakonec však začal hrát na biwa, nástroj ve stylu akustické loutny, a začal se více zajímat o japonskou tradiční hudbu. Poté, co se Miyashita v roce 1969 podílel na tokijské produkci kontroverzního rockového muzikálu "Hair", který se hrál současně po celém světě, nahrál s Osamou Kitajimou jemné akustické folkové album, které se zdálo zcela mimo to, co bylo v té době populární. Miyashita pak v roce 1970 zformoval progressive rock kapelu Far Out, který v roce 1971 vydal jedno plnohodnotné album "Nihonjin" obsahující pouze dvě skladby připomínající Pink Floyd, ale s japonskými lidovými prvky. V roce 1972 oznámil produkc alba "New China" (Warner Pioneer). Miyashita pak v roce 1973 založil Far East Family Band a přenesl zvuk Far Out do space stylu. Klaus Schulze smíchal některá jejich alba a obrátil zaměření Kitara i Miyashity na hudební možnosti syntezátorů. Po několika deskách a turné po po Evropě a jihovýchodní Asii, se v roce 1977 přestěhoval do Spojených států a zahájil turné po Evropě a Spojených státech. Během této cesty se setkal s orientální medicínou prostřednictvím vlastní akupunktury dolní části zad.  Miyashita poté studoval akupunkturu v Los Angeles koncem 70. let a nakonec se vrátil do Japonska, aby se věnoval muzikoterapii. Po návratu do Japonska v roce 1981 založil Biwa Studio v Iizuna Kogen, Shinshu. Poté studoval východní filozofii, jako je buddhismus, 
čínských pět prvků a indickou filozofii, a začal zkoumat muzikoterapii pomocí syntezátorů. Miyashita zaznamenal řadu anime filmů během
80. let a velká část jeho práce v této době prozkoumávala vesmírné téma. Jeho album "Journey To Space" z roku 1984 vyšlo ve Spojených
státech u Relativity, ale většina jeho tvorby byla jinak dostupná pouze v Japonsku.V roce 1985 začal vydávat alba léčivé hudby na svých vlastních Biwa Records a pokračoval v produkci uklidňující, meditativní hudby, která mísila měkké elektronické textury s tradičními nástroji, jako jsou bambusové flétny. Pokračoval v zasílání zvukových zpráv, které léčí srdce moderních lidí s tématem osvobození mysli a těla. Vydal mnoho léčivých hudebních CD a videí, včetně jeho reprezentativních děl "Meditation", "Birth" a "Yasuragi", kterých se dlouhodobě prodává 600 000 kopií. Byl aktivní v různých aktivitách, jako jsou léčivá živá představení po celé zemi, zasvěcení ve svatyni Ise Jingu, Kashihara Jingu svatyně, Tenkawa Benzaitenjo atd., prováděl mentální trénink pro sportovce a přednášel. Během 90. cestoval po Spojených státech s Deanem a Dudley Evensonem a vydával hudbu na jejich labelu Soundings of the Planet.
Za svůj život vydal více než 100 alb. Vydal také knihy "Healing Life", "Seeking Healing Sounds" u vydavatelství Shunjusha a "Rhythm Absolutism" u Fusosha. |
|
Masanori Takahashi (znám také jako Kitaro) (Narozen 4. února 1953, Toyohashi, Aichi, Japan) Keyboards, Percussion |
Masanori Takahashi je japonský klávesista a perkusionista pocházející z Toyahashi, Japonsko. Nejprve se proslavil jako součást japonské
progresivní / space rockové skupiny Far East Family Band. Takahashi později zahájil velmi úspěšnou sólovou kariéru v oblasti elektroké a
new age hudby pod uměleckým jménem "Kitaro". Jeho průkopnická fúze elektronického umění, tradičních japonských forem a západních
idiomů ovlivněných americkým rockem a R&B vytvořila svěží, harmonický a poetický zvuk, který tomuto dnes již legendárnímu umělci
získal obrovskou mezinárodní přízeň. Je v podstatě jedním ze zakládajících architektů hudební kategorie a hnutí New Age. Jeho pokračující
inspirativní hudební poselství Peace and Love umožňuje Kitarovi vzít své fanoušky do čtyř koutů zeměkoule, posvítit reflektorem svého
hudebního poselství publiku a inspirovat fanoušky z celého světa, aby se spojili jako jeden celek. Za "Thinking Of You" (1999) získal cenu
Grammy za nejlepší album New Age s rekordními 16 nominacemi ve stejné kategorii. Za původní hudbu k "Heaven & Earth"ě (1993)
obdržel cenu Zlatý glóbus.
Masanori Takahashi se narodil v Toyohashi, Aichi, Japonsko, a je absolventem Sahid University. Kitaro, což je jeho chlapecké jméno
znamenající "muž lásky a radosti", sám praktikující buddhista, se narodil v rodině šinto-buddhistických farmářů. Po promoci byli jeho
rodiče nejprve proti myšlence, aby jejich syn měl hudební kariéru. Ve snaze vymanévrovat ho ke své vizi zařídili, aby přijal práci
v místní firmě. Na oplátku se neukázal v práci, aniž by jim to řekl, a podařilo se mu je přesvědčit, aby pracovali na něčem, co miloval.
Na střední škole Kitaro hrál na elektrickou kytaru v kapele, která hrála americké rhythm & blues Otise Reddinga a covery od
The Beatles. Poté, co promoval a naučil se hrát na bicí a basu, se Kitaro přestěhoval do Tokia, aby zažil a stal se součástí tamější
hudební scény, právě tam objevil syntezátor. Jeho první syntezátor byl analogový a vzpomíná, že "prostě miloval analogový zvuk,
který vytvářel ve srovnání s dnešním digitálním zvukem".Začátkem 70. let zcela přešel na klávesy a připojil se k japonské progresivní rockové kapele Far East Family Band a natočil s nimi čtyři alba. V roce 1975 se v Japonsku a Evropě setkal s německou elektronikou a bývalým členem Tangerine Dream Klausem Schulzem. Schulze produkoval dvě alba pro skupinu a dal Kitarovi několik tipů pro ovládání syntezátorů. V roce 1976 Kitaro opustil kapelu Far East Family Band a cestoval sólově po Asii (Čína, Laos, Thajsko, Indie). Po několika letech v japonské hudební skupině Far East Family Band se Kitaro v roce 1977 stal sólovým umělcem. První dvě alba "Ten Kai" (v roce 1985 vydánio jako "Astral Voyage") a "Daichi" (později jako "Full Moon Story") byla vydána v letech 1978 a 1979. Svůj první symfonický koncert provedl ve "Small Hall" Kosei Nenkin Kaikan v Shinjuku v Tokiu. V roce 1980 vytvořil ústřední melodii pro japonské národní TV vysílání, dokumentární seriál NHK Tokushu, se "Silk Road", který byl poprvé odvysílán 7. dubna 1980, přičemž pokračování byla vysílána po dobu 10 let. Trvalo celkem 17 let od koncepce, než bylo dokončeno to, co mnozí považují za mezník v historii japonského TV vysílání. Záměrem programu bylo odhalit, jak starověké Japonsko ovlivnila obchodní cesta Hedvábná stezka. Dokument vyprávěl Ishizaka Koji s hudbou, kterou složil Kitaro, který trval na tom, aby byl pořad vysílán stereo. Hudba byla složena hlavně pomocí Minimoogu Minikorg 700 a Maxikorg DV800. Série získala cenu Galaxy Award a série soundtracků prodala miliony kopií. Přehlídka zaznamenala obrovský úspěch a zvýšila ohlas Kitara po celém světě. Kitaro vydal soundtracková alba "Silk Road" a "Silk Road Vol.2". V roce 1984 absolvoval turné "Live in Asia" jako vůbec první japonský hudebník, který vystupoval na Tchaj-wanu i v Číně. Zajímavostí je, že byl nucen zrušit koncert v Singapuru, protože měl dlouhé vlasy a v té době byla v zemi politika, která to zakazovala. V roce 1985 Kitaro podepsal celosvětovou smlouvu s Geffen Records, což zahrnovalo znovuvydání šesti předchozích alb "Ten Kai" (jako "Astral Voyage"), "Daichi" (jako "Full Moon Story"), "Millennia", "India", "Silver Cloud" a "Live In Asia" (jako "Asia"), každé je zabaleno s japonskými texty stejně jako nové album s příznačným názvem "Toward the West". Krátce na to v roce 1987 vytvořil 
Kitaro skladbu "The Light Of The Spirit“, nominovanou na Grammy, ve spolupráci s bubeníkem Grateful Dead Mickey Hartem. Kvůli
jeho kombinaci elektronických a akustických zvuků, jemné hudby a opakujících se akordů, které se podobaly zastřešující kategorii
New age music ve Spojených státech a Evropě, byla jeho hudba označena jako "new age". Prodej tohoto alba přesáhl dva miliony
dolarů jen v USA. To vytvořilo zlom v Kitarově kariéře a pomohlo pozvednout přítomnost Kitara na bezprecedentní úroveň. Poté
Kitaro nepřetržitě koncertoval v USA a Evropě a přitahoval příznivce po celém světě. Ze všech svých děl, kromě průlomového vydání
"Silk Road", Kitaro považuje "Kojiki", které bylo inspirováno japonskou kronikou Kojiki, za jedno ze svých nejlepších počinů. Album
bylo nominováno na 34. Grammy a dosáhlo v Billboard Top 200 Pop Charts na 159. místo, což je úžasný výkon na album v žánru
New Age. Album se také stalo #1 Top New Age Album na 8 týdnů. Kitaro také produkoval album "Scenes" (1992) vydané Shrapnel
Records s bývalým kytaristou Megadeth Marty Friedmanem.V roce 1992 Kitaro vydal transcendentní "Dream" ve spolupráci s Jonem Andersonem Yes. Po vydání to byl další hit Kitaro a Kitaro byl nominován na další Grammy. Ve spolupráci s uznávaným režisérem Oliverem Stonem získal Kitaro v roce 1994 cenu Zlatý glóbus za originální soundtrack "Heaven & Earth". V roce 1994 Kitaro podepsal smlouvu s Domo Records. Od svého debutu "Mandala" v roce 1994 pro Domo Records nominovaného na Grammy Kitaro vydal 24 studiových alb. Mezi nimi byly živé "An Enchanted Evening" (1995), "Gaia-Onbashira" (1998) a "Ancient" (2001) všechny nominovány na Grammy. V roce 1997 Kitaro produkoval hudbu pro broadwayskou produkci "Cirque Ingenieux" a vydal stejnojmenný originální soundtrack. V roce 1998 byl Kitaro pozván, aby se stal olympijským hudebníkem a předvedl "Taiko Drums" na závěrečném ceremoniálu zimních olympijských her v Naganu. V roce 1999 "Thinking Of You" vyhrálo Grammy za nejlepší album New Age. Soundtrackové album Kitara a Randy Millera "The Soong Sisters" (obsahující hudbu k Hong Kong historickému dramatu, 1997) z roku 2000 získalo cenu za nejlepší původní hudbu na Hong Kong Film Award (1998) a také na Taiwan Golden Film Festival and Award (1997). V roce 2000 Kitarovo "Thinking Of You“, které hudební portál allmusic.com nazývá "jednou z nejkrásnějších CD všech dob“, získalo Grammy za nejlepší album New Age. Kitaro připisuje tuto Grammy filozofii, že jeho hudba je v podstatě vždy o poslání hlubokého poselství míru a duchovního rozvoje, a to jak osobně, tak globálně. 
Kitaroova série "Ku-Kai" vznikla po globálních událostech v osudný den 11. září 2001. Toho dne byl Kitaro v letadle z Japonska na cestě
do Los Angeles, když byl transkontinentální let odkloněn na 5 dní na Havaj kvůli tragédii. Bylo to během této doby nedůvěry a nejistoty,
kdy si Kitaro představil sérii "Ku-Kai" jako prostředek ke sjednocení světa hudbou, která zahrnuje univerzální poselství míru. Série "Sacred
Journey of Ku-Kai" je pozemským cestováním, které posluchače přenese do 88 posvátných chrámů na ostrově Šikoku v Japonsku. Hudba
je sama o sobě klidnou cestou. Skutečný výlet uskutečněný před více než 1100 lety na ostrově Šikoku v Japonsku trvá dodnes. Série Ku-Kai
pokračovala se "Sacred Journey Of Ku-Kai Vol. 1" v roce 2003 a všechny další vydaná díla jsou: "Sacred Journey Of Ku-Kai Vol. 2" v roce
2005, "Sacred Journey Of Ku-Kai Vol. 3" v roce 2007, za "Sacred Journey Of Ku-Kai Vol. 4" v roce 2010 získal Kitaro nominace Grammy
za nejlepší album New Age.Globální obdiv ke Kitarovi a jeho hudbě, která spojuje svět, je ze všech věcí skutečný a stálý. Jeho touha neustále prorážet novou půdu a smazávat hranice mezi hudebními žánry je vidět na Kitarově "Spiritual Garden" z roku 2006. V roce 2007 Kitaro zahájil své "Love And Peace World Tour“ ve spojení se sérií Ku-Kai. Vystupoval na Filipínách, Tchaj-wanu, Malajsii, Indonésii, Singapuru, Thajsku, Řecku, Indii, Japonsku, Hong Kongu, Mexiku, Číně, Jakartě a Uruguayi, aby pomohl šířit svůj cíl světového míru. Jeho nahrávka z roku 2010 s názvem "Impressions Of The West Lake“ se zpěvačkou a čínskou popovou divou Jane Zhang zaznamenalo umělcovu 13. nominaci na Grammy a bylo kritiky hodnoceno jako kulturní mistrovské dílo. Pro moderní operu ji napsal mezinárodně uznávaný filmař Zhang Yimou. Kitaro také poskytl hudbu k japonským americkým dokumentárním filmům "Toyo’s Camera", "442-Live with Honor, Die with Dignity“ režiséra Junichi Suzukiho a vydal i stejnojmenná soundtracková alba. V roce 2011 Kitaro zahájil své asijské turné s názvem "The Silk Road - East & West" a vystoupil pro více než 40 000 fanoušků. Kitaro se také zúčastnil akce MUSE (Musicians United for Safe Energy) a sdílel pódium s Crosby, Stills & Nash, Jacksonem Brownem, The Doobie Brothers a dalšími světovými umělci. Kitarovým projektem z roku 2012 je společné album "Let Mother Earth Speak" se světově proslulým indiánským aktivistou Dennisem Banksem. Se zaměřením na světový a vnitřní mír, jedinečný mix Kitarovy hudby s indiánskými nástroji spolu s pohledem Dennise Bankse činí "Let Mother Earth Speak" jedním z nejunikátnějších spojení hudebních a mluvených projektů tohoto nebo kteréhokoli roku. 
Jeho poslední studiové album "Final Call" bylo vydáno v září 2013. Jako pocta Kitarově celoživotní úctě k přírodě je album cestou introspekce,
konkrétně zaměřené na to, jak zacházíme s naší planetou.Kitarův nejnovější projekt "Symphony Live In Istanbul" byl nahrán živě v Kongresovém centru Halic v Istanbulu v Turecku s 38-členným komorním symfonickým orchestrem v březnu 2014. Byl to jeho vůbec první živý projekt se symfonickým orchestrem. Kitaro získal svou 16. nominaci na Grammy v roce 2015. Živá produkce symfonických koncertů zasáhla mezinárodní okruh se zastávkami ve Varšavě, Moskvě, Bukurešti, Istanbulu, Singapuru a dalších historických a úžasných mezinárodních místech. Od roku 1983 do roku 1990 byla Kitaro ženatý za Yuki Taoka, dceru Kazuo Taoka, mají spolu syna. Na začátku 90. let se přestěhoval z Japonska do Spojených států. V polovině 90. let se oženil s Keiko Matsubara, hudebnicí, která hrála na několika jeho albech. Spolu se synem Keiko žili manželé ve Wardu v Coloradu na ploše 180 akrů (72,85 hektaru) a komponovali v jeho domácím studiu "Mochi House" o rozloze 2500 čtverečních stop (230 m2), které je dostatečně velké, aby se do něj vešel 70členný orchestr. Kolem roku 2005 se přestěhovali do Sebastopolu, Sonoma County, v Kalifornii. Kitaro se následně rozvedl s Keiko (její nepřítomnost na představeních v období 2020-2021) a Kitaro se 24. února 2022 oženil s brazilskou umělkyní Franci Shimomaebarou na soukromém obřadu za účasti přátel a příbuzných. Oba spolupracovali na albu "Franci-Symphony Of My Dreams", kde Franci nahrál vokální ztvárnění některých slavných Kitarových skladeb včetně "Silk Road". Kitaro je všeobecně uznáván jako zakládající architekt new age hudby. Jeho různé zvukové spolupráce a rezonanční kompozice s mnoha texturami skutečně vzdorují omezením jakéhokoli žánru. Kitaro oceněný Grammy a Zlatým glóbem si za více než tři desetiletí dlouhé kariéry vysloužil celosvětové uznání díky charakteristickému zvuku a průkopnickému spojení kultur, technik a sfér vědomí, které jsou skutečně jeho vlastní. |
Akira Fukakusa(narozen ***, Japan) Bass Akira Fukakusa je japonský hudebník a hráč na basovou kytaru. Je nejznámější jako člen skupiny Far East Family Band, která debutovala jako první japonská progresivní rocková kapela pod produkcí Klause Schulze. Po rozpadu kapely vydal několik sólových nahrávek - "Qinqin" (1986), "Land Of Stars" (1988), "Shirasagi" 1989), "Silk Strings Enchanting" (1991), "Solrenning" v roce 1997 ve spolupráci dua Anne Vada a Akira Fukakusa. Poslední album "Glide On The Night With A Full Moon" vyšlo v roce 2014. |
Shizuo Takasaki(narozen ***, Japan) Drums, Gong Shizuo Takasaki je japonský hudebník a hráč na bicí a perkuze. Je nejznámější jako člen skupiny Far East Family Band, která debutovala jako první japonská progresivní rocková kapela pod produkcí Klause Schulze. |
Akira Ito(narozen ***, Japan) Keyboards, Synthesizers Akira Ito je japonský rock/new age hráč na syntezátor a klávesy. Je nejznámější jako člen skupiny Far East Family Band, která debutovala jako první japonská progresivní rocková kapela pod produkcí Klause Schulze. Po rozpadu kapely vydával sólové desky, první hned v roce 1978 pod názvem "Yasuragi O Kimini", druhou "Peace Of Mind" v roce 1979. V roce 1979 vydal i třetí sólové album "Bosatu & Mugen", na kterém vystupuje Shizuo Takasaki z Far East Family Band a také perkuzista Kiyohiko Semba. Side A je skladba "Butoh" vytvořená na zakázku japonskou tanečnicí Hanayagi Kinuyo, ale obsah je elektronický prog rock, který vás přenese do jiné dimenze. Strana B je velmi podobná německé elektronice ovlivněné Klausem Schulzem. Oba zdědili symfonický pocit z éry Far East Family Band, ale používají spoustu analogových syntezátorů k vytvoření meditativního světa podobného buddhismu se spoustou japonských nádechů. Desky vycházející převážně v Japonsku vydával až do počátku 90. let. |
Hirohito Fukushima(narozen ***, Japan) Vocals, Guitars Hirohito Fukushima je japonský rock/new age hráč na kytaru a zpěvák. Je nejznámější jako člen skupiny Far East Family Band, která debutovala jako první japonská progresivní rocková kapela pod produkcí Klause Schulze. |
Yujin Harada(narozen 14. února 1944, Kawasaki, Prefekture Kanagawa, Japan) Drums, Percussion Yujin Harada je japonský hudebník a hráč na bicí a perkuze. Je nejznámější jako člen skupiny Far East Family Band, která debutovala jako první japonská progresivní rocková kapela pod produkcí Klause Schulze. Se skupinou natočil pouze poslední album "Tenkujin" (1977). Je znám z působení v kapelách Far East Family Band (1976-1977), Godiego (1976), Poker Face, Micky Curtis & The Samurais (také Samurai), PYG (1971-1972) a Kazaguruma. |
|
|
|
Studiové desky: 1977 Tenkujin 1976 Parallel World 1975 Nipponjin - Join Our Mental Phase Sound 1975 The Cave Down To The Earth 1973 Nihonjin (as Far Out) |
Ostatní nahrávky: |
|
Skupina: Fumio Miyashita / lead vocals, acoustic & electric guitars, synths (Teisco 100F, Hillwood SY 1800, Combo, Basky and Rockyboard, Korg 700S, Mellotron, Solina Strings Ensemble), bamboo flute Yujin Harada / drums, percussion Hirohito Fukushima / electric guitar, koto, vocals Akira Fukakusa / bass Hosté: Mitsuo Miyamoto / string arrangements |
TenkujinVyšlo 1977, MU Land, LX-7029-M (Japan) CD 1995, TRC Records, TRC 053 (Germany) CD 1998, Columbia, COCA-15239 (Japan) remastered CD 2010, Super Fuji Discs, FJSP-86 Japan) remastered Seznam skladeb: 01. Descension (2:05) 02. Tenkujin (5:11) 03. Timeless Phase Sakebi (6:53) Nagare (7:21) 05. From Far east (8:43) 06. Ascension (4:11) Total Time: 34:24) Producer & Mixing: Fumio Miyashita Artwork: Paul Whitehead's "Tenkujin" painting |
|
Skupina: Fumio Miyashita - Lead Vocals, Acoustic & Electric Guitars, Harmonica, Bamboo Flute Masanori Takahashi ("Kitaro") - Organs (Hammond, Korg), Mellotron, Synths (Moog, Roland, Korg), Electric Piano Hirohito Fukushima - Electric & Slide Guitars, Electric Sitar, Mini-harp, Percussion Akira Fukakusa - Bass Akira Ito - Hammond Organ, Mellotron, Electric Piano, Synths (Moog, Roland, Korg) Shizuo Takasaki - Drums, Gong, Percussion Hosté: |
Parallel World Vyšlo 1976, LP MU Land, LQ-7002-M (Japan) CD 1991, Columbia, COCA-7257 (Japan) CD 2009, Super Fuji Discs, FJSP-84 (Japan) remastered Seznam skladeb: 01. Metempsychosis (4:47) 02. Entering / Times (15:54) 03. Kokoro (9:11) 04. Parallel World (30:08) i. Amanezcan ii. Origin iii. Zen iv. Reality v. New Lights vi. In the Year 2000 Total Time: (60:00) Recorded November 15th to December 5th 1976 at the Manor Studio, UK Produced: Klaus Schulze Recorded and Computer Mixed: Klaus Schulze Recording Assistant: Günter Schickert Executive A&R Producer: Teruaki Kuroda Illustration: Taiji Koyama Cover Design: Pink and AO Photography: Masakazu Sakomizu Liner Notes: Burando Imajou |
|
Skupina: Hirohito Fukushima - Vocals, Guitars Fumio Miyashita - Guitar, Keyboards, Vocals, Electric Sitar Akira Ito - Keyboards Masanori Takahashi ("Kitaro") - Keyboards, Percussion Akira Fukakusa - Bass Shizuo Takasaki - Drums Hosté: Mitsuo Miyamoto - String Arrangements Klaus Schulze - Synthesizer |
Nipponjin - Join Our Mental Phase Sound Sub-titled "Join Our Mental Phase Sound" Vyšlo 1975, Vertigo, 6370850 (Germany) LP 1976, MU Land, LQ-7013-M (Japan) CD 1998, Columbia, COCA-15238 (Japan) CD 2010, Super Fuji Discs, FJSP-85 (Japan) remastered Seznam skladeb: Side 1 01. Nipponjin (16:51) 02. The Cave (8:37) Side 2 03. Undiscovered Northern Land (2:54) 04. Timeless (4:26) 05. The God of Water (2:06) 06. River of Soul (8:28) 07. The God of Wind (2:33) 08. Movin' Lookin' (1:39) 09. Yamato (0:48) 10. Mystery of Northern Space (5:57) Total Time: (54:19) Lyrics: J.M. Burkard Producer: Fumio Miyashita Engineer: Yoshio Mitsuo Engineer, Mixing, Re-Recording Engineer: Klaus Schulze |
|
Skupina: Hirohito Fukushima / vocals, guitar Fumio Miyashita - Guitars, Keyboards Akira Ito - Keyboards Masanori Takahashi ("Kitaro") - Keyboards, Percussion Akira Fukakusa / bass Shizuo Takasaki - Drums Hosté: Mitsuo Miyamoto - String Arrangements |
The Cave Down To The Earth Vyšlo 25. srpna 1975, Mu Land, CD-7139-M (Japan) CD 1998, Mu Land, 30CA-2093 (Japan) CD 1991, TRC Records, TRC 019 (Germany) new cover CD 2009, Super Fuji Discs, FJSP-83 (Japan) remastered Seznam skladeb: 01. Undiscovered Northern Land (2:53) 02. Birds Flying To The Cave (4:33) 03. The God Of Water (1:53) 04. Saying To The Land (8:22) 05. The God Of Wind (2:21) 06. Moving, Looking, Trying, Jumping (1:40) 07. Wa, Wa (0:48) 08. Mystery Of Northern Space (5:56) 09. The Cave, Down To The Earth (8:17) 10. Four Minds (5:55) 11. Transmigration (11:03) Total Time (53:41) Recorded: March, April, May, 1975 at Columbia Main Studio Producer: Fumio Miyashita Artwork: Pink & AO |
|
Skupina: Fumio Miyashita - Vocals, Flute, Nihon-Bue, Acoustic Guitar, Harmonica, Moog Synth Eiichi Sayu - Lead Guitar, Hammond Organ, Chorus Vocals Kei Ishikawa - Vocals, Bass, Electric Sitar Manami Arai - Drums, Percussion, Nihon-daiko, Chorus Vocals Hosté: |
Nihonjin Vyšlo 1973, Denon, CD-5047 (Japan) CD 2000, Buy or Die Records, BOD 120 (Germany) remastered +7 bonus tracks CD 2009, Super Fuji Discs, FJSP-82 (Japan) remastered LP 2016, Rabbit Hall Records, RHRLP 001 (Ireland) CD/LP, 18. prosince 2019, Nippon Colombia Co., Ltd., remastered Seznam skladeb: 01. Too Many People (Far Out) (17:59) 02. Nihonjin (Far Out) (16:37) Bonus tracks on 2000 CD release: 01. Too Many People (18:04) 02. Nihonjin (19:54) 03. Birds Flying To The Cave (4:36) 04. Saying To The Land (8:27) 05. Moving, Looking, Tryihg, Jumping (1:36) 06. Wa Wa (0:52) 07. The Cave Down To The Earth (8:24) 08. Four Minds (5:58) 09. Transmigration (10:54) Total Time: (75:47) Bonus tracks taken from the Far East Family Band album "The Cave Down To Earth", released in 1974 Produced: Fumio Miyashita, Klaus Schulze Artwork: Shinobu Ishimaru |
|
Některá alba jsou jistě jakýmsi svatým grálem pro milovníky hudby a sběratele určitého žánru, stylu a doby. FAR OUT se svým
eponymním debutem a bohužel i rozlučkovým albem z roku 1973 vytvořili takový posvátný klenot. Originální kopie v dobrém stavu
mění majitele až za 2000 USD a na trhu je jistě několik nepříliš oficiálních reprintů na vinylu a CD, které ani zdaleka neodpovídají
velikosti starého původního černého zlata. Ale tady máme vůbec první oficiální vinylovou reedici převzatou přímo z původních
mastertapes dodaných společností Nippon Columbia. EVERLAND MUSIC odvedli skvělou práci jako obvykle se svou reedicí. Přebal
s bílou rukavicí, která visí po mytí šňůře, aby uschla, je na úžasném těžkém rukávu. Včetně 2 vložek s živými fotkami z doby, kdy
kapela šílela na pódiu. Divokých hudebních momentů tu rozhodně není moc, protože obě dlouhé skladby "Too Many People" a "Nihonjin" mají melancholický, až zasněný přístup se zoufale vyjící a vzdychající sólovou kytarou, která chrlí některé naprosto intenzivní melodie. Tyto dvě skladby jsou epické v čistém slova smyslu. Obě začínají spíše jemnou částí, která se rozvine do cesty zvuku, která vám na mysl přiblíží buď rozlehlé krajiny okouzlující krásy nedotčené moderním lidským životem, nebo docela dramatické scény. Hlavní kytarista často používá nějaký zvláštní nástroj, který je druhem elektrického sitaru, aby dodal atmosféru východní mystiky. To je to pravé pro ty, kterým stále chybí melodie a atmosféra konce 60. a velmi počátku 70. let, kdy lidé snili o mírumilovném světě, a kteří mají rádi raný německý kosmický kraut rock kapel jako AMON DÜÜL II, ORGANIZATION (později KRAFTWERK ), debutové album TANGERINE DREAM a obskurnější věci, ale také mezinárodní kapely jako PINK FLOYD, GONG, TWINK a HAWKWIND jen jako východoasijská verze. | |
|
|
   
|
 Tokyo, 1975, producing FAR EAST FAMILY BAND
|  Hamburg 1975, first meeting with Far East Family Band (from left to right: Mr. Biereichel from Brain Records, the manager of the F.E.F.B., the band's singer Fumio, the keybord player Kitaro, and KS)
|   At Manor studio, 1975, England, with FAR EAST FAMILY BAND, the Manor staff, Günther Schickert, and the two Manor wolfhounds | ||
|
|
Oficiální stránky: nejsouhttps://www.domomusicgroup.com/kitaro/ https://everland-music.bandcamp.com/album/far-out-1973 https://www.forcedexposure.com/Artists/FAR.EAST.FAMILY.BAND.html https://klaus-schulze.com/welcome.htm |
 |
|
mbrezny@centrum.cz© ...a vzkaz autorovi!© |
Poslední aktualizace: 29.5.2023